奥斯卡往事丨第二届（1930）撒尔伯格打造米高梅歌舞时代
第二届（1930）
撒尔伯格打造米高梅歌舞时代
碧克馥丑闻促成学院奖评选规则
一、典礼综述
本届奥斯卡颁奖礼移师到洛杉矶大使饭店举行，最佳影片、最佳导演都取消了两种奖项的设置。由于上一年度好莱坞佳作欠奉，导致本届奥斯卡获奖影片整体平庸。新任院长塞西尔.第米尔颁发了7座小金人，这也成为奥斯卡历史上奖项最少的一次。
最佳影片《百老汇旋律》尽管开启了好莱坞有声影片初期歌舞片风潮，但其在艺术层面实在乏善可陈，而其它四部提名影片也均差强人意。出生于苏格兰的弗兰克.劳埃德成为奥斯卡唯一一位以非最佳影片提名作品荣膺最佳导演的电影人，刘别谦、莱昂内尔.巴里莫尔两位艺术大师只能遗憾地与小金人失之交臂。此外，洛杉矶KNX电台对颁奖仪式进行了1小时的实况转播，许多全国性报纸也刊登了专题报道，而默片巨星玛丽.壁克馥的拉票丑闻更使学院奖赢得了广泛的知名度。
二、主要奖项
最佳影片：《百老汇旋律》
（The Broadway Melody）
米高梅公司融对白与演唱为一体、部分采取彩色胶片拍摄的音乐歌舞片《百老汇旋律》荣膺最佳影片殊荣。影片描述了一对充满梦想的乡下姐妹在百老汇闯荡并互相牺牲自己成就对方的故事。尽管本片以其华丽的歌舞、动人的演唱赢得了经济危机时期观众热捧，开启了米高梅歌舞时代并使歌舞片成为好莱坞类型影片主流，但因片中有声技术不够成熟，剧情也略显肤浅幼稚，导致作品被认为是奥斯卡历届最佳影片中艺术水准最低的一部。米高梅后来陆续拍摄了本片的三部续集均票房大卖，但在艺术层面可谓照抄原作毫无创新。
本片由好莱坞著名导演埃德蒙德.古尔丁编剧，导演哈里.博蒙特则长期在米高梅工作并以《掘金女郎》、《我们的跳舞女儿》等歌舞片享誉影坛。男主角查尔斯.金是百老汇歌舞、杂耍明星，本片令其在好莱坞名噪一时；外表甜美、歌声迷人的女主角贝茜.勒芙也以本片一夜成名，但她30年代移居英国从事舞台表演，二战之后重回美国已被观众淡忘，银幕代表作还有《绝代舞姬》、《糟糕的星期天》等。
此外，本片制片人埃尔文.撒尔伯格在好莱坞赫赫有名：出生于纽约德国犹太移民家庭的撒尔伯格自幼因体弱多病无法到户外运动而醉心于读书写作，自学成才的他20岁进入环球公司获得老板卡尔.莱默尔赏识，一年后成为该公司总经理。1922年，23岁的撒尔伯格跳巢到新成立的米高梅公司任制片主管，与总经理路易斯.梅耶共同缔造了米高梅的辉煌。与善于经营的“破烂王”梅耶不同，撒尔伯格以其艺术天赋尤其是在文学方面的造诣提升了米高梅影片的艺术品味，同时开创出音乐歌舞、全明星阵容等商业影片模式，最终使米高梅超越对手成为好莱坞黄金时代的巨无霸。令人遗憾的是，这位12年中制作了400多部作品的电影奇才1936年因患肺炎英年早逝，死时年仅36岁。
其制片代表作包括《宾虚1925》（该片是好莱坞默片时代投资仅次于《党同伐异》的史诗巨作）、《大饭店》、《叛舰喋血记1935》等影史经典。而为了纪念这位将艺术与商业完美结合的制片人，学院1937年设立了埃尔文.撒尔伯格奖，专门用以奖励那些优秀的制片人。
最佳影片提名：
派拉蒙《爱国者》
米高梅《好莱坞大街》
联美公司《犯罪现场》
福克斯《在古老的亚利桑那》
最佳导演
弗兰克.劳埃德
好莱坞著名导演弗兰克.劳埃德凭借《神女》获最佳导演奖。影片改编自加拿大女作家伊丽莎白.莫尔斯比历史小说，再现了19世纪出身贫寒但天生丽质的意大利交际花爱玛与英国外交官汉密尔顿、海军名将纳尔逊的传奇爱情故事（美国著名作家苏珊.桑塔格根据这段三角恋创作的小说《火山情人》也轰动一时）。
