关于写作那些事：伍迪•艾伦的五条黄金引述

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由拍电影网译制

现年81岁的伍迪·艾伦（Woody Allen）自1965年出道至今至少每年写一部电影。他已经荣获24次奥斯卡提名并得奖4次（其中3次为编剧奖）。他是史上被提名次数最多的高产编剧。

随着我们的喜剧剧本大赛临近尾声，以及他的新片《魔力月光》（）蓄势待发——艾玛·斯通（Emma Stone）和科林·费斯（Colin Firth）主演，并准备接受好评。ScreenCraft搜寻艾伦多年来的采访，撷其中之精华与各位电影剧本写作者分享。

他一贯的艺术敏感性众所周知（尽管带着标志性的愤世嫉俗）。50多年的职业生涯被认为是对电影真谛的率真阐述、对死亡的挣扎和对娱乐的热爱。

以下五条即为关于他写作方面的引述：

1.关于潜意识写作：

“不写作的人以为你在有意识地编台词，其实非也。故事来自于你的潜意识。所以当演员说出台词时带给你的惊喜与观众感受到的无异。我不会先想个笑话然后再讲出来。我讲的时候会意识到我已经讲过了，然后大笑，因为我是第一次听到。”——伍迪·艾伦《时尚先生》，2013

2.关于不在意评论：

“那是写作或任何艺术中让人开心的事之一；如果作品真的好，自然会有生命力。众人对好评或差评大肆宣扬，其实这些无关紧要。作品的成活与否最终靠的还是其内在价值。并不是说借艺术通往永恒有什么了不起。特吕弗（Truffaut）死了，我们都悲痛至极，给他恰如其分的颂词，他的电影也流芳百世，可这对特吕弗没什么帮助。“——伍迪·艾伦《巴黎评论》，1985

3.关于放弃执念：

“作为艺术家，你总是倾尽全力要达到终极成就却从未实现。你拍片，觉得本应完成得更好，于是再试一次，依旧失败。在某些方面我很享受这个过程，因为你永远不会失去目标。我工作不为钱或破票房纪录，只是单纯地尝试。如果某天我做到完美会怎样？接下来我该干嘛？”——伍迪·艾伦《对话》，2012

4. 关于写作前的大纲建构：

“对我来说，最痛苦的部分是获得灵感，发展灵感，即大致情节、结构和故事。不过一旦这些都有了，我能在两三周内写完剧本。这是写作和码字的区别。前者令人愉快、下笔顺畅，因为所有苦活儿都在之前完成了。”——伍迪·艾伦《好莱坞报道》，2012

5. 关于向前人偷师：

“噢，我从最牛的人那儿偷师。我是说我偷学伯格曼（Bergman）、格劳乔（Groucho）、卓别林（Chaplin）、基顿（Keaton）、玛莎•葛兰姆（Martha Graham）、费里尼（Fellini）。我就是个无耻大盗。”——伍迪•艾伦《时代杂志》，2009

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