重金属 Heavy、传统金属Traditional（二）2022年度最佳专辑之六十八
1. 《Goddess》- Slægt
试听曲目来自乐队2015年的首张全长专辑《Ildsvanger》
丹麦乐队，成立于2011年，第四张全长专辑曲风：Black Metal (early); Black/Heavy Metal (later)
乐评：MA--102themastertherion102
第一次听到这支乐队时，他们让我想起了 Tribulation，因为两者有相似之处，都是将极端元素与更容易接受的风格混合在一起，只不过 Tribulation 除了人声之外，几乎没有死亡金属的影子，而 Slægt 并没有完全失去他们的黑色根源。
从他们的第一张专辑《Ildsvanger》到 EP《Beautiful and Damned》开始的其他专辑，他们的风格发生了明显的变化，从最正统的黑色金属变成了经典重金属和黑色金属的混合体，但几乎比黑色金属更沉重。很显然，人们很快就对这一新作的声音产生了怀疑。在多次聆听之后，我可以说《Goddess 女神》大体上延续了重金属/黑金属的风格，更原始的制作让专辑听起来更黑一点，但仍以重金属为主要重心。
这是一张很短的专辑，只有 40 分钟，但每听一次都会有很多收获。因此，我建议大家仔细聆听，并尽可能戴上耳机，以便更好地感知细节，这些细节是你在全音量下听不到的。前四首歌的风格可能会让人产生误解，因为它们表面上是直接剪辑，非常偏向于表面上简单的旋律、诗句和副歌，但其中有许多细节、层次和细微差别，如果我们不停下来深入聆听，就可能会丢失这些细节、层次和细微差别。
器乐部分的层次较高，有时甚至可以被称为渐进式，有节奏变化、变奏、古典风格的独奏和双吉他。所有这些因素都让这些并不短促的歌曲如疾风骤雨般娓娓道来，没有丝毫喘息的机会，也没有一丝单调乏味的感觉。亚当在鼓上的表现非常出色，因为他为歌曲增添了细节、填充和编排，使歌曲的质量和变化更加丰富。双吉他的使用让贝斯的表现更加突出，因为它正确地支持了节奏的基础，尤其是在贝斯承担起节奏重任的时刻。
在主打歌中，加速器开始运转，11 分钟的主打歌节奏更加平静、庄严，几乎是一种仪式感，是这张专辑的收尾之作，在我看来，这张专辑超越了前一张专辑，但在我看来，这张专辑略低于他们迄今为止最好的作品《Domus Mysterium》。
我们面对的是一张出色的专辑，喜欢极端音乐和经典音乐的乐迷可能都会喜欢这张专辑。
2. 《Dreamkiller》- Sumerlands
美国乐队，2013年成立，第二张全长专辑。曲风：Heavy Metal
乐评：MA--Sweetie
（注：“AOR是Album Oriented Rock和Adult Oriented Rock的缩写，意为专辑导向摇滚和成人抒情摇滚。这种音乐风格适合大众口味，曲风抒情、旋律优美，是80年代的主流之一。”）
我经常发现，近年来很难再找到重金属与 AOR 相结合的作品，而这些作品又不会散发出老家伙们过度制作的味道，听起来就像翻唱 80 年代的歌曲。在极少数情况下，如果不是这样，就会超出人们的期望。苏默兰乐队在后一种情况下表现出色。作为他们的第二张专辑，这群费城重金属乐队将他们首张专辑中的渴望变成了现实。这并不是说他们的同名专辑不好，而是说《Dreamkiller 梦想杀手》充分发挥了他们的潜力。
从我们所了解的情况来看，你可以期待大量以金属为导向的旋律，这些旋律并没有真正使用密集的失真或小调，但却能牢牢把握住节奏的推进。嘶吼的独奏、合成器伴奏和一些最干净的歌声增添了一种太空氛围，让人有一种脱胎换骨的感觉。从音乐上讲，这张专辑最终还是比较轻快的，但其丰富的层次却让人觉得它是一张如此短小的专辑。虽然只有八首曲目，但每一点空间都被填得满满的，或稳健，或奔放。
