OFPiX奇遇阅览室：报道摄影师的摄影书
我们将在明天开放阅览室的报名。阅览室活动的时间是本周日（12日）上午十点至一点钟。
叙事之书：报道摄影师的摄影书
by 任悦
我对摄影书的热爱不是从看艺术家的画册开始，而是通过阅读报道摄影师的摄影书入门。透过这些书，我才隐约感到，原来摄影师的摄影书并非照片的堆砌。
不少报道摄影师在摄影书这个媒介上都做了相当之多的探索，因为报道摄影作品的版面编排更复杂，并非一页一张照片就能解决，另外还要考虑照片与文字的结合，照片与文献的结合。很多报道摄影师的书都具有一定的探索性，但他们似乎都没有将之视为实验，而是作为一种理所当然的结果。
2001年，Trolley Books在英国伦敦创办，它和今天的Mack出版社一样前卫，出版社专注给新闻和报道摄影师做书，但却绝对不要做成图录，尝试各种有益报道内容的设计。可惜创始人Gigi Giannuzzi很不幸在2012年患病去世。
这一次阅览室，我为大家选择了23本摄影书，尽可能包含各种样态，它们围绕一段历史，一个地点，一个事件，书的开本有的巨大有的微小，摄影师的叙述有的直接，有的控诉，还有的非常诗意。
报道摄影师的摄影书也可以做得很精彩，这其实就是我想要说的意思。
OFPiX奇遇阅览室/
报道摄影师的摄影书/
书单
1
Don McCullin: The Impossible Peace（1958-2011）
唐·麦卡林，《不可能的和平》
一本随同名展览出版的画册，按时间顺序梳理了这位当代最伟大的战地摄影师50年的职业生涯。
对于这位奔忙四处的摄影记者而言，时间顺序怕也是一种最好的展示他作品的逻辑，随着时间的变化，你跟他一起目击战争，灾难，见识各种人生，50年，皆是此种经历。难怪最后他要拍摄风景。
为了让读者更了解这位战地摄影师，阅览室将同时提供理想国最新版的麦卡林的传记《不合理的行为》。书里提到的，开启麦卡林摄影师生涯的第一张照片：帮客街的老大帮，也是这本摄影画册的第一张照片。
此书由Skira出版，该出版社专注艺术类书籍出版，由瑞士出版人Albert Skira创办于1928年，后来总部迁到意大利。
2
Erich Salomon: Leica Fotografie 1930-1939
埃里希·萨洛蒙，《徕卡照片，1930-1939》
1986年出版的一本老书，柏林现代艺术博物馆（Berlinische Galerie）当年为摄影师做展览的图录。设计的干干净净，照片也特别的轻巧。
萨洛蒙可谓是报道摄影界的抓拍鼻祖，德国人，才华横溢，但不幸在奥斯维辛集中营遇害。 讲他和徕卡的关系不无道理，因为这位摄影师在1920-1940年间使用小型相机，抓拍外交官等政界人物以及法官律师，以捕捉这些人士不设防的瞬间著名。
此书是我在strand书店购得的二手书，不贵，但很喜欢。
3
曾璜，《波黑人：战火浮生》
曾璜的第一本摄影集，编撰于他自波黑采访归来。1995年出版。后记里面提到，书中照片的制作是由《中国青年报》著名的暗房师张左完成。整本书的出版环节从版式、文字到英文翻译，皆体现出这本由摄影记者本人推动出版的摄影书，其同时也可谓这本书的制片人，由此才能让这本书得以完成。今天，摄影书成为摄影师关注的载体，再看这本书，则更能理解一本摄影书作为一个项目的载体，一段历史记忆承载之物的意义。
4
郑鸣，《望长城内外：郑鸣的新闻摄影视点》
这本书在当年（1992年）出版的时候一定是颇为前卫，从外观上看是以摄影书口袋本——著名的小黑书系列为蓝本。那年头，要出本画册，谁不想要做本大部头呢，更不要说这是郑鸣对自己1983至1991年8年摄影记者生涯的总结，之后他就去做了电视。
他选择做一本小黑书有他的道理。书里写评论的好几位都称郑鸣的风格是新现实主义，我理解，那意思是指他放下了对现实指手画脚居高临下的态度，他甚至表现出对用照片再现现实的惶惑。
前言是作家阿城写的，书里还收录了郑鸣在电影学院摄影系的同学张艺谋的文字。这些文章都特好看。
看摄影书怎么能不看字儿呢！你说是吧。
5
