李然、施政参加2022首届北京艺术双年展
李然、施政参加2022首届北京艺术双年展,展览以“共生”为主题,呈现了来自20个国家和地区的240位艺术家的390多件作品,旨在思考后疫情时代构建人类命运共同体,阐释人类文明与自然生态和谐共存、数字科技与创意设计融合发展的新发展理念。此次展览采用了“1+2+3”的模式,即:一个主会场(国家对外文化贸易基地),两个分会场(北京友谊商店、木木美术馆钱粮胡同馆),三种展览形式(主题展、平行展、卫星展),持续不断地展示北京作为文化之都的丰富生态和多元面貌。
李然作品《你说我看》参加主题展览“英姿”单元,展览邀请了28位艺术家,展示和探讨新社会新观念下,卫生与健康的观念及其形象是如何可能、怎样发生,又是以何种方式,与中国各时期的社会现实相互映照的。李然的油画作品将“人”这个永不可能还原的对象置放在展示舞台中,看似“台前”与“幕后”、“主人”与“客人”、“朋友”与“敌人”的对立景象中,李然用他独到的方式向我们诉说着其中复杂、分裂和矛盾的内在情境。
李然,《你说我看》,2020,布面油画,70 × 100 cm
“英姿”,展览现场,2022,2022首届北京艺术双年展,北京
施政作品《熔于时间》参加另一主题展,“大地热流:回到太阳时间的访客”单元。展览由龙星如策划,尝试讨论热量媒介如何成为我们理解技术文化和生态现状的视角,并通过动态“热流”的视角,邀请观众共同展开一次关于融化的旅行。作品《熔于时间》记录了艺术家使用 CGI (计算机生成图像)技术模拟的冰山崩塌并落入海洋的过程,作品的灵感来自于一段记录巨大冰山在格陵兰峡湾坍塌的录像。现实中的冰山是受到气候变暖和自身重力的影响而发生的自然现象,艺术家在作品中通过数字技术模拟自然的同时也对我们与自身所处环境的关系提出质疑,失控的、变动不居的情境正替代着原本安如磐石的结构。在艺术家看来,冰山的崩塌也可以看作是气候变暖的趋势下人类时间、地质时间以及技术时间之间的对抗。
施政,《熔于时间》,2022,单频数字影像,08'00''
2022首届北京艺术双年展呈现了具有典型意义的艺术话题和样本,丰富“共生”这一主题在空间和时间两个维度的涵义:一是空间“共生”,展示北京地区多元艺术生态共时性发展的繁荣面貌;二是时间“共生”,诠释北京艺术生态从过去、现在到未来的历时性发展和展望。同时,在数字技术和网络科技加速发展下的“共生”也包含了虚拟世界与现实世界的共生、数字科技与艺术创意的共生、数字创意与现实生活的共生关系。数字技术打破空间和时间的界限,使人类认识世界和改造世界的视野达到了前所未有的广度。展览已于2022年12月30日开幕,将持续至2023年3月12日。
关于2022首届北京艺术双年展
2022首届北京艺术双年展将于2022年12月30日—2023年3月12日在北京举办。本届双年展以“共生——数字创意·生态文明”,秉承“艺术生活化,生活艺术化”宗旨,在为期三个月的时间里为观众呈现绘画、雕塑、建筑、装置、设计、表演、文学等多种门类和形态的艺术作品,探讨议题涵盖未来、科技、中国传统文化以及红色艺术等。展览设1个主会场:国家对外文化贸易基地(北京),2个分会场:北京友谊商店、木木美术馆(隆福寺钱粮胡同馆),共计7个主展及若干平行展和卫星展。
关于艺术家
ABOUT THE ARTISTS
李然 Li Ran
1986年生于中国湖北十堰,1997年随父母迁居福建福州,2009年毕业于四川美术学院油画系。2010年之后,他在北京生活和工作,并在2018年初迁至上海。现生活和工作于上海。
李然的单屏录像作品曾在巴黎蓬皮杜艺术中心(2016、2017),伦敦ICA当代艺术机构(2015),纽约犹太美术馆(2014),北京录像局(2014)等机构和独立电影节进行放映;同时参加过蒙特利尔双年展(2014),日内瓦动态影像双年展(2014),第四届莫斯科国际青年艺术双年展(2014),第⼆届北京国际摄影双年展(2014),第九届韩国光州双年展(2012),第七届深圳雕塑双年展(2012);并在2014年莫斯科国际青年艺术双年展中获得“最佳艺术家奖”,以及在2017年由平丘克艺术中心主办的“未来世代奖”中提名入围。他的作品也曾在伦敦ICA当代艺术机构,乌德勒⽀BAK艺术中⼼,旧金山卡迪斯特艺术基金会,广东时代美术馆,加拿大REMAI现代美术馆,北京尤伦斯当代艺术中心,曼谷吉米汤普森艺术中心,基辅平丘克艺术中心,新加坡当代艺术中心,柏林戴姆乐当代艺术基金会,南京四方美术馆,圣安东尼美术馆,旧金山亚洲艺术博物馆,蒙特利尔当代美术馆,日内瓦当代艺术中心,莫斯科美术馆,旧金山瓦利斯当代艺术中心,柏林世界⽂化宫和休斯敦当代美术馆等机构展出。
施政 Shi Zheng
1990年出生于江苏,2014年毕业于中国美术学院跨媒体艺术学院,2019年获得芝加哥艺术学院硕士学位。现生活工作于上海和纽约。作为媒体艺术家,施政的创作形式涉及视听装置、电子音乐以及现场演出,开展一系列以模拟和“机器视觉”为出发点的艺术实践,通过扩充观众视听通感体验,体现其对技术哲学、数字漫游和“潜在时间”的持续思考。
施政在集中创作个人作品的同时,也和其领域内的优秀艺术家进行合作。2013年他与能火、王志鹏、翁巍共同成立媒体艺术小组RMBit(人⺠比特),结合当下的社交媒体现象进行创作。他和能火也是视听演出团体OSC (Open Super Control)的成员。
其个人与合作作品也曾多次出现在国内外重要的美术馆、艺术机构、媒体艺术节中,包括油罐艺术中心、银川当代美术馆、Sound Art China (中国声音艺术大展)、FILE ElectronicLanguage International Festival、Ars Electronica (奥地利电子艺术节)、伦敦当代艺术中心、都灵Castello di Rivara美术馆、伦敦The Lumen Prize、上海二十一世纪⺠生美术馆、OCT当代艺术中心深圳馆。
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