在纳兰词里，品味最后的秋天
人生若只如初见，何事秋风悲画扇。
等闲变却故人心，却道故人心易变。
骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨。
何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。
全词以一个女子的口吻，抒写了被丈夫抛弃的幽怨之情。词情哀怨凄婉，屈曲缠绵。
“秋风悲画扇”即是悲叹自己遭弃的命运，“骊山”之语暗指原来浓情蜜意的时刻，“夜雨霖铃”写像唐玄宗和杨贵妃那样的亲密爱人也最终肠断马嵬坡，“比翼连枝”出自《长恨歌》诗句，写曾经的爱情誓言已成为遥远的过去。
而这“闺怨”的背后，似乎更有着深层的痛楚，“闺怨”只是一种假托。故有人认为此篇别有隐情，词人是用男女间的爱情为喻，说明与朋友也应该始终如一，生死不渝。
谁念西风独自凉？萧萧黄叶闭疏窗。
沉思往事立残阳。
被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香。
当时只道是寻常。
全词情景相生。由西风、黄叶，生出自己孤单寂寞和思念亡妻之情；继由思念亡妻之情，生出对亡妻在时的生活片断情景的回忆；最后则由两个生活片断，产生出无穷的遗憾。
景情互相生发，互相映衬，一层紧接一层，虽是平常之景之事，却极其典型，生动地表达了作者沉重的哀伤，故能动人。
今古河山无定据。
画角声中，牧马频来去。
满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。
从前幽怨应无数。
铁马金戈，青冢黄昏路。
一往情深深几许？深山夕照深秋雨。
这首词从整体上来说，景象博大磅礴，情感凄婉幽怨，自然流畅。
面对塞外景象，作者以景写情，又以情带景，使情与景、形与意融为一体。而上篇写眼前之景，下篇写从前之志，虚实形成对比。就整首词来看，手法娴熟而精到。
又到绿杨曾折处，
不语垂鞭，踏遍清秋路。
衰草连天无意绪，雁声远向萧关去。
不恨天涯行役苦，
只恨西风，吹梦成今古。
明日客程还几许，沾衣况是新寒雨。
这首词写羁旅在外，路过旧日与亲友分别的地方，而引起的惆怅之情。上片重在写景，下片重在抒情，然而又都是景中有情，情中有景。
在这首短小的词里，诗人着意拓展了诗歌的时空，遂令天之悠悠、地之茫茫，无时不怀想，无处不相思，写出了思念之极致。这份穿越时空的思念，才是真正的“地久天长”。
辛苦最怜天上月，
一昔如环，昔昔都成玦。
若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。
无那尘缘容易绝，
燕子依然，软踏帘钩说。
唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。
这是一首悼亡词。作者在《沁园春》一词的小序中曾写道："丁巳重阳前三日，梦亡妇澹妆素服，执手哽咽，语多不复能记，但临别有云：'衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。'此词即先从"天上月"写起。
上片三句借月亮为喻，写爱情的欢乐转瞬即逝，恨多乐少。后两句，写假如爱情能象月亮那样皎洁圆满，付出再大的代价都愿意。 “一昔如环，昔昔长如玦"，包蕴了无限的哀伤与怀念，表达了对亡妻的真挚爱恋。
下片写伤逝中的悲痛，用燕子在帘间呢喃，反衬人去楼空，未亡人的孤寂。结语化用"双栖蝶"的典故，表达了他与亡妻的爱情生死不渝，抒发了无穷尽的哀悼，把永恒的爱寄托在化蝶的理想中。
晶帘一片伤心白，云鬟香雾成遥隔。
无语问添衣，桐阴月已西。
西风鸣络纬，不许愁人睡。
只是去年秋，如何泪欲流。
此阕是容若小令中的佳作，上下阕折转之间从容淡定，然而于小处极见真情。凄婉动人之处，似是眼前梨花雪舞，宛转细碎散落一地。
心灰尽、有发未全僧。
