2020 绘画不死！| 康 文 峰 最 新 创 作

背对喧嚣，回向自心2020 绘画不死 2020年伊始，一场突如其来的瘟疫打破了人们寻常往复的生活，社会的车轮被迫戛然而止，接下来便是一段漫长的“自我隔离”……时间不再奢侈，反而显得有点难以填满。习惯了酬应热络的我们，如何学会静下来与自己相处？在生命面前，艺术还有何意义？此时此刻，是否更加向往内心的平静与精神的自由？每日看着手机上更新的患病人数，还能否做到摒弃外物，拿起画笔，全身心的站在画布面前？…… “造次必于是，颠沛必于是”，困境只会激发真正的艺术家更为澄明无我的投入到自己热爱的事业之中，何时何地都不会停止。正因生命脆弱，时光宝贵，才愈加不甘心将哪怕一丁点能量耗费在虚妄之中。灾难终将过去，无论曾经如何刻骨铭心，终将成为历史的一瞬。而对艺术家来说，绘画是一生的事业，是与内心和灵魂无休止的对话，是回向自心的孤独而漫长的道路。 古语曰“文章必穷而后工”。背对外界的喧嚣，需要更加无我的专注和饱满的热情，这种精神力量也必然会以某种方式蕴蓄于作品之中，成为作品光亮的一部分。绘画不止是反映灾难，也不限于直接讲述现实，绘画的意义和目标远大于此。绘画是艺术家的精神自传，我们无需语言，无需描述，只要去观看，其中存有着更大的信息。在每一个笔触，每一笔颜色中，去体味那些或复杂或单纯的属于绘画的快感和愉悦，它们如水般穿过命运的窄门向前流淌，永不停歇，这正是对生命的真实礼赞！ 2020，绘画不死！

在土块与凿痕中的笔墨与笔触 

2020年2月4日 

甘肃甘谷北山下 

 依根而生 

康文峰2020回西北绘画自述 

2020年开年疫情，让每个人都回到最基本的自我生活空间，生命安全的健康之本，成为人们生活的本能底线，回归到这样一个本能底线，似乎有很多重要的事，也并不重要了。这个时候，艺术是渺小的，但在现实不可言说的自我封闭中，画画却成为我的一种自我救赎。

和往年一样，我过年就回甘肃老家，每次回来就会去山里，走走看看画些画。今年疫情特殊情况，相对偏远安全的老家，成为我最好的避风港，就像老人们说的，“这里没有什么大富贵，也没有什么大灾难。”我一晃在老家待了有4月，回头一看，大大小小也画了有六七十张画，并且第一次画油画，这在无奈的现实中，算是最让人欣慰的事了。

回到老家，走进大山，那厚厚的黄土地，让我这个自以为见过繁华，有点知识的游子又变得老老实实，面对这苍茫、朴实、雄厚但又沉默不言的无名苍山，我又一次深感自己的渺小和无知；有老乡会突然说：“这光秃秃的野山有什么好画的，还是青山绿水好。”这话听着的确没错，我们都向往青山绿水，但我更敬畏我们的不易，就如同这看似寸草不生的苍山上，还会有庄稼，还会有小树。我也会联想起很多像我爷爷一样劳作一生的老人，他们祖祖辈辈面朝黄土背朝天，只要有勤勤恳恳地耕耘付出，就会有实实在的粮食收获，他们依靠黄土地生生不息，也最终回到黄土地中默默无闻。

黄土地是无私的，只要你真诚的对她，她就会悄无声息的给你回报；黄土地也是无情的，无论什么非富即贵，终将在时间面前化为灰土，这连一片深埋其中的瓦砾都不如；黄土地是苦难的，人类像长不大的孩子一样，不断上演相互争论、争战、折腾，即使她在不同的时代有不同的伤痕累累，都会过去，她也依旧会沉默不言。

黄土苍山是耸立在黄土地上的精神丰碑，她即有母亲的无私，也有父亲的威严，更有老师的教诲，当我再次面对她的时候，她不仅仅是生我养我的故土，更应该是一个人在自然面前的虔诚反思。语言在这个时候是苍白的，还好我有绘画，还可以用绘画来补充我的反思与表达。我知道，画不如山，但我相信，只要真诚面对，不断付出，黄土苍山自然会回馈给我一次次的收获与惊喜；而更重要的是，这是面对黄土苍山的再一次学习、再一次自省、再一次敬仰。

在大城市待久了，有时候就会有一种久违的缺失感，就会经常想起黄土苍山，她总让我知道自己的半斤八两；也像一面镜子一样，不断地默默对照和提醒自己，无论走多远，都别忘了本，无论未来如何，还是要勇敢些、实在些、勤奋些……

我接触绘画是从国画开始的，后来为了考学才学的素描色彩；一开始画画，基本的方法很重要，看画也是多看一幅画的“方法”，我认为这是一种需要通过行动操练的基础“知识”，这种绘画的“知识方法”，不同于书本理论知识，一定是要通过实践体验才能明白，但如果只是明白和掌握了这种绘画的基本“知识方法”，而没有一个人根本的生活体验与感悟思考，画的再好看，也就是一个言之无物的漂亮外壳，即使能让人“赏心悦目”，但也难让人“耐人寻味”。

我所理解的“绘画死亡”，不应该是理论研究的死亡，反而是绘画中的一种缺失，一种任何超前科技和理论都无法取代的真诚与温度缺失。在当下很多拿来的、过度的“绘画知识方法”展现中，绘画就会失去原本丰富的生动活力，怎么画和画什么都很重要，但只要有人存在，真诚与温度，一直还应该是绘画生命力存在的根本所在。

