如果你的春天被偷走了，那我缝缝补补再还给你
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我不伤害自然，只是大自然的缝补工
春天，最适配的就是全身舒展，躺在带着泥土气息的草地上，等着阳光洒满全身，来一次从内到外的“免费按摩”。但艺术家 Hannah Streefkerk 细心地发现，并非所有草地上的小草都在健康地成长，其中一些已经伤痕累累，甚至面临着变秃的危机。为了让它们显得“精神”一些，Hannah 化身自然界的修补师，用传统的钩针和刺绣工艺来“修补”脆弱的大自然。
©️ Hannah Streefkerk
她将撕裂的树皮重新缝合在一起，修补树叶上的洞，为石头编织防护服，在作品中以幽默、用心的方式努力保护自然。她创造出的独特纺织品装置艺术，突兀地出现在大自然中，却形成了一种二维效果在现实环境中的碰撞拼接感。这些缝补在地表的草块，也呈现出一幅幅与生活脱节却十分奇妙的图景。
01 春天到了的同时，
草地也需要修补了
也许有人会评价，Hannah 使用不能真正达到修复作用的人造草皮“修补”，只是一场“作秀式的行为表演”，那在 To protect 系列中，我们能看到她的“良苦用心”：她特地使用了透气的网纱面料，为受伤的草地提供了更加健康的呵护。
©️ Hannah Streefkerk
一旦天气变凉，这些散落在草地上的斑斑点点，让人不自觉地生出一种“原来小草也是需要穿衣服”的感叹。又或许是意识到修补过程太过缓慢费力，2011年，Hannah 在荷兰的一小块绿地上放置了八个圈有人造草皮的电缆卷筒。她的创作由此不再局限于“修复”，也在提醒我们需要为地球创造出更多健康的草地。
©️ Hannah Streefkerk
作为一位“大地艺术家”，Hannah 总是因地制宜地展开创作。2000年在德国阿德尔斯多夫，她发现一块每年都会被淹没一次的河边草地后，就突发奇想地在 100 x 100 米的草地上放置了200个红色塑料球。这些球的底部通过绳子与草地相连，当大水漫灌时，原本的草地会飘起一条条红色的警戒线，提醒着人们环境危机就在身边。
©️ Hannah Streefkerk
2010年，Hannah 在荷兰莱利斯塔德的自然艺术公园放置了七个60-80厘米、外表覆盖着人造草皮的立方体。当它们被打开后，每个立方体就会变成一片可供游客坐下的垫子。通过这样的方式，Hannah 巧妙地告诉人们请不要随意践踏、伤害草地。
©️ Hannah Streefkerk
02 奇奇怪怪的修补视角
Hannah 的母亲是一位小学纺织工艺老师，小时候没有什么特别的娱乐活动，她就每晚跟母亲围坐在一起学习织布。孩提时代对手工的喜爱、艺术学院里学到的雕塑和跨学科艺术在最初并没有激励她成为一名艺术家，直到2006年，她也只与计算机打着交道。
©️ Hannah Streefkerk
在一次机缘巧合中，她在以“恋人”为主题的交互装置中使用了纺织，因为她想用其独特的柔软和温暖特性来中和计算机的冷与硬。她再一次拿起“针”与“线”，童年的手工回忆暖流一般重新汇入她大脑的海洋中。在创作初期，Hannah 主要通过刺绣、拼贴等方式满足自己无限宏大的理想，修补对象是枯竭的海洋、破损的岩石、风化的土地……
©️ Hannah Streefkerk
你似乎永远都猜不透，Hannah 下一次会从哪个角度展开对自然环境的讨论。例如2013年，在挪威安道尔尼斯的一座山中，她用白色的绷带将一堆石头包裹起来，并取名为 To take care of 。同年，她又在荷兰阿默兰岛的一片沙丘上，用红白相间的条带，设置了一个个风的禁吹区，表示风在这片土地上不受欢迎。
©️ Hannah Streefkerk
2010年，在法国圣内克泰尔附近，Hannah 用木板制出12个小型“石柱”，并在顶端放上了人造草皮，再现了那些“远古巨石”神秘而长久的生命力。2011年，在丹麦奥胡斯的海边，她又奇思妙想地将100只颜色各异的编织水母从海中邀请到了树上。
