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他的电影，怎能不看？
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《好莱坞往事》绝对是今年最命运多舛的电影。
备受期待、几经改档、丑化风波、黯然撤档。晚于北美观众数月，国内影迷终于等来了这部迟到的佳作。
对于“一辈子只拍10部电影”的鬼才导演昆汀·塔伦蒂诺而言，这部创作生涯的第9部电影显得意义非凡。
今天，我们就来聊一下这部争议十足的电影。
01
1960年代：会过去，被忘记
《好莱坞往事》改编自1969年好莱坞最血腥残忍的事件——莎朗·塔特谋杀案。
凶手是臭名昭著的邪教头头查尔斯·曼森，他招徕了一大批疯狂无知的信徒。在他的组织下，曼森家族成员丧心病狂、杀人如麻。
莎朗·塔特的丈夫是知名导演波兰斯基，他于1968年拍摄了电影《罗斯玛丽的婴儿》，片中有部分情节指涉了邪教。
彼时的曼森打算进军音乐圈，认识了好莱坞的音乐制作人泰瑞，但两人没有谈拢合作。泰瑞在比弗利山庄的豪宅住进了新主人波兰斯基一家。机缘巧合之下，身怀六甲的莎朗·塔特成为了曼森家族的目标。
1969年8月9日，莎朗和朋友们被曼森家族成员残忍杀害，在欧洲拍片的波兰斯基逃过了一劫。莎朗被乱刀刺死，杀人现场而留下了用血写下的“Pig”字眼。
除了莎朗·塔特谋杀案，1969年的美国还发生了哪些大事呢？
60年代盛极一时的嬉皮士运动，推动了万千特立独行的年轻人走上街头。他们反抗习俗与政治，反对主流文化与宗教。1969年8月，伍德斯托克音乐节顺利举办，这是属于嬉皮士的精神狂欢。
1969年，尼克松总统上任就职、人类首次登上月球、美国深陷越南战争的泥淖、黑人民权运动走向尾声……旧时代在分崩离析，新时代在急速降临。
随着社会层面的风起云涌，电影界也面临着巨大变革：好莱坞黄金时代被新好莱坞时代取代，大银幕面临着小荧屏的夹击，红极一时的西部片走向落寞，大制片厂制度瓦解……
选择巨变的1969年作为影片的背景，从中不难看出昆汀的野心。他想复制的是一个混乱又迷人的年代，会过去，被忘记，但能在银幕中得到永恒。
在筹备拍摄阶段，影迷们就很放心：把“暴力美学”作为招牌的昆汀，和血腥谋杀案的调调倒是很相配。
然而最终成片却让每一个熟悉昆汀的人大跌眼镜——他居然换了一种温柔的方式来讲述这起谋杀案。
好莱坞往事：既温柔，又忧愁
电影分为三条叙事线索，分别围绕三位主角展开。
半过气明星瑞克（莱昂纳多·迪卡普里奥 饰）是西部片演员，但不得不面临着西部片过时的现状。脆弱急躁的他在酒精中寻找安慰，难以找回巅峰演技的状态。
瑞克的替身兼司机兼经纪人克里夫（布拉德·皮特 饰）是他最知心的朋友，每天都陪伴他工作和娱乐。
莎朗·塔特（玛格特·罗比 饰）住在瑞克家隔壁，她和丈夫波兰斯基过着纸醉金迷的生活，沉醉在一场场应接不暇的party中。
电影开场不久，昆汀就用一场车内戏把三人连缀在一个时空：正在闲聊的瑞克和克里夫，无意间看到了波兰斯基车里的莎朗。看着光鲜亮丽的好莱坞红人，两人不禁陷入了歆羡又自怜的情绪中。
正当观众以为三人会碰撞出什么火花时，昆汀却把他们推向了不同的轨道。
瑞克穿梭于大大小小的片场，在自我怀疑中不断NG。
他最后被童星演员点醒，贡献了一场出色的表演。
克里夫和李小龙交手后，开着车在城里闲逛。
搭便车的陌生女孩，却把他无意间引入了曼森的老巢。
莎朗快乐地在街上漫步，走入了一家电影院。
