【世界文化季】下半年新展预告！你不得不了解的意大利当代艺术

当下新冠病毒肆虐全球，欧洲各国疫情更是令人堪忧。4月29日，我们惊悉意大利“贫穷艺术”（Arte povera）运动的创始人、艺术评论家杰马诺·切兰特（Germano Celant）在米兰因新冠去世！

杰马诺·切兰特

“

艺术家不再是被剥削者的行列，而是游击战士，能够选择自己的战场，他们有机动性、出其不意击打的优势，而不是相反。

——杰马诺·切兰特，《Notes for a Guerilla War》

”

提起意大利，人们首先会想到意大利文艺复兴的辉煌成就，及其对人类文明的杰出贡献。其实，在当代艺术领域，意大利也颇有建树，比如“贫穷艺术”。

“贫穷艺术”指的并非是穷人的艺术，“贫穷艺术”诞生于20世纪60年代末的意大利，是“大地艺术、反抗工业社会与消费主义，后极简主义和概念艺术”等意大利当代艺术形式的一个统称，作品以简单现成的废旧品和日常材料或被忽视的材料作为创作媒介，来表现纷繁复杂、引人深思的世界问题。

贫穷艺术（Arte Povera）是1960年代后期欧洲最有影响力的前卫艺术运动之一，在1960年代末至1970年代初盛行。“Arte Povera”这一术语是意大利艺术评论家杰马诺·切兰特（Germano Celant）创造的，他在1967年组织了一场以“Arte Povera·Im spazio”（贫穷艺术-思想的空间）命名的展览，该概念是针对当时一批年轻意大利艺术家的艺术风格和观念而提出的，这些作品的创作初衷是反抗工业社会与消费主义，同时也让艺术作品可以成为反映社会问题的载体。

“贫穷艺术-思想的空间”展览现场

贫穷艺术最引人注目的是对日常材料的利用，艺术家们对“贫穷”材料的兴趣，他们将容易获得的材料颠覆通常的性质和功能，对这些材料的使用与美国极简主义的工业性形成了对比，艺术家们认为美国极简主义不适合战后意大利的文化背景，他们努力激发人们对每件作品的主观和个人的反应，强调观者与作品之间的互动是不可复制的，是纯粹原创的。

正如艺术家米开朗基罗·皮斯特莱托（Michelangelo Pistoletto）所说：“‘贫穷艺术’并非一定用破布这种无用物，而是从有别于当时的艺术思潮切入然后观察艺术。”总有人说看不懂当代艺术，其实当代艺术是一门关于“思考”的艺术，是注重思想观念甚于表现方式的艺术。

下半年即将登陆中华世纪坛的“丝路之行——意大利当代艺术和艺术家”展览，将通过一系列“贫穷艺术”代表艺术家的作品，带领大家走进“平常又特殊”的艺术世界，帮助大家更好地理解当代艺术。

丝路之行——意大利当代艺术和艺术家

由意大利文化遗产与活动部、意大利外交部、意大利驻华使馆文化中心特别支持的“丝路之行——意大利当代艺术和艺术家”展览计划于今年下半年在中华世纪坛艺术馆、西安美术馆举办。

古丝绸之路绵延万里、延续千年，在东西方文化交往史中极其重要。中国和意大利分处古丝绸之路两端，植根于双方千年交往的历史积淀中，拥有深厚的民意基础。值此中意文化和旅游年举办之际，来自意大利外交部收藏的意大利当代艺术作品，从罗马来到北京，即将在中华世纪坛开启“丝路之行——来自意大利的当代艺术和艺术家”展览交流活动，北京一站之后，展览将沿着丝绸之路一路向西，驻足千年古城西安，经西亚最终回到出发地罗马，“丝路之行”展览将重走丝绸之路。文明因交流而多彩，文化因互鉴而丰富。

2020中意文化和旅游年

2019年3月，习近平主席对意大利进行国事访问期间，与意大利总统马塔雷拉共同宣布在2020年两国建交50周年之际合作举办中意文化和旅游年。

“2020中意文化和旅游年”是两国领导人达成的重要共识，旨在加强两国文化交流互鉴、推动互利合作、密切人员往来、促进民心相通，并为新时代中意全面战略伙伴关系进一步发展奠定更加坚实的民意基础。在中意双方共同支持下，中意文化和旅游年已于今年1月21日在罗马音乐公园隆重开幕，闭幕式将于今年底在北京举行。

作为“2020中意文化和旅游年”系列文化活动之一，该展将展出包括意大利“贫穷艺术”代表艺术家米开朗基罗·皮斯特莱托（Michelangelo Pistoletto）、阿里吉耶罗·波提（Alighiero Boetti）、加布里埃尔·巴西利科（Gabriele Basilico）及恩里科·巴吉（Enrico Baj）、卡拉·阿卡迪（Carla Accardi）等30多位意大利当代艺术家的近40件作品，涵盖了装置、绘画、雕塑、多媒体、影像等不同艺术表现形式。