作为好莱坞第一部非歌舞有声影片，本片凭借先进的“维他风”技术赢得了观众青睐，身兼畅销书作家的默片女星科林.格里菲斯的精彩表演也可圈可点。1941年，匈牙利著名电影人、伦敦电影公司创始者亚历山大.柯达翻拍自本片的《汉密尔顿夫人》同样堪称经典，该片男女主角劳伦斯.奥利弗与费雯.丽夫妇则在银幕上下都上演了一出令世人扼腕的爱情悲剧。
早年曾经是英伦舞台名角、擅长拍摄历史题材影片的劳埃德30年代一度担任学院院长，1933年他凭借《乱世春秋》收获其第二座小金人。
最佳导演提名：
刘别谦（《爱国者》）
哈里.博蒙特（《百老汇旋律》）
莱昂内尔.巴里摩尔（《某夫人》）
艾福林.卡明斯（《在古老的亚利桑那》）
最佳编剧
汉斯.卡莱利
德国著名女演员、编剧汉斯.卡莱利凭借喜剧大师刘别谦执导影片《爱国者》荣获最佳编剧奖。影片改编自英国剧作家阿什利.杜克斯同名舞台剧，讲述18世纪俄国沙皇保罗一世因为联法抗英而被反对派暗杀的故事。这部投资近200万美元、充满史诗气势与舞台剧风格的黑白默片凭借埃米尔.强宁斯精彩绝伦的表演赢得了观众认可，而片中部分对白则是刘别谦对有声影片的首次尝试。不过令人遗憾的是该片因为拷贝保管不善已经失传（电影胶片因其易燃易氧化的特性保管起来十分困难，默片时代作品90%以上均已遗失），成为唯一一部斩获小金人但却令现代观众只能靠剧照欣赏的作品。多才多艺的卡莱利作为刘别谦早期搭档编剧代表作还有《卡门1918》、《丹凤还阳》等著名影片。
影帝
沃纳.巴克斯特
好莱坞默片时代著名影星沃纳.巴克斯特（图4）凭借埃尔文.卡明斯、拉乌尔.沃尔什联合执导影片《在古老的亚利桑那》获影帝称号。影片取材于美国著名作家欧.亨利短篇小说《绅士的方式》，讲述19世纪德州牛仔“希斯科小子”（The Cisco Kid）劫富济贫成为西部传奇的故事。本片是好莱坞第一部有声西部片，身材魁梧、嗓音磁性的巴克斯特扮演的“歌唱牛仔”令观众过目难忘。好莱坞30-40年代相继推出近10部类似题材影片也均大受欢迎。而沃尔什则在拍摄本片时因意外事故失去了右眼。
杂耍演员出身的巴克斯特以本片达到其演艺事业巅峰，但他40年代后因为酗酒无度逐渐退出了影坛。代表作还有《第42街》、《犯罪学医生》等影史佳作。此外，舞台演员出身的卡明斯是20-30年代福克斯公司著名导演，他还执导了《路易斯安那购地案》、《妙女郎》等卖座作品。
影帝提名：
保罗.穆尼（《勇敢者》）
路易斯.斯通（《爱国者》）
切斯特.莫里斯（《犯罪现场》）
乔治.班克罗夫特（《惊天雷》）
影后
玛丽.璧克馥
好莱坞默片巨星玛丽.璧克馥以山姆.泰勒自编自导影片《风骚女人》荣膺影后桂冠。影片讲述情窦初开的少女诺玛爱上了单纯质朴的青年迈克尔，但她的父亲博森特医生坚决反对两人交往。一对有情人彻夜未归导致恼羞成怒的博森特枪杀迈克尔并最终在女儿面前饮弹自尽。这部剧情狗血、表演夸张的言情片当年票房、口碑均差强人意，但璧克馥却凭借其首部有声影片斩获1座小金人。不过随后媒体披露评奖期间璧克馥运用其影响力暗中拉票，而丑闻曝光后学院也不得不宣布第3届奥斯卡更改评奖规则，即撤销中央评委会，获奖者改由学院全体会员投票产生。身兼演员、编剧、制片人的山姆.泰勒还执导了《蒙地卡罗》、《驯悍记1925》等著名影片。
