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当我们谈伊夫·圣罗兰时,我们谈些什么?

MoCA Shanghai 上海当代艺术馆 2022-11-09


MoCA《贝蒂·卡图-伊夫·圣罗兰 独特气质, 灵感缪斯》展览现场
 


圣罗兰时尚展已于6月18日在上海当代艺术馆开展,此前“MoCA校园行”邀请上海当代艺术馆执行馆长孙文倩(Miriam Sun)、时尚专栏作家、翻译家顾晨曦(Echo Gu)、ARTPASS创始人万佳赟等3位嘉宾走进东华大学、华东师范大学、同济大学,开展了“All About Yves | 当我们谈伊夫·圣罗兰时,我们谈些什么?”系列主题讲座,探讨时尚与艺术文化相遇时的无限可能性。

 

上海当代艺术馆执行馆长孙文倩在华东师范大学讲座现场


提到圣罗兰,吸烟装、狩猎装等经典设计即刻映入我们的脑海,而事实上,圣罗兰对时装史乃至整个文化领域的贡献并非仅限于此。
 

Saint Laurent作为当今世界上享有盛誉的时装品牌之一,仍活跃在秀场,而圣罗兰先生无疑是开创这一先河的人。在顾晨曦眼中,圣罗兰的成就似乎始终与“第一人”有着千丝万缕的联系:他是在时装秀场中加入背景音乐第一人,雇佣有色人种模特的第一人,也是打破艺术与时尚的边界、将时装带入博物馆的第一人。

 

 

‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍天才与伯乐
“Christian Dior overstimulated the imagination, and he trusted me totally with his work. One of his idea would give me ideas, and one of my ideas might give him ideas.”
——Yves Saint Laurent
 

 

顾晨曦首先为在场的观众分享了圣罗兰先生的成长背景及其设计生涯。圣罗兰成长在一个条件优渥、和谐开放的家庭环境中,这为他过人的服装设计才能创造了基础,青少年时期的圣罗兰因连续两年在国际羊毛局比赛中获奖而走进大众的视野,机缘巧合下,被引荐至Dior工作,天资聪颖的他很快便晋升为迪奥先生的副手,在迪奥先生离世后,年龄二十出头的圣罗兰被任命为继承人。


伊夫·圣罗兰与迪奥先生(图片来源:museeyslparis.com)


“圣罗兰是一位天才,可天才也需要伯乐。”除了迪奥先生之外,顾晨曦还分享了圣罗兰和皮埃尔·贝杰——圣罗兰的另一位伯乐,一位倾尽一生都在情感和事业上支持着圣罗兰的商业家——皮埃尔之间的故事。没有迪奥先生的赏识,圣罗兰或许不会如此迅速地享誉世界;而没有皮埃尔的支持,圣罗兰或许无法在那般天时地利的契机下建立个人品牌。


时尚专栏作家、翻译家顾晨曦分析伊夫·圣罗兰的设计


我们谈论一位设计师时,不止是对其作品的走马观花,更当深入他及其品牌背后的故事,并从中有所收获,对此,顾晨曦表达了自己的期许:“在座的同学未来或将成为设计师,希望圣罗兰的故事能为你们带来一些启发,也期望你们都能遇到自己的伯乐。”

 

MoCA《贝蒂·卡图-伊夫·圣罗兰 独特气质, 灵感缪斯》展览现场
 

吸烟装与女性的自我表达
“Fashion fade, style is eternal. My dream is to provide women with the foundations of a classic wardrobe that escapes the fashion of the moment, giving them greater confidence in themselves.”
——Yves Saint Laurent

 


裤子——这一在中国女性的穿衣史上始终占有一席之地的寻常装束,在西方女性穿衣史上却久处于缺席状态,这一切直到吸烟装的出现才有所改变,对此,顾晨曦进一步解释到,这是由于在欧洲文化中,裤子代表着男性的特征,因此女性穿裤子在当时是不被允许的。

经典的吸烟装设计(图片来源:museeyslparis.com)


作为改变女性着装的里程碑式设计,吸烟装实现了西方女性的穿衣自由,将女性从行动不便的裙装中解放出来,让女性以更加利落的着装形象出现。顾晨曦认为,吸烟装的出现正是圣罗兰作为一个敏感的设计师,捕捉到那个时代的女性对裤装的需要。

 


时尚与博物馆
“I have always placed respect for this profession above all else. While not exactly an art, it nonetheless requires an artist for it to exist.”
——Yves Saint Laurent
 

MoCA《贝蒂·卡图-伊夫·圣罗兰 独特气质, 灵感缪斯》展览现场

近年来,随着时尚与艺术两个领域的跨界合作愈发频繁,时装也成为各大博物馆的“常客”,而早在1983年,纽约大都会艺术博物馆就曾举办过圣罗兰作品展,顾晨曦讲到,某种意义上,是圣罗兰打破了时尚与艺术的界线,延展了艺术的边界,改变了时尚的固有语境。

 

从艺术角度深入探讨,ARTPASS创始人万佳赟提到了伊夫·圣罗兰另一个鲜为人知的身份——艺术收藏家。在圣罗兰逝世后,他的艺术收藏品由皮埃尔发起了拍卖,其拍卖品的数量和质量皆令大众惊奇不已,拍卖总额创下了苏富比拍卖行私人宅邸收藏品拍卖会的纪录。
 
皮埃尔先生在“From One House to Another”拍卖会
(图片来源:museeyslparis.com)