Gervasio Sanchez: 365 Mined Lives
格瓦希奥·桑切斯《地雷/生命》
西班牙战地摄影师格瓦希奥·桑切斯的一个长期项目，从1997年开始，持续十年。之前这位战地摄影师直面了很多当代的战争，包括海湾战争、波黑战争，并还前往卢旺达、索马里地区拍摄。从这一部长期报道开始，他把目光挪向后方，关注战争中的受害者。之后又完成了第二个项目《失踪者》。
此书巴掌大小，英语和西班牙语双语。整本书里没有过多的言语，分成三个篇章：地雷，受害者肖像，假肢。因为书的开本如同一本护照大小，你翻阅的时候会距离很近，虽然照片如同档案，但却又感觉这些事实的存在距离很近。
6
Larry Towell，The World from My Front Porch
拉里·托韦尔，《从我家门廊到全世界》
嗯，我的珍爱，其实已经考虑是不是要将之束之高阁不许乱摸。
这本书设计的很棒，章节划分是用不同质感的纸张来区隔。封面圆滚滚的，摸起来手感很好（这就是我踌躇拿出来的原因，你会禁不住就去摸……）
此书是马格南摄影师拉里·托韦尔的一个“工作总结”，但这位摄影师在回顾自己职业生涯的时候，将其对阿富汗地区的长期报道和自己的家庭以及地方历史结合，日常，非常，过去，现在，这几个概念都在此融合。
因为之前工作室的华连同学已经写过详细的书评，在这里不再赘述。
7
Tim Hetherington，Infidel
提姆·海瑟林頓，《异端》
又是一本我想藏起来的书。
咦，这本书也是圆角。它和上一本书都是由Boot出版社出版发行，创办者Chris Boot现在是光圈基金会的执行董事。两本书皆由SIMITH公司设计，开本如同一本随身的笔记本，软皮精装，翻阅起来很舒服。
提姆·海瑟林頓2011年不幸在利比亚殉职，这令相当之多的业内人士扼腕叹息。此书尽显他的才华，与以往的战地摄影报道完全不同，以一种亲密的视角，观察了一队驻守在阿富汗最为危险地带，被敌人称为异端的美国大兵的日常生活和心理动态。
拍摄照片的同时，海瑟林頓还与他的搭档完成了纪录片Restrepo，获得了奥斯卡纪录片奖的提名。
8
Philip Jones Griffiths，Vietnam INC.
菲利普·琼斯·格里菲思，《越南公司》
没错，这就是那个对马丁帕尔入会持完全反对态度的马格南摄影师。
其实他们并无本质上的矛盾，只是对“关心人”这个宗旨的理解不同。格里菲思在报道越战的时候，给予了他的被摄对象，越南人民以深切的同情，他在1971年出版的这本书，评论认为改变了美国舆论导向，促使了战争的结束。全书有250幅左右的图片，摄影师撰写了详尽的文字。
以摄影书的方式作为作品承载方式，这本书是报道摄影历史上的经典作品。目前这本是费顿出版社的复刻版本。
9
Gilles Peress ，Farewell to Bosnia
吉勒斯• 佩雷斯，《告别波斯尼亚》
这书是德文的，没有关系，全书一个字儿没有，只有最后一页才有一点点文字。怎么能这样？这可是一本关于战争的报道。
在一次采访中，这位摄影师说自己拍照是受电影的影响，他从来不认为自己是一个战地摄影师，他甚至很少使用“照片有着改变世界的力量”这样的说辞。在巴黎政治学院学习政治和哲学，哲学背景影响着他对照片的态度。他认为照片并非是被拿来用的（反战宣传，或是救助难民），照片也许无力做到这些，在他看来，摄影首先是他自己用来理解世界的一种工具。
在波斯尼亚之前，佩雷斯还有一本《伊朗传真》，也是一本很棒的摄影书。
这本书的开本巨大，那些照片会吞没你，尽管没有文字说明，但却丝毫不影响阅读，你看到了一群不知应去向何方的难民的旅途。
亚马逊有人对这本书的评价是：重新再造了摄影书的概念。
10
Raymond Depardon， Berlin：Fragments of a German Story
雷蒙德德巴东，《柏林：德国碎影》
德巴东既是摄影师，也是电影导演，这本书也没有字儿，只有作者前言，但却和图片没有关系，只是提到了一段将自己和德国连接起来的童年记忆。