这是新千年艺术的穿越之旅，从年轻有为的新秀到有所建树的大师，几代意大利艺术家最重要、最具代表性的作品共同勾勒出意大利当今艺术极具多元化的风貌轮廓。

米开朗基罗·皮斯特莱托

贫穷艺术代表艺术家

米开朗基罗·皮斯特莱托（Michelangelo Pistoletto）是意大利画家、行为艺术家以及艺术理论家，被认为是贫穷艺术的主要创始人之一，他的作品主要反映的主题是艺术与生活的统一。

米开朗基罗·皮斯特莱托（Michelangelo Pistoletto）

150x240x100cm 

维纳斯的破衣烂衫 1967

古典维纳斯水泥翻模、釉、破衣烂衫

上图是他标志性的作品《破衫中的维纳斯》，他在维纳斯雕塑面前堆满了破旧衣物，这两种截然不同的物体之间存在着内在的张力，使观者思考作品所引起的众多矛盾，例如古典与当代、单色与彩色、硬与软、珍贵与普通、高调和日常使用。

阿里吉耶罗·波提

贫穷艺术代表艺术家

阿里吉耶罗·波提（Alighiero Boetti）是“贫穷艺术”领域非常具有代表性的人物之一。他作品的材料主要是阿拉伯手工地毯、邮政信件、杂志封面、照片和拼装雕塑。作品讨论的重点是二元性（冷战思维下的二元对立）；无序性和有序性（自信息论、熵的概念被人们熟知后出现的一种讨论）；艺术和诗性的本体论（这是艺术家们经常讨论的一个话题）。这位经济学出身的艺术家，用其一生诠释了艺术的概念。

阿里吉耶罗·波提（Alighiero Boetti）

25,5x27cm

有序与无序

织毯

几乎在波提的所有作品中，我们都能明确又直白地领悟到：什么是艺术？艺术，就是用左手（不用惯用的手）写字；艺术，就是一种有意识的行为，而这种有意识的行为又是源自一种本能和无意识的动机。

卡拉·阿卡迪

贫穷艺术代表艺术家

卡拉·阿卡迪（Carla Accardi）1924年出生于意大利特拉帕尼，2014年去世，被称为“意大利前卫艺术之母”。她的作品总被归类为“无形式艺术”，是可以等同于抽象表现主义的巴黎版本。

卡拉·阿卡迪（Carla Accardi）

110x160cm

白影 2012

画布丙烯

卡拉的作品受战后意大利前卫艺术运动的影响，经常被描述为“书写的抽象”，她的职业生涯经历了数十年的艺术实验，不只是局限于抽象绘画，她在材料的物理性方面也有突破性的探索。

比安科-瓦兰特

贫穷艺术代表艺术家

比安科-瓦兰特(Bianco-Valente)分别于1962年和1967年出生于那不勒斯，他们的作品专注于摄影技术和形象的数字再处理，制作不同的装置以及录像装置。

他们录像作品中的电子图像仿佛是一种大脑的延伸、身体的非物质化的可能性。虽然他使用低清晰度的基本视觉处理方式，但却创造了真正优秀的图像。

比安科-瓦兰特(Bianco-Valente)

2'49"

无界 2014

录像

比安科-瓦兰特使用技术的方式从来都不是巴洛克式的装饰性或者冗余的，而是小心的克制。其文本总是处于控制中，没有无用的视觉能量和意义的分散，让人感觉到图像极富暗示性、十分迷人。

这些“贫穷艺术”代表艺术家将自己构想成为疏远的、无根的、艺术上的“流浪者”，使用任何可以使他们生存的办法在欧洲文明的碎片中流浪。他们的表达方式与其他现代艺术运动一样，不仅试图根除艺术与生活之间的阻隔，还有不同艺术流派之间的阻隔。他们的作品无一不在述说：人生处处是艺术。

在当今所谓的“混合媒介”实践中，这些意大利艺术家认为，一名艺术家应该能在绘画、雕塑、拼贴画、行为艺术和装置艺术之间游刃有余并使这些形式融合在一起。

贫穷艺术的出现不仅是为了打破传统美学观念的束缚，更是为了将艺术与生活连结起来，就像美国先锋音乐家约翰·凯奇所说：“艺术与生活没有什么不同，它应该是生活中的一种行为。”即将到来的下半年，让我们共同期待“丝路之行——意大利当代艺术和艺术家”展览，携手丝路两端，美美与共！

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监制：昭一

责编：丝雨

资料提供：“丝路之行——意大利当代艺术和艺术家”展览项目组

校对：小清