傅尔得：“有人抱着一个婴儿来到你面前，说那是刚出生的你” | 影像
文 | 傅尔得
吉米·尼尔森（Jimmy Nelson）所做的，就是要展示人类最初的灵魂，并和它的消失对抗。
怎么把钱花得有质感，是一门学问，比如，支持某种冷僻的梦想:记录不可挽回的人类历史。
摩根大通在1905年开始，给美国摄影师爱德华·柯蒂斯（Edward Sheriff Curtis）第一笔资金75000美元，资助他拍摄北美印第安人。在30年中，柯蒂斯拍摄了80个印第安人部落，留下了40000多张底片，出版了19套书，让消失中的印第安人永远留在了影像里。
Vanuatu，Vanuatu Islands
把钱花得同样有质感的，是一位叫做Marcel Boekhoorn的慈善家。他给了英国摄影师吉米·尼尔森400000欧元的资助，让他拍摄现存于世的部落文明。
2013年底，吉米·尼尔森的第一本记录原始部落的书出版：Before They Pass Away（在他们消失前）。这本耗时3年的书，史诗般地记录了存在于世界各角落的35个部落的影像。
一页页翻开，唯有赞叹：他们的存在，就是一种艺术。
吉米·尼尔森用图片勾勒了部落的共通特性：人类和自然环境的和谐共生。
他们的世界中没出现过达尔文和爱因斯坦，他们相信万物有灵，敬畏自然。他们更没经历过工业时代，男人集体狩猎，女人在家耕种，潇洒纯粹地活在天地之间，游历在山谷、森林、冰原，住简易搭建的房子，靠山吃山，衣不蔽体，披或者不披猎物身上扒下的皮毛，千年百年，过跟祖先的祖先一样的生活。
现代文明世界的我们，要是与现实世界隔绝个三五年，出来就发现日子不会过了，周遭所有东西早已更新换代，街上熟悉的面馆，也不见了，面馆连着左邻右舍的那一排门脸，都不见了。
我们破除了自然的神秘和恐惧，眼里却越来越看不到自然，体会不到清晨站在山坡顶端，朝阳生气时，面对一望无际森林之巅的震撼。
我们只能在吉米·尼尔森的影像中，感受人类和自然原本共生的美。
Samburu，Kenya
在溪水里，在山顶上，在高耸苍劲的大树下，在葱郁的灌木旁，部落族人们拿着安身立命的武器，穿戴上动物的牙齿和羽毛，集体站立摆出的群像，张张都像是耗巨资打造时尚大片。
与人类和自然之间的纯粹美感不同，吉米·尼尔森拍摄的部落个人肖像，则记录了传统和风俗之美，这美是部落族群在跟生活的对抗中，外放出来的形式美。
为了对抗外在的不明凶险，他们在脸上画上独特纹路，涂抹夸张的颜色。为了让自己强大，他们在头、脖子和身上装饰动物的牙齿、骨骼或羽毛，好来起来面目狰狞。
Mursi, Ethiopia
每一个部落的装扮，都特立独行。一一看完后，会感慨推崇一种美和流行时尚的肤浅。反而，我们在他们身上，在皮肤上的纹路和成年礼的烙印中，找到了社会次文化的起源：像是朋克纹身，在身体上穿针打孔。
这本书压缩了时空的纵深，对人类学博物馆的魅力大概是一个不小的打击。它昭告我们，人类的初始样本仍鲜活地与我们并存，就在我们生活范围的边缘处。这感觉，就像迎面有人抱着一个婴儿来到你面前，说那是刚出生的你。于是，你看着自己初生时的样子，那种纯粹和稚嫩，美好到想哭。
Kazakhs, Mongolia
但是，吉米·尼尔森花了那么大的精力，并不是为了让你遁世和抒发怀旧情结的。为了进入一个与世隔绝的部落，有时候，他和助手们会在毫无方向可言的烂泥和沼泽地中徒步两个星期；而有时候，他甚至租用了直升飞机。
他的拍摄计划，有如人类学的田野式调查般严谨，目的就是为了在人类原始部落在走向不可避免的消亡途中，用影像记录下人类纯粹存在的美好。
“我一直有一个梦想，就是要通用我的影像来保存世界上现存的部落。我并非想要阻止他们改变，因为我知道那不可能，我只是要用视觉影像把他们记录下来，以此来提醒我们和后辈们，人类的纯粹和朴实生活之美，以及那些我们看起来已经忘记的文明世界的基本要素”。
吉米·尼尔森对文化多样性的天生敏感，从儿童时期就激发出来了。“我爸爸在一家石油公司工作，在我7岁的时候，我到过的国家就已经比一般人这一辈子都要多得多。你可以想象，在我那么小的年纪的时候，我对周遭世界的文化的改变就已经非常敏感”。而后来的摄影记者生涯，也让他继续保有这份天性，“我走访了很多地方，像阿富汗、巴基斯坦、萨尔瓦多、尼加拉瓜和前南斯拉夫。我还在中国呆了三年，做了一个摄影项目《中国文学肖像》”。
