11：18开票 | 让作者莫言数度落泪的话剧《红高粱家族》来了
作家、诺贝尔文学奖得主
莫言
同名小说改编
2022年江苏大剧院原创话剧
《红高粱家族》
致敬文学经典
演绎生生不息的人民史诗
2022年9月29、30日
山西大剧院将献上这部诚挚之作
反映民族品格
讴歌人民史诗
原著：莫 言
“希望这版红高粱做到顶天立地”
一段浩荡的家国史
一部抗日不朽传奇
一场铿锵有力的群像式史诗交响乐
一批个性鲜明的人物形象
一次全新的话剧体验！
我们终将站在这片无限可能的高粱地上
呼唤不屈、不悔、不息的“红高粱”精神
江苏大剧院原创话剧
《红高粱家族》
【演出时间】
2022年9月29-30日 19：30
【演出地点】
山西大剧院 ·大剧场
【演出票价】
480/380/280/180/80元
开票限时七折特惠
一米以下儿童谢绝入场
长按识别二维码购票
Red Sorghum
凝聚业内顶级主创团队
莫言原著X牟森导演X李东制作
这次的话剧版《红高粱家族》，集结了国内一流主创团队，阵容强大，打造极致的感官盛宴。
原著莫言是中国当代作家，茅盾文学奖、诺贝尔文学奖获得者，以一系列乡土作品崛起，被归类为“寻根文学”作家。
总叙事、编剧、导演牟森被称为「中国戏剧界的传奇」，其戏剧作品享誉欧洲，是主流戏剧节的常客。
制作人李东制作过多部由经典文学作品改编的话剧，如话剧《生死场》《四世同堂》、原创非虚构戏剧《辅德里》等。
联合导演孙小茗、动作导演金曾、执行导演刁成禹、作曲李京键 靳锐、声音艺术家姚大钧、舞美设计信阁、灯光设计谭华、服装/造型设计刘红曼、道具设计赵炟、联合编剧马原驰、创作统筹梅悦子、导演助理张立国等也都是戏剧界顶尖的舞台力量。
↑ ↓ 滑动查看主创阵容
主创阵容
Creative Team
原著
莫言
中国文学最高茅盾文学奖获得者
首位中国籍诺贝尔文学奖获得者
“《红高粱家族》本身不是一部完全写实的小说，所以用象征性的、超越现实的，带着某种梦幻色彩，或者魔幻色彩的方式来重新演绎这样一个古老的故事，我觉得是完全合时宜的。”——莫言
中国当代作家。生于山东高密县，以一系列乡土作品崛起，被归类为“寻根文学”作家。通过幻觉现实主义手法，将民间故事、社会现实、历史结合在一起，构建了一个具有新时代意义的“高密文学共和国”。
在他的小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空般的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的“先锋”色彩。
主要作品
主要作品有《红高粱家族》《丰乳肥臀》《檀香刑》《四十一炮》《生死疲劳》《蛙》等长篇小说十一部，《透明的红萝卜》《拇指铐》《欢乐》《爆炸》等中短篇小说一百余部，《霸王别姬》《我们的荆轲》等话剧、戏曲、影视剧剧作多部；另有散文集、演讲集、对话集等多部。作品被译为英、法、德、意、日、西、俄、韩、荷兰、瑞典、挪威、波兰、匈牙利、阿拉伯等五十余种语言。
制作人
李东
制作人 李东
中国国家话剧院 制作人
国家一级演出监督
仙童国际戏剧文化（北京）有限公司 制作人
毕业于北京电影学院文学系
个人奖项
第七届全国话剧文化奖话剧金狮奖“经营管理奖”、第九届中国话剧金狮奖“杰出制作人奖”、 上海·静安现代戏剧谷－壹戏剧大赏年度最佳制作人奖。
