观点·对谈：2019 Art Yangtze将引领南京当代艺术周 | 扬子当代艺术博览会
版权声明：本文版权归Arts & Collections Co. 所有，若您希望在您的线上或线下出版物转载我们的文章，请扫下方二维码联系我们。未经许可请勿转载。
南京，作为一座拥有悠久历史的六朝古都，正在创造以它为主角的艺术新世纪。在城中，我们可以发现许许多多爱好艺术的南京市民、艺术家和收藏家。他们生活在南京，长期以来关注着全球和本土艺术的发展，同时热衷于往来各种坐落在南京的艺术场所：四方美术馆、南艺美术馆，和德基美术馆等等。去年，首届扬子当代艺术博览会（Art Yangtze Nanjing）的出现，更为这个城市激活了一项新兴的艺术活动，将南京的本土艺术与全球艺术文化链接得更为紧密。
2019年10月10日 – 10月13日，第二届Art Yangtze Nanjing将于南京国际展览中心A馆举行。今年的艺博会将有近40家来自世界各地的画廊和艺术机构参与，形式包括油画、雕塑、水墨、摄影、装置、影像、设计，和现代家居等各种艺术品类。同时，Art Yangtze Nanjing汇集了数千件艺术作品，集合了国内著名艺术家、收藏家、机构从业者和美术馆人，以全新的展览陈列方式和多种艺术活动呈现在公众面前。
今天，我们邀请到Art Yangtze Nanjing的创始人曾冬及其团队，和我们聊一聊新一届艺博会的具体内容。
艺：2019年南京将迎来第二届Art Yangtze Nanjing，是否能简要谈谈这一届博览会的内容？
曾：去年对于我们来说是个很好的开始，首次将真正意义上的现当代艺术博览会带来南京这座城市。虽然去年第一届的艺博会规模不大，但对于南京本地的艺术市场发展来说有着很重要的意义。去年是我们启程的第一步，那么今年我们必然为各位艺术爱好者们带来更多的惊喜。今年将呈现近40家来自世界各地的艺廊，涵盖了现当代艺术、摄影艺术、设计、当代家居等多个板块，我们还将努力尝试把当代艺术与生活链接到一起。今年除了主画廊单元以外，我们首次把摄影艺术以完整单元的形式在南京呈现，其中包括几个著名的摄影艺廊和摄影品牌联袂参加。环节上包括摄影艺术和摄影市场的论坛讲座，还有一块摄影艺术体验区。另外，我们推出了独立艺术单元“当代视角”、“Insight艺术论坛”和“城市艺像”。总的来说我们还是希望能把Art Yangtze Nanjing以一种艺术节日的形式展现在公众面前，更全面也更生活化，让当代艺术与城市彼此相连。
▲2018第一届Art Yangtze Nanjing现场
艺：请问这一届的博览会将会有哪些新看点？和去年的首届博览会相比，会有什么不同？
曾：推动本地艺术的发展一直是我们内心很重要的一个期望。我刚才说过，想把艺博会以艺术节日的形式呈现，那么今年会是一个重要时机。这届我们将会和南京本地的画廊、美术馆、博物馆、艺术商店、艺术餐厅，和商场等多家艺术机构合作，共同打造属于南京的“NJ当代艺术周”。上海有“上海艺术24小时”，北京有“画廊周北京”，那我相信南京这座城市的艺术爱好者们也渴望这样的狂欢氛围。另外，我们计划邀请国内重要艺术机构和本地艺术机构参与到此次艺博会，为本地艺术收藏者们提供了很好的互动平台。本地机构有机会学习和借鉴优秀画廊的经验，共同发展，这将给南京这座城市带来更多的艺术文化影响力。
艺：是否可以聊一聊去年首届Art Yangtze Nanjing藏家的一些特点？购买力如何？今年在藏家邀请上做了哪些新工作？
曾：去年，很多本地买家在现场收获了人生中的第一件艺术品收藏。这既让我们感到欣慰，同时又觉得是顺理成章的事情。其实最简单的就从我身边的朋友们讲起，其中有创业者、企业高管或者企业接班人，一直有购买艺术品的想法，但苦于之前没有专业的平台，因此在这么一个艺术消费场合里面，就自然帮助他们拥有了自己的第一件艺术品。相比去年，我们今年在VIP客人邀请和买家组织上做了更多的工作。除了通过与几个私人银行、高端商场的VIP客户，和本地商会的联合外，我们团队把现当代艺术的消费观念、交易流程，和作品筛选等环节，一步一步地向大众进行传播，让这个工作变得更为扎实。
▲Art Yangtze Nanjing团队，由左至右：陈雨青、曾冬、盛月、徐牧星和赵丹琳
艺：除了专业的藏家，您是怎么看待其他观展者的？他们对艺术品的需求有何不同？