《柏林》是德巴东1961到2013年不断重返柏林所拍到的照片，整本书按照编年的方式组合照片，用了很大胆的红色和黑色的搭配，编排也有诸多变化。此书由史泰德出版。
11
Adam Broomberg and Oliver Chanarin；Mr. Mkhize's Portrait & other stories from the New South Africa
亚当·布鲁姆伯格与奥利弗·沙纳兰；《Mkhize先生的肖像以及其他来自新南非的故事》
这是当红艺术组合亚当和奥利弗两人一本不太知名的作品，他们最著名的作品当然是那本非常大胆的《圣经》。
这本书探寻了当代南非人民的生活，我感觉这两人的工作方式：肖像+采访，拍摄景观，拍摄物件，这些方法对当代报道摄影产生了一定的影响。
此书开本不大，图文结合，文字的设计很精当。由英国出版社Trolley Books出版。
12
Jarret Schecter，Displaced in Denan
哈雷·施克特 《安置营》
美国摄影师哈雷·施克特 带我们走入埃塞俄比亚一个有着上万人的安置营，这些人被官方称为流离失所者，并非视作难民，因此也无法受到难民的待遇和帮助。
我比较喜欢这本书的开本，因为很反常的，是用一个惯常会展示风景照片的比例来做这个报道摄影的故事。这本书也是由Trolley出版。
13
Piergiorgio Casotti，Sometimes I can not smile
皮埃尔乔治奥·卡斯奥蒂，《有的时候我不能微笑》
意大利摄影师卡斯奥迪对格陵兰岛年轻人自杀事件的报道，这里的15-17岁青少年有五分之一都有自杀企图，岛东部自杀的更多。摄影师对这个话题的报道有纪录片和摄影书两种形态。
此书由意大利独立出版社3/3出版，曾获得样书奖。其页面的编排设计很值得想要用照片讲故事的摄影师参考。
14
Susan Meiselas， In History
苏珊·梅塞拉斯，《在历史之中》
伴随苏珊2008-2009年在国际摄影中心所做的同名展览出版，回顾了这位报道摄影师的几部作品，以及她的职业生涯。书里使用了大量的历史档案资料，报刊杂志发表的作品，摄影师的手稿、底片。从中不但可以一窥报道摄影师的工作方式，也能借鉴糅合多种文本在一本摄影书里的设计方法。此书由罗德岛设计学院平面设计硕士方向的负责人Bethany Johns主持设计，她设计了不少艺术类图书。
15
Chien-chi chang，Double Happiness
张乾琦，《双喜》
我发现很多报道摄影师的作品读下来都像一部无声电影。只是每一帧画面都停止了。
双喜记录了越南胡志明市令人不可思议的相亲和速配，越南新娘远嫁他方，初见面时僵硬的表情，“盛大”的婚礼，甚至是婚后的“甜蜜”。生活在这个故事其中的人都难以觉察的细节，表情和肢体语言透露的真相，都被摄影师捕捉。
不过，这部无声电影之后也被摄影师配上声音，那就又是另一部作品了。
16
Rob Hornstra & Arnold van Bruggen, The secret history of Khava Gaisanova and the north Caucasus
罗伯·霍恩斯特拉与阿诺德·凡·布鲁根，《Khava Gaisanova和北高加索的秘密历史》
这又是一个很成功的摄影师与作家合作的作品。
荷兰摄影师罗伯·霍恩斯特拉与作家兼电影制作人阿诺德·凡·布鲁根在2009年到2013年之间，合作进行了一个为期5年的“索契计划”，借着冬奥会的由头探访了这一地域复杂的历史，同时，他们也报道了奥运会给这一地域带来的改变。索契计划进行的过程中两人不断做各种摄影书籍，作为项目的阶段性成果，并且也兼有筹款的目的。
此书为项目进行期间的一个作品，围绕一个妻子与其失踪的丈夫的故事展开，讲述北高加索地区人们的生活的现状。
17
Yann Gross: The Jungle Book: Contemporary Stories of the Amazon and Its Fringe
扬·格罗斯《奇幻森林：来自亚马逊丛林以及它边缘的故事》