代表作品
话剧《生死场》《赵氏孤儿》《明》《红玫瑰与白玫瑰》《四世同堂》《青蛇》《北京法源寺》《一句顶一万句》《德龄与慈禧》《上甘岭》等
音乐剧《白头叶猴》《电影之歌》《辅德里》《沉默的真相》《隐秘的角落》
戏曲：京剧连台本戏《宰相刘罗锅》《关圣》昆曲《一六九九•桃花扇》等。
中英合作《战马》（中文版）
电视剧《大法庭》《向左走向右走》《生死桥》《长江一号》
作品多次曾获：
文华奖、中国艺术节金奖、国家舞台艺术精品工程奖、上海·静安现代戏剧谷－壹戏剧大赏年度大戏奖等。
总叙事/编剧/导演
牟森
中国美术学院教授 博士生导师
跨媒体艺术学院媒介展演系主任
叙事工程研究所负责人
中国独立剧团“蛙实验剧团”创始人，“戏剧车间” 创始人。
上世纪90年代其戏剧作品便享誉欧洲，其中代表作堪称现象级的《零档案》国际巡回演出近百场，是在海外演出场次最多的中国戏剧。近年来，致力于“重构”中国近代史“进程”和“变迁”的叙事工程，在空间方向和时间方向同时开展新创作品类“巨构”和“剧集”。
导演作品
《关于<彼岸>的汉语语法讨论》《与艾滋有关》《零档案》《红鲱鱼》《一句顶一万句》《辅德里》等。
联合导演
孙小茗
现中国国家话剧院 导演
曾留学于日本四季剧团
国家话剧院导演田沁鑫多部戏剧作品执行导演
话剧执行作品
《辅德里》《北京法源寺》《四世同堂》《青蛇》《风华绝代》《聆听弘一》《罗密欧与朱丽叶》《山楂树之恋》等。
音乐剧作品
香港《雪狼湖》、新加坡《你＋我》、中国《阿尔兹记忆的爱情》及《香港群星演唱会》《澳门、菲律宾保护大自然主题音乐会》《2011年屠洪纲“本色英雄”演唱会》等演唱会。
动作导演
金曾
演员/导演/编剧/木偶
毕业院校于中央民族大学
专注于剧场艺术，肢体讲故事。涉及木偶、肢体、舞蹈、即兴表演、喜剧、编舞及导演。多次受邀参加爱丁堡艺术节、英国南安艺术节。多次前往伦敦南岸艺术节、爱丁堡国际艺术交流学习。
参与作品
舞台剧《战马》（木偶演员）《辅德里》（形体指导＆演员），话剧《上甘岭》（形体指导&演员），音乐剧《凭什么我爱你》《电影之歌》《杜拉拉升职记》，木偶剧《小兵张嘎.幻想曲》《鹅鹅鹅》（木偶演员），肢体剧《零零零》《海》，儿童剧《管子毛线》。
执行导演
刁成禹
北京儿童艺术剧院 演员/导演/编辑
毕业于中国传媒大学
中国传媒大学艺术学部创作导师/中国戏剧家协会会员
编剧作品
《筸乡如梦》《永远的马帮》《温暖之旅》等。
导演作品
《复活的军团》《火秀野三坡》《右湖龙影》《植物大战僵尸》《鱼跃龙门》《九思》导演，《永远的马帮》执行导演、编剧，《梦归平越》《大道无垠》执行导演以及《印象普陀》《红色娘子军》《出师表》等。
参演作品
《四世同堂》《那次说走就走的旅行》《大院》《幸福年》《拿什么愁死你我的亲人》《老有所倚》等。
作曲
李京键
旅德青年作曲家 博士后
上海大学音乐学院青年教师
音乐创作涉及室内乐、交响乐、舞剧、舞台剧、多媒体装置艺术、策展、影视音乐及电子音乐等。他一直致力于创作语言的个性化与创作题材的时事化为方向。
主要作品
大型灯光、装置与电子音乐《行星絮语》（上海双年展闭幕式委约，萧丽河灯光作品）；舞台剧《一句顶一万句》（刘震云原著，牟森导演）；交响乐音乐会《一句顶一万句》；舞剧《第十二夜》（波兰格但斯克莎士比亚剧院委约，钟璐璐编导）；大型文献剧场《致勇气》（广东省文旅厅出品，牟森导演）；上海献礼建党百年非虚构戏剧《辅德里》（牟森导演）。