玛丽.璧克馥是好莱坞首位享誉世界的国际影星，身高只有1.54米的她凭借一头金发和姣美容颜成为默片时代最受欢迎的演员之一，她被观众昵称为“金色女孩”、“世界的情人”，她主演影片在1910-20年代连续多年雄踞全美票房之首，崇拜者则遍布全球。1933年，出演了两百多部影片的璧克馥退出影坛转向广播、出版等领域。1975年，她被授予奥斯卡终身成就奖。1979年，这位默片时代象征、学院与联美公司的创始人以87岁高龄去世。代表作包括《长腿爸爸》、《蝴蝶夫人》等影史经典。
此外，1920年璧克馥与道格拉斯.范朋克（影史上首位动作明星，代表作有《巴格达大盗》、《宾虚1925》等）结婚堪称当年轰动全球的娱乐新闻，但16年后两人黯然分手。壁克馥后来与好莱坞影星查尔斯.罗杰斯携手渡过了余生，范朋克则在离婚三年后溘然离世。
影后提名：
贝蒂.康普森（《接客》）
科林.格里菲斯（《神女》）
萝丝.查特顿（《某夫人》）
贝茜.勒芙（《百老汇旋律》）
三、特别奖（空缺）
四、其它奖项
最佳艺术指导
塞德里克.吉本斯
好莱坞著名美工师塞德里克.吉本斯以查尔斯.布拉宾执导影片《圣路易斯雷之桥》获最佳艺术指导奖。影片改编自美国著名作家桑顿.怀尔德荣获普利策奖同名小说，讲述18世纪秘鲁一座大桥突然坍塌造成5人死亡，随后一位牧师对5名死者展开调查最终得出高深莫测的宿命结论。这部充满神秘主义与宗教隐喻的艺术佳作以其高超的蒙太奇技巧、缥缈的超现实主题赢得了观众赞赏，女主角莉莉.达米塔扮演的秘鲁女星梅塞拉令观众印象深刻。这位来自法国的著名影星兼歌手是好莱坞花花公子埃罗尔.弗林首任妻子，而她与好莱坞女星玛琳.黛德丽的亲密关系也众所周知。默片时代名噪一时的导演布拉宾代表作还有《宾虚1925》、《傅满洲的面具》等影史佳作。小金人的设计者吉本斯凭借本片斩获其首座奥斯卡奖，职业生涯近40年、38次荣获提名11次折桂的他堪称奥斯卡美工第一人。此外， 2004年西班牙导演玛丽.麦基肯携手罗伯特.德.尼罗、凯茜.贝茨等好莱坞明星翻拍本片也票房口碑俱佳、值得影迷一看。
最佳摄影
克莱德.维纳
好莱坞摄影师克莱德.维纳以伍迪.范.戴克与罗伯特.弗拉哈迪联合执导影片《南海白影》荣获最佳摄影奖。影片改编自美国作家弗雷德里克.奥比莱恩同名小说，讲述被人陷害遭遇海难的白人医生马修漂流到太平洋塔希提群岛（又名大溪地），他融入当地土著人的生活乐而忘忧但最终死于深海冒险的故事。这部充满纪录风格的作品凭借先进的水下摄影技术赢得了观众好评，片中潜水员深海打捞珍珠的场景令人神往，而出演过《一个国家的诞生》、《党同伐异》等传世之作的男主角蒙迪.布鲁精彩的表演也可圈可点。
曾经担任格里菲斯助手的范.戴克堪称好莱坞奠基人之一，擅长驾驭各种类型片的他代表作还有《瘦人》、《旧金山大火记》、《绝代艳后》等影史经典。1943年，这位拍摄了近200部作品的优秀电影人以53岁壮年离世。维纳摄影代表作还有《某夫人》、《宾虚1925》等。此外，纪录片大师弗拉哈迪在完成本片后意犹未尽，他不久后与茂瑙携手拍摄关于新西兰土著毛利人的影片《禁忌》，但遗憾的是两位艺术巨匠因理念分歧不欢而散，茂瑙更在参加该片首映式时遭遇车祸不幸离世。
四、佳作拾遗
《某夫人》
（Madame X ）
好莱坞著名电影人莱昂内尔.巴里摩尔执导影片《某夫人》荣获最佳导演、最佳女主角提名。影片改编自法国著名剧作家亚历山大.比森1908年同名剧作，讲述家境贫寒的女子杰奎琳因莫须有罪名被出身豪门的丈夫路易斯赶出家门，无法与幼子相见的她流落街头沦为妓女。20年后，杰奎琳成为罪犯拉罗克的情妇，后者无意中发现杰奎琳与现任大法官路易斯的关系后意图对路易斯进行勒索，杰奎琳则在气愤中杀死了拉罗克，而法庭上为杰奎琳辩护的律师恰巧是她已长大成人的儿子。为了儿子的名誉与前途，杰奎琳选择缄默不语拒不透露自己的身份（这也是片名的由来），最终满怀遗憾地死在儿子面前。
