百星上墙VI | 仰头观望的新锐导演们，更多可能在等待他们

导火线“百星上墙”新新导演推荐已至第六期。这一期我们再次邀请了三名新新导演，倾听他们目前的创作生活。本期，导演帮推荐的这三位导演，都对自己的创作和发展历程进行了细腻的思考。

你或许也曾用不同的方式波折前行，只为提升自己作品的完成度，补足每一个细微的缺憾。在处女作创作的路上，一边行走，一边回顾，通过崎岖的路途，只为达成处女作的梦想，这是本期新新导演们的共同之处。

No.16 徐文林

作品：《时空咒》

类型：科幻

徐文林毕业于文学系，以编剧身份步入影视行业，担任过《一个笨蛋两个贼》《意识入侵》《猴年马月》《青春智能》《罗力的答案》等多部院线电影的编剧及联合编剧。在几年的磨炼后，他对电影编剧和剧本创作的工作有了积累。

谈及从编剧到导演的专业转换，他坦言以前有过摄影师的梦想，对画面有更多的追求，同时也希望自己的作品得以更好地实现。

“编剧是从0到1的工作，而导演和演员是从1到100，不是说从0到1，就一定比从1到100更好，影视是集体创作。很多时候原来的想法拍到成片完成时，发现已经走样了。”在思考后，他希望能更多地实现作者电影风格，让自己的影片风格更浓烈，也更明确。

他的作品中，多部影片都有科幻元素，徐文林对科幻题材的兴趣也十分浓厚。“从客观上来讲，无论是好莱坞商业大片，还是小众影片，科幻元素都非常丰富。但是中国的科幻电影一直还没有成功作品。之前有一些科幻影片，都还不是很成熟。近年来因为刘慈欣，科幻题材也比较火热。从我自己的角度来说，以前上学的时候，我对物理特别感兴趣，所以热衷于尝试这方面的题材。”

徐文林认为自己未来处女作的故事内核偏文艺，同时会保持影片的可看性，客观估量大众的审美和喜好。目前他创作的《意识入侵》和《时空咒》两部影片，都是轻科幻的影片。他希望能在这两部影片中，展现出自己的创意能力。“我很喜欢非线性的结构，不过慢慢越做越多，会发现结构应该为叙事而服务，不能是完全为结构而求结构。”

徐文林对自己的发展路线也有所规划：“编剧的基本功不能丢，如果想做一个好导演，编剧的能力是基础。除此之外，我有两条路要继续下去，有几部短片，我想拍了以后，参加一些电影节；另一方面，我想作为编剧，参与一些更为优秀的原创项目。”

“对于我自己而言，当下最迫切的，是出一部独立性的代表作品，可能是获奖短篇或长片，也可能是一部获得业界好评的院线电影。”目前他正在梳理自己的作品《时空咒》，希望能拍摄一个三到五百万的院线版本。其余的几部短片，他也有拍摄成长片的打算。同时，他在积极参与电影节的创投，也在考虑能否将几个雏形剧本开发成小说，再进行影视化的处理。

“对于新导演来说，最难的是资金与合作演员的问题，一部中小成本电影，可能需要几十万到几百万的资金，加上有实力的演员，所以像我一样的青年导演，都在期待与专业的制片公司合作。如果能遇到一位有所成就的前辈做监制，那就是青年导演的万幸了。”

No.17 王奕达

作品：《她路》

类型：现实主义

王奕达的创作生涯从文学开始，读研时修习电影，她本人是中国电影文学学会会员，个人作品曾受邀参加法国戛纳电影节、波士顿国际电影节等多个电影节。

2013年她执导的悬疑惊悚电影短片《患者》，入围第三届中国国际微电影节主竞赛单元。2015年则参与了院线电影《旋风九日》《大设计师》及电视剧《变迁》的投资制作，同年编剧/导演网络大电影《天堂中转站》。