有些人甚至会从《梦想杀手》中看到力量金属的影响，但同样的，它并没有真正的侵略性。不要被蒙蔽了，这只会起到帮助作用，而不会造成伤害。请看标题曲，它的前奏振奋人心，充满爆发力；开场的 "Twilight Points The Way "也同样充满能量，没有明显的鼓点。这些类型的音乐都给人一种传统金属的感觉，而在较长的音乐中，错综复杂的旋律也不会走得太远或失去重点。在 "Force Of A Storm "中，你甚至能感受到 80 年代末期铁娘子乐队（Iron Maiden）的活力。
但也不要让那些平静的歌曲溜走。像《刀锋》（Edge Of The Knife）这样的主旋律听起来就像电台主打歌一样，蕴含着令人难忘的魅力，而《天堂在上》（Heaven's Above）中缓慢而稳定的摇滚能量也同样让人心痒难耐。夜行 "中的劲爆民谣从前奏的尾部顺利渗入，将后来彩虹乐队的节奏与禅思时代的 "执法者 "结合在一起。缓慢的键盘伴奏虽然从根本上来说作用不大，但却增添了许多活力。
所有的小插曲都将曲目完美地融合在一起，堪称锦上添花。合成器伴奏、音效、与主音吉他交织在一起的精准声轨，以及对旋律的敏锐触觉，这些元素的融合远远超出了我对这种音乐风格的期待。如果仅仅称其为重金属音乐，那未免有失偏颇。如果犹大牧师（Judas Priest）在 2022 年制作《罪孽深重》（Sin After Sin），这可能就是它的声音。那些追求老式金属妆容，从不依赖强硬的侵略性，但仍希望获得如奶油般光滑表面的人，不应该再寻找了。
3.《Echoes From The Gutter》- Venator
奥地利乐队，2016年成立，首张全长专辑曲风：Heavy Metal
乐评：MA--Sweetie
奥地利重金属乐队 Venator 自 2016 年成立以来，于今年年初推出了他们的首张专辑。这张名为《Echoes From The Gutter》的专辑向铁娘子（Iron Maiden）和犹大牧师（Judas Priest）等经典乐队致敬。可以说，这种影响在许多传统金属乐队中都有所体现，但他们非常善于区分自己。部分原因可能是他们反映了罗伯-哈福德（Rob Halford）等人的 "镇痛剂"（Painkiller-on-ward）时代，但又不失清新、年轻的魅力。
正如你所猜测的那样，他们的音乐偏向旋律，远离任何刺耳的声音。虽然没有邪恶的失真效果，但嘶哑的声音和紧凑的制作几乎让这张唱片与美国的力量金属风格一脉相承。许多曲目都采用了原声段落、较长的独奏和略显高级的低音段落，以衬托更激烈鼓点。这当然不是进步，但却使演奏感觉更饱满、更复杂。
这并不意味着《 Echoes From The Gutter 阴沟里的回声》没有令人难忘的合唱和振奋人心的情感。事实上，略带沙哑的嗓音和充满希望的音调搭配得恰到好处。"The Seventh Seal"（第七道封印）则在更强烈的旋律、原声过渡和阴郁的独奏交织之间翩翩起舞。在任何时候，这些都不会让人觉得勉强，朗朗上口的副歌也不会让人觉得格格不入。一开始，Venator 就展示了他们将不同阶段和解决方法融合在一起的能力。
此外，这首歌的歌词也非常适合。充满希望的情感加上歌词，往往能使歌曲的节奏不断上升，从而形成一首既舒缓又具有爆发力的副歌，例如《红与黑》（Red And Black）。收尾曲 "Streets Of Gold "也是一首非常有趣的歌曲；虽然曲调较长，但其中的主吉他和人声充满了活力。这首曲子虽然较长，但主音吉他和人声中蕴含着无穷的活力。
如果我要听的东西明显反映了经典，我总是希望它朝着这个方向发展。一些小的重复、更响亮的低音、适当的长度以及乐队自身技巧的注入，都让这张唱片大放异彩。谁是这一类型的目标受众，哪些听众会喜欢它，应该是显而易见的。它很容易成为今年最好的专辑之一。
4. 《Wilde Kinder》- Die Apokalyptischen Reiter
