换上睡衣，加入这场八小时的音乐实验

2016 年，新古典音乐大师 Max Richter 在巴黎歌剧院现场演绎了自己的专辑《Sleep》。与其他新古典类专辑或演出不同，《Sleep》不仅是 Max Richter 新古典领域的巅峰之作，也是其独特创作理念的最佳表达。

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学院派根基与当代电子浸染

生于西德，成长于英国的作曲家 Max Richter，早年就读于皇家音乐学院，曾与先锋派作曲大师 Luciano Berio 同为校友。学院派的古典音乐素养和当代电子音乐的浸染，使得 Max Richter 很早即建立了独特而包容的音乐创作理念。Max Richter 毕业即加入了六人新古典合奏组 Piano Circus，在 10 年间发行了5 张专辑，并曾同 Arvo Part、Brain Eno、Philip Glass、Julia Wolfe、Steve Reich 等音乐大师同台共奏。

《Dead Cities》

除新古典领域外，Max Richter 也曾有过多次音乐跨界合作。例如 1996 - 1998 年间，Max Richter 与英国电子乐团 The Future Sound Of London 建立合作，在其三张专辑中担任钢琴师。例如在《Dead Cities》的单曲“Max”中，可以听出在合成器的绵延音色中，Max Richter 的钢琴声音温和而悠远。之后的十年间，在英国 Drum & Bass大师 Roni Size、唱作人 Vashti Bunyan、流行女歌手 Kelli Dayton 等音乐人的作品中，都能听到 Max Richter 贡献的钢琴声音。

新古典基石与经典续写

学院派出身的 Max Richter，对于当代新古典、极简、氛围等音乐风格的综合演绎可谓游刃有余。

《Memoryhouse》

以 Max Richter 的首张专辑《Memoryhouse》为例：早在 90 年代末，Max Richter 即有了对《Memoryhouse》的构想，但当时并没有哪个乐团有能力演奏录制这部作品；直到 2002 年，Max Richter 在和 BBC 爱乐乐团的跨界合作下，录制发行了《Memoryhouse》这张实验性的个人专辑。

在“新古典（Neo - Classical）”这一理念还未具象化的当时，《Memoryhouse》在传承了传统古典音乐谨密式编曲概念的同时，将极简、电子音色、氛围采样、诗歌朗诵等元素创新式编排呈现，为这张专辑赋予了远超古典音乐表现力的丰富内容，同时也让“新古典”这一风格得以落地生根。

  《The Blue Notebooks》      

         《The Four Seasons》 

继《Memoryhouse》被誉为“当代古典音乐的里程碑作品”后，2004 年，Max Richter 在英国独立厂牌 FatCat Records 下发行的专辑《The Blue Notebooks》同样收获广泛好评，其曲目曾被收录于《奇幻人生》、《疏离世界》、《与巴什尔跳华尔兹》等电影原声。

2012 年，Max Richter 将 Vivaldi 经典的小提琴协奏曲《四季》（The Four Seasons）重新编曲，将原作精简至 44 分钟的同时，赋以更后现代式的段落循环编排。这张重编版的《四季》使得人们对于“古典乐 Remix”的理解突破了“Disco 版世界名曲”的底层水平，转为对更当代化、更具美学体验的作品尝试。

八小时摇篮曲

《Sleep》

《Sleep》是 Max Richter 的概念专辑，也是一场规模宏大的音乐实验项目。基于睡眠神经学家 David Eagleman 的研究成果，并在现代主义音乐先驱 Gustav Mahler 的交响乐作品影响下，《Sleep》这张长达 8 小时的氛围新古典大作在 Max Richter 手中诞生。

以“睡眠”为主题，《Sleep》旨在帮助听众获得更深度的睡眠体验。Max Richter 将《Sleep》描述为“一首八小时的摇篮曲，在狂热世界中的专属安眠之声”，不仅是因为静谧的氛围式音乐适宜安眠，也是意欲借助“睡眠”这一场景引领听众的深层感受——就如 John Cage 的 4’33” 一样，曲目本身不是重点，听众在面对沉默无声时的反应才是。

除 8 CD 装的实体专辑外，Max Richter 还为《Sleep》呈现了更为宏大的演绎模式：2016 年，以“马拉松”般的演奏，Max Richter 在悉尼歌剧院为听众现场演绎了 8 小时的《Sleep》。

与以往正装严肃出席的音乐会不同，听众们皆身着舒适睡衣，手持香槟，在演奏大厅摆放的床铺上惬意地或坐或卧，迎接在歌剧院的安眠之夜。午夜降临后，Max Richter 与美国当代音乐合奏团共奏，伴以女高音 Grace Davidson 的人声点缀，循环的简约乐段和室外低沉的雷雨声酿造了绝美的夜间氛围，让人坠入迷离而静谧的梦境。

当悉尼歌剧院的演出结束时，醒来的听众意犹未尽，高呼“Encore”；在柏林、阿姆斯特丹、马德里，Max Richter 都为听众留下了终身难忘的入眠体验。今年 11 月，《Sleep》也将在巴黎爱乐乐团演出。

“我们身处密集的信息环境中，大量数据爆炸，

睡眠如同一个预设的长时间的停顿。

创作一段乐曲如同一片风景，

让人身处其中，放任思想徜徉。”

当清晨 8 点，《Sleep》的最后一个音符落下，你会感慨 Max Richter 的音乐不仅仅是助眠之声，更是当代生活中难得属于自我的静谧时刻。音乐不仅改变了你的睡眠和你的梦境，更在潜移默化地改变你的人生。

撰文 / 墨里哀  

编辑 / Wu Yin 、 Wanyee  

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