露台Clu8 | 听萨满在歌唱：韩萧寒满洲乌春、噶珊古调表演会
海报图像来源于满族剪纸萨满神舞系列，作者关云德
听萨满在歌唱：
韩萧寒满洲乌春、噶珊古调表演会
2018.9.22 18:30
表演者
韩萧寒
地 点
泰康空间3F露台
北京市朝阳区崔各庄草场地艺术区红一号院B2
免票入场，需提前预约
现场提供100个观众席位，点击文末“阅读原文”即可报名。提交报名信息后，报名结果将显示在页面中。
韩萧寒，《噶珊古调 十万八千年》，demo试听版，2017
关于演出
中国东北在古代曾有肃慎、渤海、女真、满洲等称谓，满族人在苍茫辽阔的黑土地上世代相传，繁衍生息……而笃信万物有灵、灵魂不灭，且能以歌舞仪式通天地鬼神的萨满信仰活动，亦曾广泛生动地存于白山黑水之间。
2008年6月23日，韩萧寒在大兴安岭地区进行田野录音。刘桂腾提供图片
“噶珊古调”是韩萧寒自2003至2017年间，经过大量田野考察后，在满洲族群几近绝迹的乌拉本、特勒本及相关的传统祭祀神本子、乌春、曲牌中，挖掘、整理并再创作出来的一套具有融合特点、叙事性、现代感，并需20人协同表演的民族音乐舞台化作品。“噶珊古调”相关表演作品也是韩萧寒创办的“阿布卡乐团”的重要代表作品。噶珊（gaxan）系满语故乡、山野之意。乌拉本（ulabun）是一种失传的满洲古老讲唱艺术，其唱词、神调大多有文本可循，内容涉及古萨满神话、英雄史诗、家族故事、风土传说等，学术界常称其为说部。乌春（ucun）即满语中歌曲的汉语谐音。
韩萧寒创办的“阿布卡乐团”演出现场
韩萧寒在演出中
韩萧寒在醒鼓
“噶珊古调”的音乐作品以人声合唱及打击乐为结构主体，依据祭祀天地祖先的仪典、动物神故事、喜庆节日礼俗、自然崇拜、生活习惯、民间萨满小传说等划分为七个场景故事，用《子孙万代歌》《拉空齐》《悠车调》《水神调》等一系列原始古朴的标题性歌乐，融合舞蹈和影像艺术，再现古代满洲人对天地万物、自然规律的和谐遵循，表达对祖先精神、英雄史诗的敬畏热爱，以及对满族故乡、风俗礼仪的追本溯源……七个故事的音乐都以原始的满族传统音乐逻辑特征为创作核心标准，运用现代多媒体技术，凸显白山黑水的地方景观、满族音乐特点及满族古代音乐文本的艺术魅力，是对满洲民族包括语言在内的传统文化艺术的继承和发展。
本次泰康空间举办的“听萨满在歌唱：韩萧寒满洲乌春、噶珊古调表演会”露台Clu8系列活动，由韩萧寒个人出席，表演内容将以“噶珊古调”中的唱段为主。古朴深邃、特征鲜明的歌曲，加之韩萧寒的个人诠释，将为观众塑造一场既具叙事性又具疗愈力的听觉现场。
关于表演者
韩萧寒，出生于1974年，1993年开始职业音乐生涯，是中国当代融合东北亚民族音乐元素的作曲工作者。他于1996至2002年组建“末日毒瘤”乐队，该阶段作品曾以流畅唯美的旋律、关注社会底层的质朴情感、诗性的歌词引起广泛关注。2003年起，韩萧寒开始学习满族传统音乐并进行二度创作。为考察满族萨满神话音乐，他对东北三省及内蒙古自治区几十个偏远地区的相关村落进行了走访和田野录音。因满族文化和音乐面临日渐消亡的尴尬局面，他坚持学习满语，并在音乐创作上进行多次实验和整合，最终在满族传统讲唱艺术“乌拉本”的文本基础上陆续创作了四部满族神话故事音乐舞台剧。2013年，韩萧寒组建音乐团体“阿布卡乐团”，乐团由打击乐组、人声组、音效&色彩乐器组、影像组和舞蹈组构成，名称源于满族传统萨满神话中的创世女神“阿布卡女神”。
韩萧寒大部分音乐作品的灵感来自于白山黑水的神话传说，曲作大量运用著名中国民族音乐学家刘桂腾、音乐家石光伟等研究者对东北亚田野考察、求证所得出的音乐表现逻辑，特别是在传统乌拉本文本基础上，融入了东方意境和部分西方现代作曲技巧及表现形式，并配合以影像和舞蹈，构成了一种音乐表演的新式样。其音乐作品分为三类：第一类，取材满族萨满神话主题、传统乌拉本故事的“神歌”系列，即音乐舞台剧《白山萨满-博额德金》《天宫大战》《噶珊古调》《尼山萨满》；第二类是与诗歌相结合的艺术歌曲；第三类为影视配乐。
露台Clu8
“露台Clu8”是泰康空间2018年夏秋时节首次推出的晚间户外项目。项目将邀请艺术家、音乐人、建筑师、设计师等一切有创意的青年人，在位于泰康空间三楼的露台共同搭建一个充满实验精神、艺术探索和跨界体验的平台。并通过放映、讲座、现场音乐与表演、工作坊等活动，重新检视连接现实与想象、日常与越轨、严肃与趣味的多种可能。
直播
表演会开始后，长按识别二维码即可进入直播间。
泰康空间官方微博、艺术头条App也将准时直播。
北京市朝阳区崔各庄乡草场地艺术区红一号院B2
开放时间：周二至周六 10:30-17:30
info@taikangspace.com 010-84338003
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