德国乐队，1995年成立，第十二张全长专辑。曲风：Death/Folk Metal (early); Heavy Metal/Hard Rock (later)
Die Apokalyptischen Reiter（德语为 "天启骑士"），1995 年成立于德国图林根州，与 Nuclear Blast 唱片公司签约。
他们在音乐中融入了黑色金属、死亡金属、狂暴金属、力量金属以及摇滚和民俗元素。
他们最初的风格（包括 "Allegro Barbaro "在内的多张专辑）是将死亡金属与旋律融合在一起，创造出一种比传统死亡金属更史诗般的氛围。在后来的专辑中，他们又加入了民谣金属的元素，而死亡金属的影响则有所减弱，从而减少了杂乱无章的作曲（通常以诗句和副歌为中心，再加上桥段和独奏），节奏更稳定，歌曲更长，并加入了一些清唱，从而使乐队的声音更加完美，更容易被人接受。
5.《Midwestern Steel》 - Airacobra
美国乐队，2011年成立，首张全长专辑曲风：Metalcore/Heavy Metal (early); Blackened Heavy Metal (later)
乐评：MA--Twisted_Psychology
自 2011 年成立以来，Airacobra 曾发行过一些零星的 EP 和单曲，《Midwestern Steel》是伊利诺伊州乐队 Airacobra 的首张正式专辑。该乐队的风格最能体现黑色重金属的特点，节奏精准，主线华丽，人声在粗犷的嘶吼和清脆的哀嚎之间循环往复，继承了 Halford 的传统。他们的低俗风格足以让人将其与 Bewitcher 等黑色重金属乐队相提并论，但额外的打磨可能会让他们更接近《3 Inches of Blood》的风格。
九首歌曲的总时长略超过 34 分钟，因此这些曲目大多由直截了当、隆隆作响的颂歌组成也就不足为奇了。乐队的同名歌曲以其恰到好处的俯冲轰炸式旋律成为早期的亮点，但在专辑的后半部分，一切才真正开始。"Master of the Blade "是一首朗朗上口的硬摇滚歌曲，在 "Wolves of Sabbat "中，这首歌又以一种有趣的洗牌方式出现。"Wrath of the Wraith "是另一首优胜曲目，它节奏明快，风格独特，让人联想到 "Children of Bodom "乐队的影响，而 "Put Out the Eastern Pyres "则以更加史诗般的金属音调结束。
作为一个喜欢在传统金属中加入更多极端元素的乐迷，Airacobra 的这张专辑给人留下了深刻印象。如果这支乐队能够对他们的颂歌元素进行微调，那么他们未来可能会成为大赢家。与此同时，这张唱片的类型混搭得很好，歌曲创作也很出色，整体节奏明快而稳健。强烈建议喜欢 Morgul Blade 去年首张专辑的朋友们试一试这张唱片。
6.《Mankind's Odyssey》- Aquilla
波兰乐队，成立于2015年，首张全长专辑曲风： Heavy Metal
乐评：MA--spookymicha666
"一切都不复从前
人类被迫离开地球，将自己的命运
交给最后的救援任务"
霍金等科学家曾经提出过一些听起来像是世界末日的设想，但当你看到我们的世界如今所处的绝望境地时，这些设想似乎比任何人想象的都更快成为人类最后的生存机会。当然，阿奎拉无法预知这一切会以多快的速度发生，她以此为题材编造了一个非常有趣的科幻故事，这让歌词非常值得一读。此外，这首歌的封面是一幅非常黑暗的未来派绘画，让我想起了《沙丘》。小册子的设计采用了 70 年代巴克-罗杰斯（Buck Rogers）的风格（人物），但克里斯-斯坎纳（Chris Scanner）、嬉皮-班扎伊（Hippie Banzai）、布拉什-乌鸦（Blash Raven）、彼得-斯拉默尔（Peter Slammer）和克里斯-入侵者（Kriss Invader）（亚瑟-登特在哪里？
