木雕唐卡师——心中一朵“蓝莲花”

过去的唐卡受交通影响，只能做成二维的平面艺术，以便卷收、携带和悬挂朝拜。现在交通便利、居有定所，唐卡故事完全可以用更加立体的方式来呈现。

——童永全

“我一直认为木雕唐卡是一门严谨的艺术，要对它有敬畏之心。”事实上，对待唐卡艺术几十年如一日的他，始终都秉持着一颗敬畏的心。

一幅完美的木刻浮雕唐卡要经过多道工序，光雕刻工序中使用的刀具就有上百把。在所有的大形都修整完以后，下一步的工序是开脸，这也是最考验工艺大师功力的一项内容。创作者需要用非常专业的雕塑手段对脸部进行刻画，然后再以刀代笔，把山水、树木、房屋、走廊等细节部分的线条雕刻出来。所有的精雕细琢完成以后，还需要上蜡进行保存，也有个别木质材料需要上漆，如香妃木这种特别容易脏的木料。这样层层工序下来，一件木刻浮雕唐卡作品快则数月、慢则一两年才能完成。

童永全先生在一次鎏金过程中，一百多斤的佛造像没坐稳滑了，这可是童永全多日的心血，他顾不上其他，一瞬间就上去把佛像扶正了。当时的童永全完全忘记了佛造像的表面温度有400度之高。值得庆幸的是，他并未被烫伤。“在这一瞬间挽救了自己的心血而又没被意外烫伤的情况下，再苦的工作也变得开心起来。”像这样苦中求乐的故事，童永全经历了很多。

也正是他的这种精神使他做出了了不起的成就。轰动业界的“涌泉制艺”便是最好的证明。

童永全先生在雕刻技艺上具有高超的艺术造诣。他融唐卡艺术精髓与传统雕刻艺术于一炉，开创了“涌泉制艺”。他对西藏雪域高原独特的藏传佛教文化进行系统研究、传承和艺术创新，其作品尤长于木刻、玉雕、金属等雕刻艺术。

他的木刻艺术，是以绘画唐卡、刺绣唐卡、堆绣唐卡、珍珠唐卡为基础的创新性创作，木雕唐卡是童大师的首创。木雕唐卡又称“木刻浮雕唐卡”、“立体唐卡”，它以各种上佳的木材作为唐卡的艺术载体，又继承和延续传统唐卡的表现内容与形式，严格遵守佛像度量的规制，使其形神兼备，不减传统唐卡内在其神韵。在技法上巧施凿、刻、剔、削等不同技法，使画面既保持了一种传统唐卡的平面特性，又呈现出充分的体量感和立体感，具有更明显的装饰性和庄严性。他的玉雕工艺，是木雕唐卡的延伸，将传统玉雕工艺与雕刻唐卡相隔合，创造了独特的涌泉玉雕工艺特点。

艺术比生命更长

 

十几年下来，童永全手上的木雕唐卡积累到200多幅，“基本上绘画唐卡里有的内容，我全做了。”现在事务繁忙，他每天用在雕刻上的时间不少于3小时，“但只要拿起雕刀，整个世界就安静下来了。”

他曾经最期盼的就是一家有实力的企业能够把我的这批木雕唐卡全部买下，为它们建造一座博物馆。他说无论从艺术的角度，还是企业宣传的角度，都是一件好事。他希望它们产生的社会影响力，能够让更多的人加入这个行列。因为中国工艺美术要发展，凭一己之力是不行的。

如今，他的梦想终于要实现了。

痴迷艺术的童永全，希望自己还能雕刻的时候，再做几件像样的作品，“艺术可以比生命更长。”

由中国国家博物馆主办、北京华协文化发展有限公司协办的“童永全雕刻艺术展”，于2017年3月10日至3月29日在中国国家博物馆北4展厅展出。展览以精湛的雕刻艺术，给观者一场丰富、深刻的艺术享受与熏陶。

中国国家博物馆新馆开馆六年来，以“历史与艺术并重”的发展定位，在弘扬中华优秀传统历史文化包括非物质文化遗产方面做出了过去从未有过的努力，对许多坚守传统并勇于创新的工艺美术家的作品，在国博给予展出，并收藏了一批制作巧妙、工艺精湛的当代优秀工艺美术作品。童永全先生是中国工艺美术大师，他的作品既有传统，又有创新，是工艺美术的一朵奇葩，希望广大观众通过这个展览，近距离感受中国工艺美术家对我国传统工艺传承与发展的突出贡献，同时是对中华民族创新精神与工匠精神的大力弘扬。

展览预告

PREVIEW

展览地点：中国国家博物馆（北4展厅）

展览时间：2017年3月10日至3月29日

来源：中国国家博物馆

编辑：梖梖

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