曾：其实，在一个新兴市场很多时候把这个群体称为“买家”可能会更合适。他们和我们一起成长，在我们的引导和服务下完成交易，并且体会艺术收藏的魅力，才逐渐地成为藏家群体。很多新晋的买家并不会在意艺术品的背后到底有什么专业知识，他们通常先从自己喜欢的作品开始入手—— 依靠自己的兴趣和审美，并没有强烈的投资目的。不过，新晋买家们已经意识到今天在自己的家中或许需要一件艺术装饰品了，这也是为什么我们今年把生活与当代艺术更紧密结合的原因之一。
艺：年轻一代的买家呢？您对此有何看法？
曾：年轻一代的买家确实是我们艺博会非常重要的购买力量，特别是年龄在35-45岁的艺术爱好者。对于这个群体，或者更年轻的群体来说，艺博会就是一个非常好的社交场所：他们热爱参与到这样的艺术活动中去，并且对艺术的接受度更广，审美上对当代艺术的兴趣更大。所以今年无论是艺术节的概念，还是我们设置的“体验型场景”，都是为了吸引更多年轻群体参与进来。
▲年轻一代买家在2018第一届Art Yangtze Nanjing现场
艺：您怎么看待“消费型”买家和“投资型”买家？
曾：我觉得这两种类型的买家触发消费的机制不同，并且所处的阶段也不同。“投资型”买家目的性更强，因为他们更了解整个艺术市场的运作和发展方向。不过，“投资型”买家也有“消费型”的购买行为，有的买家不见得买艺术品就是为了投资。而很多消费级的艺术品虽然没有很强的增值空间，但它们单价并不高，更容易符合大众的喜好和对艺术的心理需求。
艺：在南京做当代艺术博览会最大的挑战是什么？
曾：还是南京艺术市场最为人熟知的传统水墨的推广。南京传统水墨的基数和份额在全国也是名列前茅的，所以对于我们而言比较重要的工作就是帮助它发酵。这部分其实在去年第一届时候就已经有所体现，我们艺博会在本地作为一个最丰富的现当代艺术购买场所，实际刺激了传统藏家的购买行为。
艺：Art Yangtze Nanjing对南京艺术市场有何影响？
曾：南京拥有很深厚的历史文化底蕴，并不意味着他没有新的活力。无论从艺术还是商业的发展来看，南京都有足够的魅力去吸引国内外艺术爱好者的注意力和好奇心。在这样的氛围中打造Art Yangtze Art Fair，我们不仅仅是想呈现一个现当代艺博会，同时我们也深知其作为平台的服务属性。所以从另一个角度来看，这也是个高水平的当代艺术公共教育平台。在这里，南京的优秀艺术家们有更多机会展现自己的作品。
▲2018第一届Art Yangtze Nanjing现场
艺：今年的艺博会的定位和理念是什么?还会继续期待国际艺术资源吗?
曾：对，我们一直努力打造一个定位于南京的国际化当代艺术博览会。首先它是个具有南京气质的艺博会，因为在这座文化古城，我们已经有了自己的画廊、美术馆、艺术空间、博物馆、艺术媒体和商业展览等多种艺术平台。南京需要艺博会，我们也自然给城市的艺术气氛起到了添砖加瓦的作用。然后众所周知，艺博会这个活动本身来自国外艺术市场，所以在南京本地打造一个艺博会，也就为这个城市通往国际化的道路做了一定的贡献。艺博会虽然为期短短的4天，但在剩下的360多天里，我们一直在努力承担着培养藏家、市场和组织高质量展览工作的重任。
艺：除了推动城市艺术的发展，艺博会和画廊之间是否能互相成就？今年的画廊邀请是怎么考虑的？
曾：艺博会和画廊共同关注的对象必然是买家。通过和第一届参展画廊、合作机构、藏家的沟通，我们获得了非常多重要的信息，比如市场的反馈和买家的想法。实际上来说，这个市场比较大成交的机会取决于消费级别的艺术品，而这个价位的艺术作品往往也是一种杠杆，在进行消费普及与艺术教育的同时，翘起更大的可能性。
今年有部分画廊带来中青年艺术家的作品，价格从几万元至十几万元不等，适合拥有经济实力较为不错的收藏新手。而对于实力画廊的把关和参展作品筛选依旧是重中之重，所以在今年受邀的名单上，我们有近40家优秀的参展画廊，其中有的是亚洲一线的知名画廊，还有的是国内的新兴画廊。
▲今年部分参展画廊：前波画廊、香格纳画廊和墨斋画廊等近40家艺术机构
艺：今年中外艺术市场依旧迎来了大大⼩小的艺博会，您对此有何看法?是否从中获得⼀些新灵感？
曾：我们从中学习和获得了不少经验，其中我认为最重要的还是艺术培育和市场引导的工作。你知道，很多人买票进入艺博会，是他们第一次接触当代艺术，这个时候引导和培育就很重要。中国的艺博会需要有教育的功能，同时我们的参观者们也渴望学习。一个地区艺术市场的发展，艺博会只是其中环节的一部分。如今各个城市的艺博会在基础设施上其实差别不大，如何更好地为画廊和藏家去服务？如何将领域内多方力量整合起来？如何去培养艺术的土壤和引领市场的动向？都是需要一直探究的课题。