“悬疑题材是我擅长和专攻的领域，拉斯冯提尔、金基德和朴赞郁是对我影响比较深的导演。”王奕达说。

除了最开始执导的短片《患者》，她在2016年执导的犯罪悬疑电影《妈妈》，入围第69届法国戛纳电影节创投，荣获了“戛纳新影人基金论坛”特别项目大奖。

同时，她从2016年开始，也尝试了现实主义题材的创作。2016年，她的短片《殇》，入围第一届新片场短片创作大赛决赛。2016年编剧/导演实验电影短片《心生》入围葡萄牙FEST电影节短片主竞赛单元、Twin Lion国际电影节主竞赛单元、第九届新人电影节短片主竞赛单元，于法国文化中心首映。

短片《心生》是一部实验电影，以佛教中的“相由心生”为内核，探讨众生相。影片讲述了关于孤寡老人、婚内强奸、拐卖儿童的人性故事。而《殇》则讲述了一个母亲为被性侵的小儿子复仇的故事，聚焦目前中国法律在关于男性性侵问题上的空白。

2017年她的短片《她路》入围第71届法国戛纳电影节短片角单元、波士顿国际电影节主竞赛单元，台湾国际女性影展等多个电影节，在北美青年电影节主竞赛单元上荣获年度优秀影片、最佳女主角奖。这部短片沿袭了她在现实主义题材方面的尝试，关注人性和社会话题，谈论了女性同性恋者在两段婚姻中挣扎的故事。

目前，王奕达正在筹备自己的第一部院线电影长片，正在等待立项公示。她的处女作也将是一部现实题材的文艺影片，即将关注女性，讨论当代中国女性所面临的问题。

No.18 李优

作品：《追》

类型：剧情

李优是个有很多想法的人，平时喜欢尝试的事情也很多。“平时肯定是以导演为主，不过我做的比较杂，制片、发行对接、编剧策划都在做，还有一些文学、影评和声优这些业余爱好。”

高三的时候他开始喜欢电影，到了大学报考志愿时，填写了编导的志愿。上学后，他真正懂了电影的制作流程，“突然就喜欢拍电影做导演了”。毕业后，李优任职导演，同时学习制片、发行的经验。去年，他入选了成龙电影A计划，成为成龙训练营第三期学员，目前在积极参加各类创投。

和许多新人导演一样，李优在写自己的剧本。他尝试的类型较为多样：如科幻、悬疑、喜剧、动作等类型都尝试过。“不过我觉得我脑洞有点大，或许天马行空自由发挥的剧本比较适合我。”作为导演，他接触的实拍更多，更为擅长剧情类。

“我以前写小说，是根据电视剧的叙事方式来写的，现在回头再看我当年写的第一部小说，叙事方式和剧本差不多，都是带分场的。一直梦想着有一天自己的小说能拍出来。所以我觉得我爱上做导演可能也是基于这个梦想。”

李优喜欢非线性的叙事和悬疑故事，对古装武侠和魔幻现实主义题材也较为感兴趣，因为可以实现“脑洞大开又不一定需要大特效”的小目标。对于青年导演来说，院线电影是有门槛的。目前他正在推进以新媒体的网络电影和网剧项目，自己身兼策划、编辑、制片，“但是我一直在朝院线目标努力，一直在为处女作奔波”。

他的处女作，是一部成本不高的奇幻剧情片，主要的风格介乎文艺和类型片之间。“初稿的创作初衷是文艺风格，只不过在后续的修改过程中，我在思考怎么写、怎么拍，才能让观众觉得好看不枯燥。”

“我不在乎合作公司的大小和名望，专注做内容就行。因为之前我也经历了不少公司，以电影来操控资本。我确实不是很喜欢。希望自己的处女作正常预算在500万左右。”

结语

三位新新导演，各有独特类型，从剧本到短片，都是为处女作的成功积淀经验。同时他们对这一类型的了解和深入挖掘，也是一种关乎未来的展望。

写作是一个人的事，而拍摄则是一群人的事。无人可以成为一座孤岛，拍电影的人，必然会有更广阔的的视角，来观察生命。相信年轻导演的仰头观望，会给我们带来更多意料之外的故事。

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