作曲
靳锐
作曲/音乐制作人
毕业于中国音乐学院 作曲系
主要作品
毛不易《无问》《毛雪汪》《在无风时》
王源《花瓣》《柔》
李宇春/肖战《岁岁平安》
薛之谦《方圆几里》等
担任《让世界听见》《跨界歌王》《我是歌手》《中国好声音》《乘风破浪的姐姐》《声入人心》《北京国际电影节》等大型电视节目和晚会的管弦乐编曲制作
参与《金面王朝》《花开花落》《辅德里》《呼叫 4921》等剧目编曲创作
声音艺术家
姚大钧
艺术家，策展人/现任未来学中心主任
中国美术学院跨媒体艺术学院副院长
Open Media Lab 开放媒体系主任/艺术媒介混合现实实验室主任
长期致力于媒体艺术，前卫音乐，声音艺术的创作、推广与教学。
1997年成立中国声音小组，对中国声音开始进行系统性的研究，纪录及重新语境化。1999年于美国加州成立 Post-Concrete 唱片厂牌。
2003年主办“北京声纳”现场媒体艺术节。曾策划“RPM 转速：中国声音艺术大展”（纽约，上海，香港），“声音分裂：国际声音艺术展”，“迷因城市：骇进现实”首届国际跨媒体艺术节，“九个明天：国际科技艺术展”，“全息书写”国际跨媒体艺术节，“黑镜第八季”，“未来书写”，“黑镜第十季：后人类状况”等大型展览。
2004及2005年在台北艺术大学及中国美术学院分别创建“声音艺术”课程。2010年加入中国美术学院创建开放媒体系 Open Media Lab，推动未来导向的文化实验。
灯光设计
谭华
中央戏剧学院舞台灯光设计硕士
英国皇家中央戏剧与演讲学院舞台美术硕士
曾任教于上海戏剧学院
灯光设计作品
《狂飙》《繁花》话剧版《红楼梦》《一句顶一万句》《四季》《只有·一个女人》《原野》等。
舞台设计作品
昆曲《四声猿•翠乡梦》（中国昆曲艺术节）、京昆合演《春水渡》（香港小剧场戏曲节）、《片想》、《罪人》等等。
作品获奖
舞剧《四季》获第八届中国舞蹈荷花奖舞蹈诗金奖；话剧《只有一个女人》获上海舞台美术学会灯光设计奖；舞剧《原野》获第五届中国舞蹈荷花奖舞剧最佳灯光设计奖。
服装/造型设计
刘红曼
中央戏剧学院舞台美术系教授/硕士研究生导师
化装设计专业教研室主任
中国电影电视技术委员会化委会副主任
中国电影美术学会化裝造型艺术委员会专家
创作百余部作品涉及话剧、歌剧、音乐剧、电影、电视剧、实景演出等，在多年专业教学、学术研究、艺术实践中积累了丰富的经验，并在国家级学术刊物上发表多篇论文。
主要服装/造型设计作品
歌剧《天使日记》，话剧《德龄与慈禮》《一句顶一万句》《桃花扇》《仲夏夜之梦》《暗夜烛光》，音乐剧《殷红木棉》《聂小倩与宁采臣》《虎门销烟》，电影《过年好》《神探亨特张》《千钧一发》等。
主要造型设计作品:
歌剧《鸾峰桥》《一江清水向东流》《尘埃落定》《双翼神马》《莫高窟》《爱莲说》《费加罗的婚礼》《紫檀》《日出》、话剧《聆听弘一》《北京法源寺》《甄嬛传》、舞剧《英雄》《在水一方》《形神间》、民族歌舞剧《扶贫路上》、音乐剧《王二的长征》《三毛流浪记》《钢的琴》、实景戏剧《非常丽江-永远的马帮》、电影《东京审判》《天地英雄》《大格局》《首席执行官》《爸爸妈妈都好》等。
MSG团队
舞美设计
信阁
道具设计
赵炟
联合编剧
马原驰
创作统筹
梅悦子
导演助理
张立国
