玩雕塑的日本老男孩与他的五个工作间

每一间风格迥异的工作室背后，都有一个不走寻常路的主人。曾根裕，一个游走天下，四海为家的艺术浪人。撇开极具个人魅力的风格创作和纯真个性，光是他散落在世界各地的五间工作室就足以让人印象深刻。在 NOWNESS 全新“放大工作间”系列里，我们有幸跟随他的足迹，一起探索空间与创作者的奇妙关联。

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云游四海 随处栖身

一头不羁的长发，颇富磁性的老烟嗓，爽朗的笑声，强烈的肢体语言，曾根裕是那种第一眼就能擒住你眼球的人。

出生日本，但大部分的时间又完全跳脱了日本，在世界各地开展艺术项目。他身上并没有传统日本匠人的内敛与保守，反倒透露着一种骨子里流动的热情，与对世界之大的无限探知欲。

年轻时的曾根裕

1987年，曾根裕开始在不同的地方兜兜转转，整整一年半的时间里，如愿完成了自己探索亚欧大陆的旅行。

“我看到了很多人的笑颜，

学会了许多其他的语言，

这以后我才真正下定决心要成为艺术家。”

此后的30年间，他几乎每月都会去旅行，不断改变着自己观察世界的方式。并在机缘巧合下，先后在福建崇武、墨西哥、洛杉矶、安特卫普和南京，拥有了5间个人工作室。

崇武是他的石材加工地，几乎所有的大理石作品都会在此进行切割、雕凿。墨西哥是编织创作的据点，在那里玻璃纤维被编织成形态各异的热带植株。在洛杉矶，他把工作室安在了自家花园，用作闲暇之余的画室。有时，他会去安特卫普改改模型，在南京绘制麒麟。工作室之间各司其职，又保留着当地特有的风土人情。

每年他都要在这些工作室来回游走，为包括雕塑、绘画和装置等不同形式的作品奔波。有时连他自己也忍不住打趣，抱怨时间根本不够用，觉得太疯狂！

石雕，野蛮而性感

作为雕塑家，曾根裕对大理石情有独钟，在他看来，那是自然界中兼顾纯净与坚硬的物质。在力量的敲击下，瞬间碎裂，干脆利落。这种对矿物原生的迷恋情怀，也在某种程度上，促成了他与崇武的不解之缘。

1998年，曾根裕来到“石雕之乡”崇武进行艺术创作，谁也没料到这一落定就是20年。初来乍到的他，连句完整的中文都说不利索，全靠比划，并先后与当地石匠合作完成了一如《香港岛》、《小曼哈顿》等一些列广为人知的大理石雕塑作品。

此外，他对南京的麒麟石雕也饶有兴致，把它们形象的比作“口袋精灵”。为此，他寻遍了南京街头巷尾，当地有多少大大小小的麒麟石雕，哪些材质，什么出处，都摸得门儿清。并将位于南京四方美术馆内标志性的建筑“光盒子”也收入麾下，作为自己的第5间工作室，在这里从事麒麟相关的绘画项目。

用他的话来说，

雕塑就是自己在中国沟通的语言。

越是疯狂 越是纯粹

曾根裕身上有股很难形容的劲儿，这种力量在工作时化作专注，而在工作之余又成全了他孩童般的可爱脾性。

与友人相聚，兴头上的他不忘秀一把即兴吉他；为了迎接即将出生的女儿，他大大方方地穿起了小洋裙；即便不见其人，也能被他一连串爽朗的笑声撞个满怀。抛开艺术包袱，你很肯定他是一个传递乐观的人，也能轻易被他的“疯狂”所感染。

越是疯狂，越是纯真。曾根裕直言艺术创作是件“苦差事儿”，灵感也不会从天而降，更关键的是如何去与所在发生碰撞、产生微妙的化学效应。

“如果总是一样的条件，类似的环境，

我是没法构想新意的。”

他期待未知带来的惊喜，在不同的地界上找寻创作灵感，希望自己的作品里随处可见好玩的元素，又不拘束于刻意的形式表达。对于艺术创作，曾根裕更愿意扮演那个引导我们与世界、自然和周遭发生关联、产生思考的角色，而不是轻易的论断者。

制片人 / Shaway Yeh 

 监制 / Yao Hui 

摄影/ Jingchen Li、Yuqing Wang

制片/ Mandy Zheng

后期/ Lin xuan、Yuqing Wang

部分影像资料由四方当代美术馆提供

 撰文 / Pin

 编辑 / Wanyee 

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