©️ Hannah Streefkerk
出于对三维呈现方式的兴趣，Hannah 开始尝试立体钩编。以自然中再常见不过的苔藓为对象，她不厌其烦地一次次钩编出其最为逼真的模样。小到十几厘米，大到可以铺满整面墙的两米尺幅，她希望通过作品的体量来冲击人们已有的价值观，“将时间砸入一件看起来‘不值得’的事情，其实是一件无比值得的事。”
©️ Hannah Streefkerk
虽然她的钩编作品已经足够具有吸引力，但当其被真正放置在自然环境中后，其生命力仿佛才真正得以被焕发。芬兰科尔波岛上的树上，荷兰斯霍克兰博物馆前的海港柱子上，挪威山顶的一片岩石上都散布着 Hannah 的苔藓。她给这一系列作品取的名字 Symbiosis（译为“共生”）同样呼应了这样的场景。
©️ Hannah Streefkerk
在与之相对应的系列 Reflection 中，Hannah 毫不留情将现有问题暴露在观者面前：这些被缝补的塑料薄膜“扎眼”地出现在森林中，歪歪扭扭。我们早已知道人类的生产、生活与塑料密不可分，由此所造成的塑料污染早已侵蚀了地球上的每一处丛林、每一片海洋，如何更好地使用、处理塑料制品是亟待解决的难题。
©️ Hannah Streefkerk
03 我的记忆，
与一片叶子有关
如果一定要指出 Hannah 在自然界中最为亲密的朋友，那一定是叶子。她细心地将她所遇到的叶子呵护、修补，即使只是小小一片。日积月累下，这些被她治愈过的叶子在2012年集中亮相。纯白的墙面上挂满了“叶子画像”，每一片叶子都显示出其不容忽视的生命力。当观者走近，也会发现每片叶子各自都曾残缺，但因 Hannah 的“再创作”焕发出独一无二的有趣样貌。
©️ Hannah Streefkerk
在作品 To remember 中，Hannah 将自家花园中一颗树的落叶，用牛皮纸为材料一一复制下来，并将它们随意地散落在展馆的一个角落之中。在次年的德国户外展览中，Hannah 再次利用这些落叶进行了创作。
与之前作品不同的是，她将每片叶子都插在细细的木棍上，让它们看起来就像再次生长出来一样。枯黄的叶子与葱郁的森林形成鲜明对比，这堆载满了 Hannah 去年秋日记忆的枯叶，仍旧生长于她心中的森林里。
©️ Hannah Streefkerk
Hannah 曾将一片片叶子放大到 30 x 30 厘米的正方形照片中再将其缝补。2014年在韩国展出的作品 A time for 中，她使用桦树皮为材料，缝制出数片长1.5米的树叶悬挂在展馆之中。桦树叶的重量、体积以及其制作所需的复杂工艺，与叶子本身的轻盈形成强烈反差。这部作品的名字来源于《圣经·传道书》中的一章，章节的开头写着“万物皆有时令，万事都有季节”。
©️ Hannah Streefkerk
Hannah 平日并非以“艺术家”自居，她是一名“普通”的小学工艺老师。她将自然视为创作灵感的源泉，因此当她每去到一个新地方时，也会将该地特有的自然物收集起来，并通过缝补的方式与自然交流。
Hannah 如今最大的一个作品系列“自然记忆柜”也是由此而来。在“收集自然”的过程中，她表示最有趣的事情往往发生在当她仔细观察的那刻，“我总是能发现新东西，并对非常简单的自然事物而讶异。”收集之外，她还会将自己针对特定地点的记忆柜展示在户外，以同路过的人们分享当地文化。
©️ Hannah Streefkerk
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来聊
你最想修补大自然中的什么？
撰文／小刘
编辑／苦丁茶、Thea
排版／科科
NOWNESS
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