作者 / 嘉栖
“如果说，《我和我的祖国》告诉我们某种类型电影的天花板是如何被挑破的话，那么，《少年的你》，包括《南方车站的聚会》，则告诉了我们其实某种电影类型的门槛也是可以跨过的。”
昨天，在一起拍电影【权力榜】行业大会的电影论坛上，著名导演、监制张一白说到。如同伯乐营销创始人，同时也是此次论坛主持人的张文伯所说，“2019年在经济下行的宏观环境下，电影还能保持票房增长，这是一个相当利好的消息，证明我们这个行业还是在往上走的，这也是（我们）每个从业者都应该振奋的。”的确，2019年，虽然资本退潮的影响还在延续，虽然行业似乎仍有寒冬阴霾，但是，不服输的电影人们热血难凉，依然充满干劲，并且用实际行动证明了中国电影的顽强生命力：从票房上来看，相比去年提前24天冲破了600亿大关，涌现了如《哪吒之魔童降世》《流浪地球》《我和我的祖国》这样票房口碑双丰收的电影；从电影的艺术边界来看，也出现了如《少年的你》《地久天长》《平原上的夏洛克》这样在各自领各有突破的电影。而有更多的新人导演、新人演员们也开始崭露头角，为中国电影注入了新鲜的血液。也正是如此，给了2020年中国电影行业继续向前向上发展的信心和希望，尤其是对于商业大片而言。仅从即将到来的春节档来看，《中国女排》《唐人街探案3》《囧妈》《紧急救援》等片同台打擂，“没有黑马，都是种马”的竞争无形中也奠定了明年一年的电影市场气质。除此之外，如《封神三部曲》《李娜》《中国乒乓》等国产大片也将如期而至，掀起新的观影热潮。而在此次论坛上，包括著名导演、监制张一白、北京文化董事副总裁、《封神三部曲》总制片人杜扬、猫眼娱乐COO康利、坏猴子影业CEO王易冰、微峰娱乐传媒创始人兼董事长黄斌等人，各自回顾了今年在电影市场上的成绩和对行业的一些感触，并且也对明年新商业大片时代格局的开启者——春节档做出了大胆的看法和预测。
以下是张一白导演在论坛上的对谈内容整理。
犹记得在今年年初，一起拍电影举办的一起拍电影行业大会暨颁奖典礼上，张一白导演做了以“摄影机不要停”为主题的演讲，针对行业刚刚历经的动荡，化身为啦啦队长，以动情之词，给所有电影人们打气加油，鼓励电影人们越是在行业的艰难时期，越要潜下心来，做一个匠人，精心雕琢自己内心里面最好的作品。
而他自己也是身体力行，在2019年继续拿起摄影机，步履不停，不仅在电影领域有所斩获，而且还真正涉足了网剧领域。因而，当被问及其今年在行业里的收获之时，张一白说道：
之前我做了“摄影机不能停”这个演讲，一语成谶。在电影方面，去年年底，我监制了电影《来电狂响》；今年我主要做了《我和我的祖国》，做为导演，拍摄了其中的《相遇》篇，作为总策划，我参与了影片前期定位筹划，负责了后期的影片包装和宣发工作；现在还在进行中的电影是由陈可辛执导、即将在大年初一上映的《中国女排》、我担任监制工作。导演方面，从去年年末到今年上半年，我拍了一个网剧叫做《疯犬少年的天空》。