电影院里正上映着她出演的新片，她混在观众中兴奋地观察他们的反应。
这无非是好莱坞再平常不过的一天，有人快意饮酒尽欢，有人略带忧愁地讨生活。日落大道的熠熠星光从来都不属于每一个名利场中人。
镜头一转，半年之后——
1969年8月9日，三人的命运再次发生交集。
也许你还记得，这正是现实时空里莎朗惨死的那一日。
半夜，瑞克和克里夫喝得烂醉如泥；莎朗和朋友们在家中小聚；曼森家族的成员来到比弗利山庄，准备实施他们的杀人计划……
鬼才昆汀：愈痴迷，愈虔诚
对于昆汀的老影迷而言，《好莱坞往事》或许有些难以接受。
这位玩转暴力与情色的天才导演，从长片处女作《落水狗》开始就赚足了眼球。《低俗小说》中新奇的环形叙事，让他在佳片云集的1994年荣获戛纳金棕榈大奖。
《杀死比尔》系列进一步确立了他的作者风格：恋足、叨叨、配乐好话痨、非线性、暴力美学。
近些年的《无耻混蛋》《被解救的姜戈》与《八恶人》，更加证明了他解构类型片、玩转历史题材的娴熟能力。
然而，《好莱坞往事》前两个小时都在怀旧的氛围内平淡滑行，最后半小时的血拼桥段也不复往日之风采。这足以让新作口碑两极分化：有人更青睐以前快意恩仇的风格；有人欣赏昆汀的破与立。
也许，昆汀并不在乎《好莱坞往事》的评价。
曾经的他，用眼花缭乱、刺激感官的元素拍爽了自己，也看爽了观众；
现在的他，只是想安安静静给好莱坞黄金时代写下一封爱意充沛的情书。
成为横空出世的导演之前，昆汀是碟店的打工仔。借着工作的机会，他观看了大量电影。如果说大部分导演是在电影学院学习规则与制度，那么他则是在观影体验中无师自通。
昆汀最爱的电影是意大利西部片和香港邵氏武打片，对好莱坞黄金时代电影和中国功夫文化充满了浓厚兴趣。
致敬电影本身似乎成为了知名导演的创作趋势，如费里尼的《八部半》、特吕弗的《日以作夜》、伍迪·艾伦的《星尘往事》等等。但用昆汀自己的话来形容，《好莱坞往事》是属于他的《罗马》（阿方索·卡隆献给自己的私人影像）。
1969年，昆汀5岁。在他的印象里，“继父载着我们在洛杉矶晃悠，我抬眼看到了随处可见的电影海报、商品广告牌”。于是，他斥巨资打造了60年代风格的街景，精准到每一块广告牌的气息都是复古的。
曼森家族曾住在废弃的片场，交换条件是让女信徒们给80岁的农场主提供性服务。这一桥段也被照搬到银幕中，昆汀按1:1比例还原了施潘农场，营造了静谧又诡异的气氛。
昆汀至爱的电影们，被悉数还原在了《好莱坞往事》里。
布拉德·皮特扮演的克里夫的原型是《比利杰克》中的男主角，两人还拥有相似的经历。
电影《两对鸳鸯》亦启发了他对男主角人设的设置。
莎朗在电影院观看自己主演的电影《勇破迷魂阵》，这部谍战片有不少武打场面。而莎朗的武打指导正好是和波兰斯基来往密切的李小龙。
电影里花了不小篇幅演绎瑞克与小女孩的戏中戏，这部名为《兰瑟》的电视剧是真实存在的。
篇幅有限，就不在此赘述昆汀到底致敬了哪些影视剧了。值得注意的是：他丰富的阅片量，为观众设下了观影门槛。倘若能完全get他精心设置的影视梗与彩蛋，那么会收获更佳的观影体验。
因为爱得痴情，所以分外虔诚。
出于致敬钟爱电影和成长生涯的目的，昆汀交出了一份柔情蜜意的情书。
情书的重点在于缅怀好莱坞黄金时代，而非表现曼森家族杀人事件。
电影是现实的渐近线，也是造梦的机器。影像的魅力不仅仅在于复刻，还在于超越与改写。
结尾处，字幕缓缓升起：Once Upon a Time... in Hollywood。
它是风起云涌的往事，是封存已久的时光，亦是如愿以偿的童话。