从“山水画”画天地意境之道，到“风景画”画自然科学之理，再从山水画到绘画，我想在不同时间纬度、不同语境文化中，以往的大师们都给我们树立了不同的绘画先例，他们无不是在他们的时代、他们的空间中去表达他们对自然的自我经验与认知，而非用别人的知识方法或套路重复制造一个景观。我知道用绘画性语言去创造而非重复制造是何等的艰难，但转念一想，来此一生，既然选择了画画，怎么只能靠已有的套路杂耍，来讨好别人打赏过活呢？毕竟我们回到最基本的生活状态还能画画；毕竟每个人的经历体验思考都不一样，绘画还能更加丰富多样；我们要做的，还是应该不断回归自我、回归根本，它并不是个人化的小情绪、小趣味，而是一种从“标本式”个体经验反思中，还能展现出来的某些普遍性价值意义。

画如山，山如人，我现在画黄土苍山，不会是刻意为了画一张很有笔墨意境的山水画；也不会强调这是具有西北地域特色的风土人情，我在不断努力忘掉那些已经约定俗成的绘画知识与方法，我只想在真实的大山里，在生动的彩陶刻画中，不断激发我和这大山气质比较吻合的本能感觉，然后无所谓何等媒介、何等画种地去画画，我想只有不断跟着自己真实的感觉，努力靠近黄土苍山的内在精神气质，就会自然而然画出有根有温度的绘画作品，也就自然而然的不断依根而生。

有根就会生长，绘画如此，中国的当代艺术亦如此，我想很多艺术家都会因为疫情的“被动”，回归到他的生活和艺术原初，这种丰富的“回归”创作，也不是为了“停摆”的艺术市场，而是需要更加纯粹的面对自我内心，面对自我根本,面对绘画艺术的原初生动。

突如其来的疫情让我更长时间沉浸于黄土苍山中，老家成为我的福地，使我更深入的体会到本能回归的收获，这也是我回归自我根脉的一次机会，这不应该是保守的故步自封，而是像一个人阅尽繁华后的再次出发，他应该带上这片土地赐予他独有的艺术果实，然后能无障碍的与世界共享。库

2020年5月4日北京

 2020年最新创作 

无名苍山

50cm x 60cm

布面油画

2020

野山里上面

50cm x 60cm

布面油画

2020

废弃砖厂断崖

50cm x 60cm

布面油画

2020

下午的山谷

50cm x 60cm

布面油画

2020

去康家滩的旧路

50cm x 60cm

布面油画

2020

远处有一棵树

50cm x 60cm

布面油画

2020

耕地如麻

50cm x 60cm

布面油画

2020

暖阳

50cm x 60cm

布面油画

2020

累累

50cm x 60cm

布面油画

2020

粉涩的暖春

50cm x 60cm

布面油画

2020

苍茫茫的沟壑

50cm x 60cm

布面油画

2020

谁为坟头拍新土

30cm x 40cm

布面油画

2020

三月初

30cm x 40cm

布面油画

2020

山中花开

30cm x 40cm

布面油画

2020

对面的山

30cm x 40cm

布面油画

2020

遥远的烟雾

30cm x 30cm

瓷砖油画

2020

 写生日记 

写生日记：打孔的古陶片

28cm x 26cm

2020

写生日记：古陶片与笔触

28cm x 26cm

2020

写生日记：山里捡来的石斧

28cm x 26cm

2020

写生日记22

28cm x 20.8cm

纸本木炭

2020

写生日记12

28cm x 20.8cm

纸本木炭

2020

写生日记28

28cm x 26cm

纸本木炭

2020

写生日记29

28cm x 26cm

纸本木炭

2020

 往年西北写生创作 

远古地与线

25.4cm x 30.5cm

彩陶油画板坦培拉综合

2019

将军岭（局部）

36cm x 28cm

纸本彩墨综合

2018

一画  正面

10cm内

天然黄土块、水墨色粉

2019

古今 

10cm内

天然黄土块、水墨色粉

2019

雏 背面

15cm内

天然黄土块、水墨色粉

2019

立

10cm内

天然黄土块、水墨色粉

2019

喝

10cm内

天然黄土块、水墨色粉

2019

无题

尺寸可变

数字绘画

2019

 艺术家简介 

康 文 峰

KANG WENFENG

画画、策展、年代美术馆执行馆长，自幼书画，先后在兰州、上海、北京工作生活，曾先后就读于兰州财经大学艺术学院、北京大学、中央美术学院。

康文峰的艺术创作基于他的成长轨迹，多年多领域学习、工作、生活，为他的艺术创作提供了丰富多元的艺术表达，他不断将艺术策展理论研究工作和艺术创作实践相结合，以他熟悉的绘画艺术语言自然融合，在不同生活阶段、不同系列作品，不断探索表达出基于他个体生活经验后，具有根脉延伸与普遍意义的当代作品。

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我们将会把你的独特思考与艺术实践通过库艺术公号推送给全社会，并最终收录于《库艺术》特别策划，即将推出的《2020 绘画不死——一百位艺术家在疫情期间的所思所画》专题图书中结集出版！

这将成为特殊历史时期一份不可复制的艺术文献。在这一至暗时刻，彰显个体生命的智慧、尊严与艺术的持续闪光！

截稿日期：2020年6月10日

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• 疫情期间个人生活与创作照片（1-2 张）；

• 疫情期间最新作品图片（4-6 张）；

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