我们的奥德赛之旅从我的开场白开始。感谢上帝，他们没有像英国人上一张专辑中的铁娘子那样，用两张 CD 的时间来做一个无聊的史诗般的开场，而是来自华沙的小伙子们用 "The Arrival "来踢屁股。经典重金属吉他的强劲节奏让我们在新的星球上安家落户，感觉非常舒适。显然，在奔腾的吉他和旋律中，你能听到一些 NWoBHM 的影响，但这听起来新鲜、酷炫，与传统的瑞典金属场景有一些相似之处。歌声让我想起了略微深沉的乔西姆-卡恩斯（Joacim cans），与歌曲的氛围十分契合。《Pathfinder》是一首在 5 分钟的时间里通过巧妙的旋律编排和断句提升紧张感的歌曲，副歌也非常朗朗上口。《Intersection》是另一首经典金属乐曲，曲调有趣，吉他独奏也很酷。高亢的尖叫声与普通的人声相结合，让人联想到可能是在向钻石王致敬，尽管歌曲的气氛并不像丹麦传奇人物的作品那样黑暗。《Saviors of the Universe 宇宙的救世主》是专辑中最长的一首曲目，它在专辑中最清晰地展现了乐队受瑞典音乐的影响--它以旋律开始，以人声编排结束。但这首曲子并非抄袭之作，而是结束人类旅程的一首非常史诗般的曲子（好吧，除了后面的键盘伴奏）。作为奖励，乐队重新录制了他们最初于 2016 年发行的首支单曲《Zero (2021) 零》，其中涉及一些武士的内容。这样做是一个非常好的想法，也表明他们的歌曲创作技巧在那之后有了长足的进步。这首歌还不错，但我更喜欢他们的新歌，因为他们唱得很细腻。也许与日本的 Significant Point 合辑会是一件很酷的事！
总之，Aquilla 在这张专辑中的表现非常出色，如果你喜欢经典的英国重金属和较新的传统金属乐队，如 Ambush、Enforcer 或 HammerFall，《Mankind's Odyssey》可能会是你喜欢的作品。他们似乎在这张专辑中投入了大量的热情--从小册子开始，到歌曲的创作，最后到非常出色和强大的制作。
7.《Lost XXIII》 - Axel Rudi Pell
德国乐队，1989年成立，第二十一张全长专辑曲风：Heavy/Power Metal, Hard Rock
阿克塞尔-鲁迪-佩尔（Axel Rudi Pell，生于 1960 年 6 月 27 日）是德国重金属吉他手。佩尔的音乐生涯始于 1984-88 年的 Steeler 乐队，后于 1988 年退出该乐队，开始了个人职业生涯。在此期间，他曾与约格-迈克尔（Jörg Michael）和迈克-特拉纳（Mike Terrana）等鼓手，以及查理-胡恩（Charlie Huhn）、Hardline 乐队的约翰尼-吉奥里（Johnny Gioeli）、杰夫-斯科特-索托（Jeff Scott Soto）和罗布-洛克（Rob Rock）等歌手合作。Gioeli 仍是乐队中存活时间最长的主唱，自 1998 年在专辑《Oceans of Time》中加入乐队后，Gioeli 自 1992 年 Hardline 专辑《Double Eclipse》后首次在音乐上露面。
佩尔常说他的音乐是关于一个穿着闪亮盔甲的骑士进行各种冒险的故事。每张专辑都延续着一个又一个新的探险，歌曲就像一个个独立的故事。深紫乐队的里奇-布莱克莫尔（Ritchie Blackmore）是佩尔在吉他演奏方面的主要影响人物。
佩尔以其广泛的巡演而闻名，主要是在德国和他的家乡波鸿。他很少进行全球巡演，但近年来在伦敦进行过几次一次性演出。不过，他到其他国家演出的呼声一直很高。他们还以参加许多音乐节而闻名，例如自 20 世纪 90 年代末以来一直是瓦肯露天音乐节的常客。
往期回顾
为什么我要劝你别看《乐队的夏天》
☝ 中国金属乐队巡礼总结篇（2022-4-27）