我之所以会选择拍摄网剧，也是源于这几年来对电影行业的思考。网生内容的生产，其实也是这几年所有电影创作者、制片人在观察、研究和尝试的重要方面，行业的焦虑、疑惑和不安其实也就在于这一点，大家一直都在想未来将会何去何从。网生内容需求的迅猛，包括平台越来越强势，以及观众多元化的选择，通过网络、手机、iPad等渠道看电影，这也是对于大众传统观影习惯的一次挑战。不管未来何去何从，我们没有放弃，都在努力。其实，从二十年前《将爱情进行到底》之后，我基本上就没有做过剧，所以这次也是对网生内容的一次观察和实验，甚至为了使这个剧更网络化，放弃了电视台的播放权利。做网生内容最吸引我的就是时间的自由。电视剧的时间限制大概在每集40分钟左右，电影要是超过两个小时，发行就该跟我叨叨了。要是选择在网络上播，那就不用受时间的约束，每一集怎么开始怎么结束，我可以根据自己最舒服的节奏来处理。电影史上有很多电影都是因为时间问题被肢解了，造成了很多“冤案”。所以，我想很多导演选择做网络剧（电影），可能就是时间自由的吸引，能在表达上更自如更从容。除此之外，在网生内容领域，我们还可以尝试结构的自由。尝试那些电影和台播剧因为票房压力、时间限制而不敢采用的结构、手段和方法。作为一个导演，这对我来说是很有吸引力的东西。如今一年即将结束，回想国产电影市场的2019年，也展现了很多新气象，比如在类型化的拓展和表达上，涌现了一些佼佼之作。那么，作为行业中人，走过这一年，感触最深的事是什么呢?对此，深度参与了两部电影的张一白导演也聊了聊他心中印象最深的电影：第一，就是今年春节档《流浪地球》票房上的成功（46.54亿总票房，位列今年国产电影票房第二之位），开启了“中国科幻电影元年”这个概念，可以说是这类科幻电影的开山之作。第二，我有幸参与了《我和我的祖国》。其实它不管是从拍摄的方法、还是内容等各方面来说，原本是一个新的尝试。但是，由于七个导演的努力，再加上我们整个国民对于国家强大的认同感，使得这个片子在主旋律献礼片的领域里，获得了近30亿票房，打破了主旋律献礼片的天花板。我觉得给了我们一个重新再考察电影类型的机会。这其中既有经验也有教训，因为我经历了整个过程。
还有就是《少年的你》在票房上和类型上的一次突破，它对我也有很大的启发意义，它让我看到了对电影类型的坚持和对内容坚持的红利。如果说，《我和我的祖国》告诉我们某种类型电影的天花板是如何被挑破的话，那么，《少年的你》，包括《南方车站的聚会》，则告诉了我们其实某种电影类型的门槛也是可以跨过的。这几个电影，我觉得是对未来三到五年中国电影类型化和常态化的一种启发，它们都具有一定的参考意义和启发意义。这几个电影让我们可以看得到、预料得到、想到了一种可能性，对未来我们电影的取材、拍摄、投资乃至发行，提供了一种启示性的作用。
即将到来的2020年，万象庚新。多部重量级影片上映，预示着新商业大片时代的新格局的到来，而商业大片由谁来扛，如同论坛主持人张文伯所说，“首先得靠春节档电影，春节档影片的表现和格局以及最终的优劣，带动的是一年的气质。”那么，对于2020年春节档的影片格局，行业大佬们又有何看法？在参与论坛的嘉宾几乎一致看好《中国女排》的情形下，作为春节档影片《中国女排》的监制，张一白导演也有自己清醒的认识，他表达了自己的压力和希冀：我跟我的团队现在还是比较焦虑的，从一些数据来看，尤其是猫眼的想看人数上，《中国女排》有些堪忧。所以，当你们说对《中国女排》有很大期待的时候，我们的工作压力还是很大的，如何让这种期待传递到普通观众那里？怎么说呢，我希望春节档每部电影都能拿到自己应该拿到的数据和成绩。我自己刚开始参与《中国女排》的时候，其实希望我们是一匹黑马，默默无闻，突然发力。突然之间发现现在已经不是那个样子了。有一句古话说得好，不积跬步无以至千里。不管是种马，黑马，还是千里马，都得靠自己一步一步走到自己的目的地，实现自己的目标。这是我对所有参与春节档电影的期许和鼓励。