五十年，雕一座城

大地艺术家迈克尔·海泽的巨大雕塑位于内华达州中东部的“城市”，经过半个多世纪制作终于完成了。项目于1970年在内华达州的沙漠中开始建设，定于2022年9月2日开放，它标志着海泽终身项目的成果。

装置位于一片开阔的地形中，由压实的泥土、岩石和混凝土制成形状的土丘和凹陷组成，长800米，宽800米，项目巨大的规模和几何形式呼应了许多古代建筑，比如前哥伦布时期的建筑群和埃及的仪式结构。

迈克尔·海泽在内华达沙漠中的不朽“城市”作品向公众开放

图片来源：Triple Aught基金会

这件巨大的露天艺术品位于与世隔绝的大盆地的山谷中，2015年6月，“城市”和周边地区都宣布为盆地和山脉国家纪念碑，以保护祖先的领土作对世代相传的文化。海泽的作品可以说是有史以来最大的艺术品，可以最大程度引起参观者的感官共鸣，邀请他们进入独特的探索之旅，它的规模允许客人在不遵循特定路径、标志和说明的情况下漫步于渐变的石巷和几何混凝土块之间。

迈克尔·海泽

Michael Heizer

迈克尔·海泽是一位美国大地艺术家，专门设计特定地点的大型雕塑。他的大型雕塑设置在特定环境中，创造与大地的对话，开创了60年代末和70年代初期的美国艺术运动——大地艺术。海泽避开商业艺术市场及其产品，将艺术体验从画廊环境中取出，将其置于景观中，以大地为媒介和画布。

海泽从尺寸、质量、姿态和制作过程方面重新定义了雕塑，作为20世纪大地艺术运动的先驱，因使用土方设备制作的雕塑和环境结构而广受认可，海泽的开创性工作与美国更大规模的社会和政治环境运动相吻合，并推动了对环境恢复、保护和意识伦理的发展，地球艺术与世界地球日一样在很大程度上是其时代的产物。

海泽作品 “悬浮质量”

负空间是海泽创作的关键词，他挖掘出的走廊负空间，以及包围在巨石轮廓和墙壁边缘之间的负形状，并置有机和几何形式，艺术家将自然与人造结合在一起，与城市环境中无处不在的混凝土结构相比，将我们置于岩石之下为我们提供了看待地质的全新视角。

虽然海泽的项目规模宏大，但最后却给人一种微妙而富有诗意的感觉。他重现了19世纪浪漫主义艺术的崇高，这些形而上的方面，再加上艺术家隐居的生活也与东方哲学相呼应。

虽然观众熟悉早期现代主义雕塑中的几何形式以及体积和相互渗透的空间，但海泽首先将这些关注放大并叠加在土地上。同样，艺术家们已经将几何理想化了数千年，但之前没有人将如此规模的几何强加到有机景观中。

他的雕塑环境提供感知迷失、失衡和视错觉，隐喻地谈到了我们与土地的关系，提高了公众的环境意识。他放弃对元素的控制，让他的作品腐烂和消失，如此引入了无常作为一种审美选择的理念。他的短时间项目强调时间和持续性，这与“事件”和“行为艺术”中的并行想法非常相似。

不朽城市

City

迈克尔·海泽于20世纪70年代初开始建造这座“城市”，花费数年时间收购偏远的地块，为他的雕塑寻找理想的位置。

“城市”是他在西部创作的作品的延续，1967年首次尝试的大地艺术作品“北东南西”，1969年用爆破方式创作的开创性作品“双重否定”。最终体现了复杂性和规模，将古代仪式建筑的元素与现代城市中心枢纽的形式融合在一起。

这座城市规模相当于100多个足球场，由巨大的几何形状、土丘、坑、墙壁和其他独立结构组成，用天然土壤、岩石和染色粘土以及混凝土和花岗岩建造。

复合体分成五个“阶段”，每个阶段都由各种结构组成。

第一阶段是最著名的，拥有三个建筑群，其中最大的一个有400米长，超过24米高。虽然“城市规划”复杂，但总体而言，在本质上更加水平，与景观无缝融合，在完成之前，观众只能通过照片来体验艺术品。

城市与海泽的其他标志性作品不同，因为它建在地上。与海泽更微妙的“负雕塑”不同，这件作品拥有巨大的体积，使用了一种更传统的雕塑方法。

城市的部分灵感来自美洲原住民的土墩建筑传统，以及中美洲和南美洲的古城。海泽年轻时曾和他的考古学家父亲参观了这些遗址。作品还参考了苏美尔的金字形神塔和其他高耸的寺庙和古代圣地，由此可见它展示了过去和现在的统一，现代艺术的简约抽象理想，与古代建筑群的精神和仪式交织在一起。

最初这座传奇雕塑由艺术家自筹资金，多年来，建筑得到了弗吉尼亚·杜万、迪亚艺术基金会、洛杉矶县艺术博物馆和兰南基金会等的机构和个人的支持。Triple Aught基金会是一家位于内华达州的非营利机构，成立于1998年专门支持这一目标，它最近设立了一项捐赠基金，初始资金接近3000万美元。机构现在可以接受提前预订，并且仅在天气好的时候接受数量有限的短途旅行，带游客体验这件标志性的作品。

Triple Aught基金会董事会成员和著名画廊主Virginia Dwan说：“迈克尔·海泽是我们这个时代最伟大的创新者之一，我今天仍然相信海泽创立这座城市时的想法，他完成了本世纪最重要的艺术品之一，历经数十年的创作，而我很幸运，从一开始就见证了这种变革性的雕塑。”

Triple Aught基金会董事会成员、洛杉矶县艺术博物馆首席执行官兼瓦利斯·安纳伯格馆长Michael Govan评论说：“我有时会将海泽的城市项目与一些最重要的古迹和城市进行比较，但现在我只让它和它自己比较。这是一件意识到我们建造和组织空间的原始冲动的艺术品，但它融合了我们的现代性，我们对人类时间和空间体验的主观性的认识和反思，以及我们建立的许多文明历史。”

40多年的酝酿不仅因为其规模，而且也是艺术家版美国梦的一种象征，证明人们可以通过努力和决心来实现他们最疯狂的想象力。虽然海泽的作品确实是史诗级的，但在内华达广阔的地平线上，它仍然是反纪念碑的，将观众吸引到大自然的崇高美和敬畏中。

他创作的作品让人想起过去人类成就的奇迹，但它也是一个非常个人化的、孩子气的幻想的实现。

编辑：Z

/  你可能错过的精彩 /