相比一般人而言，他对文化的多样性更加敏感，也更乐于接受。同时，也希望这世界所丰富的，就让它继续丰富下去。
Dassanech, Banna, Karo &Hamar， Ethiopia
在装扮和群居中，部落族人强化了身份和文化认同。或许，对于自己的文化，他们并不自知。面临此境，摄影师有着自己的期许，“我想让部落意识到，他们的生活方式比我们的更加纯粹和美好，没有腐败和贪婪。我想让他们为自己的真实而骄傲，并且要保护并保存好这份真实”。
在跟部落打交道的过程中，他自己的灵魂，也被无数次地召唤出来。
“有一张图片是三个蒙古Kazakh部落的男人，他们肩上停着老鹰，站在山顶。那张照片花了三天时间才拍完，因为每天早晨的光线都不足。第四天早上，山顶的温度到了零下20度，光线非常美丽。当我脱下手套按快门的时候，我的手几乎跟我的相机冻在了一起。我开始大喊大叫，当我回头的时候，看见有两个女人已经跟着我们到了山顶。她们中的一个马上过来，轻轻地把我的手放进她的外套里，直到我恢复知觉。当时我并不知道那个部落的女人都是伊斯兰教的逊尼派教徒，也就是正统的伊斯兰教，但是她们在当下为了救我，破了宗教禁忌”。
人类之间的纯粹美好，是可以超越宗教的。类似于这样的故事，吉米·尼尔森都存在心底，回到现代社会后，反复讲给人听。
吉米·尼尔森学到了最重要的一课是谦卑：在任何时候，接触任何人，你必需放下自己的身段和骄傲。
Huli, Asaro &Kalam, Papua New Guinea
说实话，我们确实没有什么可以骄傲的。最新款的苹果和三星智能手机，并不能代替我们仰望星空和思考道法自然。
很久之前，我在Youtube上看过一些原始部落的影片，那个未进入文明的野蛮世界，我一分钟都不想呆。部落仍旧是那些部落，显然，吉米·尼尔森在这个项目的拍摄中，摒弃了现实中部落社会的残酷和野蛮，刻意营造了浪漫感。或许，这就是吉米·尼尔森想要放大给我们看的地方。
吉米·尼尔森（Jimmy Nelson）：
生于1967年，英国摄影师，1987年开始摄影师的职业生涯。2009年开始拍摄大型项目《Before They Pass Away（在他们消失前）》，踏遍全球各地，拍摄原住民及其正在消失的生活形态。
一个人的文艺
复兴
傅尔得/著作者介绍傅尔得，策展人，专栏作者，华中科技大学新闻学院研究生毕业。近年工作、生活于上海，频繁往返于伦敦、纽约等国际文化交汇之都。2015年，为大理国际影会策展《肌理之下：台湾当代摄影联展》，获2015年大理国际影会“金翅鸟”最佳策展人奖。公众微信号：一个人的文艺复兴。关于本书无论是对当下现实的见证，社会情绪的把握，还是对个人心境的反应，群体诉求的呈现，影像都以其灵活的“镜像”特质，来处理人和世界的关系。《一个人的文艺复兴》这本书收录的主要是近两三年来，我对国内外一些摄影师的采访，以及对他们作品的一些看法。不仅如此，此书更收录了我的一些个人化思考，而这思考的命题，都指向“文艺复兴”式的对个体的灵魂松绑。我一直在找寻，自己要的是什么。中国三明治破茧计划作品集目前正在赞赏平台上众筹
每位学员都带着自己的故事与你相见
他们，即将《破茧》而出
需要你的一份赞赏
点击图片，你可以听见破茧学员的声音
阅读他们的自述
那年范范24岁，
明白故事是一块生命拼图，插在心里是匕首，取出来是纪念品。
如何欣赏一幅名画？
让艺术君郑柯带你快速get艺术欣赏入门的基本姿势
明晚即将开班
线上平台、小班化教学
帮你打破与世界名画之间的心理距离
点击图片，欢迎报名
手帐达人主编君和阿怪
忍不住在三明治开了个手帐的线上微课
带你一起用手帐梳理生活中的小确幸
「中国三明治」 近期文章精选
>>点击图片查看“‘牛奶小姐’麦洁文：如何在寸土寸金的上海高端商场开出连锁甜品店”
>>点击图片查看“上海的房子还能不能买？一个买房三明治的故事和意见”
>>点击图片查看“作为身居澳洲的法国人，我为何要发起‘马可波罗’计划翻译中国优秀文字？”
/ 三明治同行者征集 /
点击图片查看如何加入
优质的粉丝群、有趣的主题日活动、
三明治和同行者间的互助
以及更多可能性等待你发现
请报名者密切关注个人邮箱，这是我们回复你的唯一方式。
中国故事记录者
创新生活方式倡导者