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通\道 exit

杨蒨 艾可画廊
2024-08-30





三)


过去和未来,是对位的。

从最近处,才能望到远,


从洋流到潮汐,星球彻夜未眠。

海风吹向流体,蓝色袭卷猩红。


岛屿的尽头在左边,右边则是河流的开头。 


强光下,

身体变成被穿透的纸片,那透明的,清脆的纸片, 

将穿过皑皑细雪,直到融化成雪。 


Embodied Space,

是人类经验和意识

呈现物质和空间形式的场

———
常宇晗提一盏明灯,铭刻艺术展示殿堂中的精神力量,通过延续对微观世界探测装置的逻辑,《第五代同步辐射光源装置模型(上海龙华西岸)》源于一种对“光刻厂”技术跃进的浪漫幻想。在《IL2-拉奥孔》中,艺术家呈现了ASML光刻机中反射的EUV光源,对正进行迭代的IL2飞机模型的数据纠缠。

杨熹的软体雕塑《生命体》,复刻了机器与生物相互嵌合起来的混合生命,既折射出现实,也创造出虚构。人工智能与生物技术为核心的现代技术,正加速度推动人类身体和精神的双重技术化。艺术家感知并塑造出一种新的生命认同,一个已知生命体的未知化。生物性与机器化的共生,生命与技术之间的关系,引发我们对生命边界以及合成生态的不断深思。

Hilary Koob-Sassen的影像通过对系统想象力的描画,在标量束缚看不见的洞穴中游弋,为其构建器官以灌溉现实中的机制。艺术家关注全球物质文化弗兰肯斯坦及其创造者之间的关系变化倒置,带着一种预见性走向灾变。后虚无主义肖像背后,隐藏着深刻的生物化叙事。

陈伟的建筑雕塑《建筑物的方向,部分由太阳决定,部分由风决定》,呈现出空间独特的形而上学意义。我们在构建它的同时,它也在灵性地建构着我们。而陶瓷器皿《幽灵》则延续其行为影像《白色的牛》中第二幕表演片段:“烦(Sorge)”。是艺术家对于海德格尔《存在与时间》中所提出的概念,即存在的三种基本特征:生存性、实在性、沉沦性,所引发的哲学思考。表演者弯腰,三肢着地,触地旋转。身体被视作器皿,充满活力与能量,同时也受制于社会、政治和文化的建构,如叠影般,重塑、固化。


———



\ exit

2023915—1021 

AIKE

中国上海龙腾大道25556号楼 Building 6, 2555 Longteng Avenue, Xuhui district, Shanghai, China

参展艺术家

何迟 x 刘鼎 x 倪立 x 何岸 

郑力敏 x 罗爽 x 邵捷 x 高入云

杨熹 x 陈伟 x 常宇晗 x Hilary Koob-Sassen

杨露子 x 张可睿 x 元元 x 张东辉













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