Q: 十多年前您就提出了“自然音乐”的概念，请简单介绍下这一概念。A: 自然而然的音乐，源于自然、归于自然、生于自然、融于自然。它无种族、国界、语言之别，是连通世界、回归内在的文化。
观众在茶室中静心聆听
知美术馆“消失的展览”现场
Q: 您认为人对音乐的感知和对自然的感知，是否都是相通的？您又如何看待人与自然的关系？A: 其实因为音乐是属于自然的一部分，因为我们讲的“自然”是一切的自然，是天地人这个关系的自然，包括大自然、包括人的自然，还有所有一切的关系的这个规律，就是自然规律。音乐其实它是很宽的，包含很多部分，从音到乐，从天籁、地籁、人籁，到各个方面，所谓的娱乐的音乐，或者仪式的音乐等等。人对音乐的感知和对自然的感知肯定是相通的。因为自然包含音乐的部分，人也是自然的一部分。
Q: 对于您和您的团队而言，创作“自然音乐”的理想场所和氛围是什么样的？
A: 应该说大自然环境好的地方比较理想，因为那周围有很多声音、气场还有一切的灵动变化。当然大城市里也可以创作，只要是人能够生存的地方都可以创作。但肯定是更放松的、更大自然的、互动性更强的环境更好。Q: 早在上世纪90年代，您的个人画作就开始被收藏。现在您是否还在继续进行视觉创作？是否尝试将视觉和声音创作做结合？A: 其实视觉的创作一直在进行，有拍影像、照片，还有一些综合的艺术视觉作品，其实都在做都没断。只是这20多年以音乐为主。绘画有时候也在进行，只是更放松了，因为放弃做职业画家，状态更好了，没有为什么而画了。虽然有时候有人收藏，现在有时候帮他们画一下，那其实就很纯粹。视觉和声音结合的作品从2002年就开始一直没断，只是以前是个人作品，或者是现场使用的一些简单的影像和纪录片之类的，原来也带团队做过，现在因为都有专人负责，我就做指导。将视觉跟声音结合创作的作品，最近就是《生命的声音》。
自然音乐现场
A: 真做过一点，因为我在北京就得自己做，做得最多的就是面条、意面、方便面，反正各种面各种酱。毕竟是北方嘛，而且我也爱吃面，又方便。A: 现阶段就是黄酒，因为柔和，它又可以凉，又可以热，又可以加东西，我觉得比煮红酒还好。A: 最喜欢的地方就是最自然的地方。具体化的话，大喜马拉雅地区是世界上我最喜欢的地方，可能就是灵魂或者说基因和前世今生的事综合，就是最喜欢大喜马拉雅，从不丹到尼泊尔、到印度、到西藏、到巴基斯坦。如果不那么具象，那就是大自然，越自然越平衡，我喜欢大理20年，其实也是因为它的能量平衡。A: 我平常不听，我也很少听自己的。基本不听，曾经听很多，现在都不听。A: 呼吸法，用呼吸调节转化。或者是散步。呼吸最快、最方便、最简单也最自然，随时都可以调节呼吸。散步是因为在动态，身体和状态都在进行中。呼吸和散步都能帮助流动和循环。A: 影片还没有。我看书就这看两页，那看一页。我其实有一些书，有时候带在箱子里。然后看《乐记》，它就是讲明朝时期的音乐，是中国古代音乐的典籍，我作为参考资料看。
陈志鹏，文化学者，自然音乐发起人。国际口弦琴协会（IJHS）理事、中央美术学院客座教授、中国博物馆协会乐器专委会（CCMI）音乐代表、美国 Whittier & LIASE 访问学者、中国室内装饰协会陈设委（ADCC）副主任、内在科学研究院（中国）艺术顾问。出身于艺术教育世家，自幼学习东西方艺术。曾参与推动民谣、世界音乐、跨界文化艺术在中国的发展，并创立“自然音乐中心”、“乐音自然”、“自然感知”文化。受邀于一些重要文化和教育机构作为艺术顾问及导师，受聘于国际艺术节、电影节作为音乐总监，长年受邀携团队在世界各地交流合作音乐艺术文化项目。
策展人：宁文
时间：2022年4月10日-8月31日，每周二至周日10:00-17:00，16:30停止入场；法定节假日开放时间以官方发布为准
地点：知美术馆（成都市新津区君山路1号）