然而,圣罗兰不仅是一位艺术收藏家,更是一位艺术家,在万佳赟看来,热爱艺术的人比比皆是,热衷于艺术展的人不胜枚举,但是能将这份热忱延续到自身创作中的却鲜有人在,而圣罗兰无疑是这少数人中的佼佼者。



服装与艺术
“Contrary to what people might think, the serve lines of Mondrian’s pictures worked well on the female form. The results provoked a sensation.”
——Yves Saint Laurent

 

 

ARTPASS创始人万佳赟介绍伊夫·圣罗兰的艺术收藏
 

圣罗兰对黑色的偏爱是毋庸置疑的,但当我们回顾他的秀场,不难发现许多色彩大胆而亮丽的设计,更能从中找到许多艺术家的影子,万佳赟解释到,这些服装的确受不同艺术品的启发,而他对结构的把控,也受到了雕塑的影响。


HOMAGE

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圣罗兰受术家启发而设计的服装
(图片来源:museeyslparis.com)


她讲述了圣罗兰和他的艺术家朋友们的故事,这些艺术家——安迪·沃霍尔,达利、大卫·霍克尼,蒙德里安,毕加索,马蒂斯… 都同他一样,是各自的流派中最具有代表性的奠基人。除了服装,圣罗兰还制作过一系列的“Love Cards”,明快活泼的色调和创意十足的趣味设计无不彰显着他对艺术的热情。如何圣罗兰一样提升自己的审美情趣,将对艺术的感思显化在创作中?是万佳赟希望观众在讲座之外去思考的东西。

“艺术作品是所以永垂不朽,是因为艺术家的精神永存”万佳赟说在感受圣罗兰对色彩的高度敏感以及对审美和品味的追求之余,更应感受他对艺术精神的致敬,“他的时装亦是一种精神,这也是今天我们站在这里演讲的原因。”


 

为了消解资本主义社会的异化感,学生和工人高举五月风暴的旗帜,掀起文化新风;电影“新浪潮”运动与政治动荡一起滚滚向前,将文学与艺术推向新高潮…… 伊夫·圣罗兰和他最具代表性的设计都诞生于彼时。

“禁止 '禁止'!”60年代末法国的街头一角


万佳赟带大家回顾了那个百花齐放的年代,她总结道,“无论是哲学家、艺术家,都是被他们的时代所造就的。”

 

最好的时代与最坏的时代

“I tried to show that fashion is an art. For that, I followed the counsel of my master Christian Dior and the imperishable lesson of Mademoiselle Chanel. I created for my era, and I tried to foresee what tomorrow would be.”

——Yves Saint Laurent


 

MoCA on Campus 讲座现场


当下的年轻一代,又会对时尚与艺术文化的结合产生什么样的思考?我们精选了一些讲座现场的问答内容在此分享。






 讲座 Q&A 


Q1:您认为Saint Laurent的现任设计师是如何平衡个人风格和品牌的理念的?

顾晨曦:设计师无论是作为品牌背后的支柱承担起延续品牌的责任,还是用个人的风格为品牌注入新活力,这其中没有一个终极的答案,我们尽可静待不同的品牌携设计师据其理念向观众交出异彩纷呈的答卷。


Q2:时尚品牌在宣扬自身文化的同时是否也推动了消费主义的盛行?

孙文倩:品牌方和博物馆之间是相互成就的关系,在物欲消费欲横流的社会,对于双方来说最重要的是找到传播品牌故事、宣扬品牌精神与连接艺术设计的平衡点,但与此同时,观众也应带着批判的眼光走进来,如此一来每一次展览才有意义。 


Q3:博物馆的幕后工作是怎样的?艺术行业现状如何?

万佳赟:博物馆的工作诚然辛苦,但近几年来,国内的艺术馆和当代艺术蓬勃发展,未来对艺术人才的需求将逐渐增长,我还是鼓励年轻人走进博物馆、走近艺术,抓住这最好的时代去提升自己,拥抱未来。


东华大学、华东师范大学、同济大学 讲座现场合影





当我们谈论圣罗兰时,我们谈论他的时尚、他的艺术、以及他的时代与他的精神,也许时尚易逝、艺术会更迭,时代会变迁,但是精神将永存。
 
讲座就此结束了,但是我们对于伊夫·圣罗兰的探索才正拉开序幕,MoCA分别邀请三所院校的200百余名师生到访参观,同时,也开始在社群中持续与各高校学生分享艺术与时尚的相关内容。

 

东华大学、华东师范大学、同济大学 展览参观活动




 欢迎各高校与MoCA建立联络 

artinfo@mocashanghai.org


end



 MoCA 正在展出 | NOW 


贝蒂·卡图-伊夫·圣罗兰 独特气质, 灵感缪斯

BETTY CATROUX - YVES SAINT LAURENT FEMININE SINGULAR



展期:2021年6月18日至2021年8月15日Duration: June 18 - August 15, 2021地点:上海当代艺术馆上海市黄浦区南京西路231号(人民公园内)Location: MoCAPeople's Park, 231 West Nanjing Road, Huangpu District, Shanghai, China参观时间:周二至周日10:00-18:00(周一闭馆)Visiting hours: Tue-Sun, 10:00 AM - 18:00 PM(closed on Monday)
门票:50元(全票)/ 25元(半票)Admission: RMB 50 (Full fare) / RMB 25 (Discount)





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