瑞士摄影师扬·格罗斯一部探访亚马逊丛林的作品，也曾获得样书奖。观察了当下的亚马逊丛林地带受到的影响。这本书的编排方式和拍摄手法和索契以及新南非故事有相似之处。
18
Enrique Metinides，101 Tragedies of Enrique Metinides
恩里克·梅蒂尼德斯，《恩里克·梅蒂尼德斯的101场灾难》
作为墨西哥城的一名小报记者，他的职务工作就是拍摄犯罪和灾难。这工作持续50年之后，当年的血腥味道褪去，这些照片似乎可以重新再观看。
这本由光圈出版的摄影书，是作者一位搞电影和策展的朋友主持策划，摄影师自己选择了101张过往的作品，其中有的还有当年发表的版面。文字在这里起了很重要的作用，它们不再是煽情的文字说明或者是一本正经的报道，而是摄影师的回忆，当年他所经历的，对看热闹的人的描述，对因为看热闹的人太多，而销售火热的卖冰淇淋的人的描述。
这本书，转换了灾难照片的语境。
19
From the picture Press
《来自媒体的照片》
1973年美国现代艺术博物馆的一个展览图录，策展人是著名的约翰·萨考夫斯基。
展览展出了5年来的新闻照片，很多是选自纽约城中的小报每日新闻。通过这个展览，萨考夫斯基希望与观众一起探讨什么是新闻照片，他甚至大胆提出假设：每一天媒体都在刊载同样的照片，一张五年前的照片拿到今天登出来，可能毫无违和感。
这难道是一个批评新闻摄影的展览？它们可是很正经地挂在了现代艺术博物馆呢！展出的作品都没有图片说明，而是将之另放一处。你再看看这些照片？
20
Kazuma Obara ，Silent histories
小原一真 《寂静的历史》
这位报道摄影师是一位爱书之人，他在媒体中撰写书评，同时自己的多部作品也都以书的方式呈现。
《寂静的历史》关于二战期间美国对日空袭的平民受害者的故事，一共有六位幸存者站出来为这段历史作证，此书有很多细节，档案证据，老照片，细碎的东西在整本书的线性叙述中不断涌出。
此书最早先是以摄影师自己的手作书的方式出现，随后2015年RM出版社将之出版发行，该出版社位于巴塞罗那，是拉美一家重要的艺术书出版机构，也关注摄影。
21
Will Steacy，Deadline
威尔·史戴西，《截稿期》
这本书就是一份报纸。
摄影师威尔·史戴西出身新闻家族，曾曾祖父就从事报业，油墨渗入家族的血液。但进入新世纪，报业却一下子成为衰落的产业。摄影师花了五年的时间记录《费城问询报》（Philadelphia Inquirer）的发展轨迹（2009-2013），订阅量下滑，裁员，买断，破产……，报社成员从1990年代的700多人到最后只有200多人。威尔·史戴西的父亲在这家报纸工作了29年，也在拍摄当间被裁员。
威尔·史戴西最终选择了以报纸的样式来展示这部作品，里面的照片既有自己的作品，同时也有关于这家报纸的资料图片。内文的文章则由包括自己的父亲在内的报社成员亲自撰写。而那让人倍感亲切的图片故事版面，不知道是不是会逐渐从我们的阅读经验里消失。
22
Gabriele Stabile, Refugee Hotel
加布里埃尔·斯塔比尔，《难民旅馆》
这本书记录了从埃塞俄比亚、伊拉克、索马里等地的难民来到美国被安置的过程，整本书分成两个部分，难民初到美国机场入境在旅店落脚，以及进入美国之后的生活。
这本书隶属Voices of Witness系列，皆是通过书的方式来传播社会议题。
值得关注的是，这本书的设计师Jason Fulford本人不但是一位设计师，同时也是摄影师和出版人！我说这本书为什么这么好看呢！
23
Robert Capa，The Definitive Collection
罗伯特·卡帕，《卡帕全集》
我猜想，大多数人都只见过罗伯特·卡帕的一张照片，如果你认为自己真的对卡帕感兴趣，就应该捧起这本大厚书。
……
……
写得好累。
这些书怎么样啊？
你得看过才知道。
（注：阅览室活动需要预约，请关注我们明天的读者招募贴）
奇遇阅览室是OFPiX每月一次的读书+书展活动，过往主题如下：