比森这部颂扬母爱光辉、揭露人性丑陋的经典舞台剧一经问世便轰动一时，好莱坞曾先后10次将该剧搬上银幕，而印度电影《流浪者》、香港电影《法外情》也均脱胎于此。作为改编自该剧的第一部有声电影，本片除保留原作的戏剧冲突外，在声音处理方面也下足了功夫，而百老汇当红女星露丝.查特顿则凭借其精彩的表现赢得1次影后提名。此外，本片导演莱昂内尔是好莱坞著名演艺世家巴里摩尔家族一员，他的父母、姐姐、弟弟都是戏剧或电影明星。编导演俱佳、绘画、作曲无所不能的莱昂内尔1938年因患关节炎导致瘫痪，不过坐在轮椅上的他仍然坚持拍戏直到1954年以76岁高龄去世。其导演代表作还有《他的辉煌之夜》、《狂野之曲》等。
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百老汇
Broadway，原意是“宽阔的街”，专指美国纽约市以巴特里公园为起点，由南向北纵贯曼哈顿岛全长25公里的一条长街。因大街两旁分布着几十家剧院，一直都是美国戏剧表演的中心，故百老汇也成为美国戏剧、歌舞艺术的代名词。百老汇的历史可以追溯到19世纪中叶，而电影诞生后特别是有声电影出现后百老汇与好莱坞展开了密切合作。好莱坞许多电影作品都改编自百老汇戏剧，不少电影演员也出身百老汇或影戏双栖。百老汇也因此被视为美国第二个电影中心。
欧.亨利（O Henry，1862-1910）
美国著名短篇小说家，与法国的莫泊桑、俄国的契诃夫并称“世界三大短篇小说巨匠”。出生于北加利福尼亚的欧.亨利原名威廉.西德尼.波特，早年曾梦想成为画家，25岁成为银行会计并因为账目出现问题入狱5年。服刑期间他以“欧.亨利”为笔名发表了大量小说引起关注，出狱后成为职业作家。不过在以《四百万》、《警察与赞美诗》、《麦琪的礼物》等一系列经典作品享誉文坛后，欧.亨利陷入赌博酗酒的不良生活，两度离婚的他最终以48岁英年早逝。
欧.亨利创作了近300篇短篇小说（长篇小说仅有1部《白菜与国王》），其作品通常构思精巧、语言幽默、融悲喜剧为一体，而出人意料的故事结尾更使“欧.亨利式结局”成为文学界通用语。
约瑟夫.普利策（Joseph Pulitzer，1847－1911）
美国现代新闻出版业先驱。出生于匈牙利一个犹太家庭，早年在美国军队服役。1868年，普利策成为《西部邮报》记者，之后通过其不懈努力晋升为报社的合伙人。1878年，普利策买下圣.路易斯州的《电讯报》并与当地《邮报》合并为《圣.路易斯邮讯报》。1883年，他吞并《纽约世界报》，成为全美报业大亨。
数十年新闻生涯中，普利策创造了新闻业编辑写作制度，即记者采写的稿件由编辑整理、润色之后见报，这一做法至今仍是美国新闻界普遍规则。普利策生前立下遗嘱，决定出资兴办哥伦比亚新闻学院并设立普利策奖。1917年，哥伦比亚大学正式设立普利策奖，其中最重要的是新闻奖，该奖项堪称全世界新闻记者的梦想。同时，普利策奖还包括文学、戏剧、摄影等奖项，均被视为文化界不可多得的荣耀。
作者 王云
生长于彩云之南春城昆明，现就职于八闽榕城省属国企。少年时痴迷武侠小说，钟情香港电影，然而走出校门后为了谋生四海漂泊，直到而立成家，工作稳定，方能重拾旧时所好，市井淘碟，陋室赏片，逐渐修成迷影一枚。近年来忧心国产电影之泥沙俱下良莠不齐，于是认真研究好莱坞电影，希望发现其独领风骚之秘。今略有心得，希望在拍电影网与影迷朋友共享。以文交友，不亦快哉。
(未完待续)