纪录片导演
谌文君
平面设计
梅悦子
产 叙事共成MSG
学 中国美术学院跨媒体艺术学院媒介展演系
研 中国美术学院叙事工程研究所
MSG是中国美术学院跨媒体艺术学院媒介展演系主任牟森带领的叙事设计团队。MSG基于叙事工程，建构媒介透视。对应空间和时间，通过展示和演出，呈现展开与演化。空间和时间面向的创作品类为巨构和剧集。以产学研和产业链为手段，以跨媒介、跨学科、跨领域为方式，聚焦具体产业面向，强调媒介融合和领域打通，擅长整体构造的叙事序列。
作品序列
2016年 第11届上海双年展何不再问—四大“终端站 "作品之《存在巨链—行星三部曲》
2018年 第四届国际跨媒体艺术节全息书写一媒介展演系板块 跨媒介巨构《第二十二条军规：一种连接》
2019年 第一届之江国际青年艺术节/第五届跨媒体艺术节演化论—媒介展演系板 跨媒介巨构《呼喊与细语》
2020年 世界戏剧计划“李尔王”—跨媒介巨构《失控：最后一局》
2020年 第六届国际跨媒体艺术节近未来—媒介展演系板块 跨媒介巨构《DISEGNO：二十首情诗和一支绝望之歌》
2020年 广东抗疫演出•文献剧场作品 《致勇气》
2021年 献礼建党百年 上海•静安现代戏剧谷开幕大戏—非虚构戏剧《辅德里》
主创团队紧紧把握“家族、种族、民族，生命、生存、生死”的主题，为观众呈现原著完整的叙事脉络，“颠轿”“酿酒”“伏击”“留种”等经典桥段将在话剧舞台上演。
同时巧妙融入“歌队”形式，以原著中叙述者“我”的视角描述事件背景，启发观众对情节、对人物的审视。
该剧作曲李京键、特邀声音艺术家姚大钧，操刀全剧的音乐、声音结构创作。
全剧音乐结构遵循交响性、合唱性、民族性，同时凝练黄土大地上万物生长的声音：大地惊雷、电闪雷鸣、雨雪交加、霞光万丈……仅凭声音，便能引领大家身临其境，获得沉浸式话剧体验。
服装造型也是舞台剧中一抹难忘的亮色，服装造型设计刘红曼，提炼原著情、血、酒等意向元素，将服装与角色、场景、故事巧妙融合，力图为观众还原雄浑、悲壮、豪放的人物形象质感！
话剧《红高粱家族》舞台模型
话剧《红高粱家族》的故事贯穿四季，场景调度恢弘，舞台按剧情推进如何呈现多种质感，对灯光也提出了较高要求。
灯光设计谭华对舞台光影的把控，在其过往作品中已得到观众的认可，本次在话剧《红高粱家族》舞台上的创作，还将以更大胆的舞台“反光”，为观众构筑大胆的红高粱色彩世界。
剧情梗概
Synopsis
“高密东北乡”是诺贝尔文学奖获得者、中国作家莫言创造的“文学共和国”。长篇小说《红高粱家族》呈现了“高密东北乡”的大地雄心。
“我爷爷”余占鳌，与他的三个女人，“大奶奶”戴凤莲、“二奶奶”恋儿、“三奶奶”刘氏。生儿育女。酿造与劳作，爱恨与繁衍。当日本军到来，“高密东北乡”的男人们和女人们，顶天立地、奋不顾身，与侵略者展开了殊死的搏斗，付出了巨大的牺牲，谱写了不朽的传奇。
家族、种族、民族。生命、生存、生死。
无垠的土地、通红的高粱、美好的爱情、自由的生活、壮烈的反抗、不屈的人民。
扣人心弦的情节、气势恢弘的音乐、游离虚实的声光电效、酣畅淋漓的表演、现场歌队独一档的魅力……带你感受全新的话剧体验！这不仅是一个家族的延续，更代表着中华民族的生生不息和生机勃勃！
【好剧推荐】
版权声明：部分内容来源于网络
如有侵权，请及时联系删除
设计：张熠
编辑：陈宜麟
审核：马震宇