风雨消磨生死别，
似曾相识只孤檠，情在不能醒。
摇落后，清吹那堪听。
淅沥暗飘金井叶，
乍闻风定又钟声，薄福荐倾城。
这是一首悼亡词，从“风雨消磨生死别”句来看，其伤悼之意已明。其所谓“有感”，便是这天上人间生死之别的不能忘情;可见纳兰与卢氏夫妻情爱之深笃，亦可见纳兰于爱情的真纯诚挚。
何处淬吴钩？一片城荒枕碧流。
曾是当年龙战地，
飕飕。塞草霜风满地秋。
霸业等闲休。跃马横戈总白头。
莫把韶华轻换了，
封侯。多少英雄只废丘。
此篇前景后情，抒发了世事无常、兴亡无据、古今同梦的悲慨，大有苏东坡“浪淘尽、千古风流人物”的情怀。
上片以问句起，已见悲凉凄怆之情调，下接以荒城“枕碧流”和当年争战地的衰草、霜风的萧瑟荒凉之景，更加突出了这种迷惘哀伤的情调。
下片抒怀，表达了人间若梦的哀感，其落句“多少英雄只废丘”是这种哀感的点睛之语。
凄凄切切，惨淡黄花节。
梦里砧声浑未歇，那更乱蛩悲咽。
尘生燕子空楼，抛残弦索床头。
一样晓风残月，而今触绪添愁。
纳兰写的这首词是一首触景伤情之作：在这惨淡的深秋之时，一切都变得凄凄切切，无限悲凉。
那梦里的砧杵捣衣声还没停下来，又传来蟋蟀嘈杂的悲鸣声。你曾居住的楼空空荡荡，弦索抛残，晓风残月，无不是惨淡凄绝，如今一起涌人眼帘，触动无限清愁。
这首怀念故人的词写在重阳夜，阁楼上，晓风残月，故人不再。独自倚靠栏杆，想着往日种种，纳兰写词，从来都是淡如清水，却能够让这水波荡漾而起时，带给后人无限的遐想和心疼。
拨灯书尽红笺也，依旧无聊。
玉漏迢迢，梦里寒花隔玉箫。
几竿修竹三更雨，叶叶萧萧。
分付秋潮，莫误双鱼到谢桥。
纳兰将一首小词写得情谊融融，求而不得的爱情让他感到为难与痛苦时，也令他心中充盈着忽明忽暗的希望。
这首《采桑子》，一开篇便是无聊，写过信后，依旧无聊，虽然词中并未提及信的内容，信是写给谁的，但从“依旧无聊”这四个字中，就已经可以猜到一二了。
纳兰总是有这样的本事，看似在自说白话，讲着不着边际的胡话，却总能营造出引人人胜的氛同，令读词的人不知不觉地沉沦。
相逢不语，一朵芙蓉著秋雨。
小晕红潮，斜溜鬟心只凤翘。
待将低唤，直为凝情恐人见。
欲诉幽怀，转过回阑叩玉钗。
小令一般用作抒情，用作描写人物则是少见，且是极为困难的。而这首词，却以精炼的笔触，描摹了一位多情的可爱的少女的形象。
词的上片侧重静态的刻画，写出了少女外貌的美丽动人。下片侧重于动态的摩画，将其一刹那间复杂娇羞的心理表现的惟妙惟肖。全篇情景俱到，形神俱佳，生动感人。
夜雨做成秋，恰上心头，
教他珍重护风流。
端的为谁添病也，更为谁羞？
密意未曾休，密愿难酬。
珠帘四卷月当楼。
暗忆欢期真似梦，梦也须留。
上片先写环境氛围，烘托无奈之心境，秋雨袭来，愁上心头，离别之时，互道珍重。究竟是为谁相思成疾，又是为谁害羞?
下片写她对离人的深怀眷念，相思之情未曾断绝，只是想见的心愿难以实现。明月升起，将楼阁四面的珠帘卷起。
消息谁传到拒霜？
两行斜雁碧天长，晚秋风景倍凄凉。
银蒜押帘人寂寂，玉钗敲烛信茫茫。
黄花开也近重阳。
美的意象在纳兰词中，大多蒙了层灰色，使意象本身更凄迷，进而到人，则益发顾影自怜，惹人喜爱。
美的事物常被摧残，被赋予了悲剧氛围，词人恐怕也是为展示悲剧更具备美学价值罢，如王小波所言：“一切喜欢都不可能长久，只有不堪回首的记忆，才被人屡屡提起，难于忘怀。”
才听夜雨，便觉秋如许。
绕砌蛩螿人不语，有梦转愁无据。
乱山千叠横江，忆君游倦何方。
知否小窗红烛。照人此夜凄凉。
这是一首秋夜念友之作，抒发了作者对顾梁汾深切的怀念和深挚的友情。全篇亦情亦景，交织浑融。
上片从窗外写起，以实笔出之，由“夜雨”和“蛩螀”有声而“人不语”的秋声秋意中，引来了对故人的怀念。
过片虚写，谓由于江山阻隔而与梁汾不得想见，遂点到“忆君”之题旨。最后又以“小窗红烛”之眼前景收束，更加突出了“此夜凄凉”的氛围和心境。
欲寄愁心朔雁边，西风浊酒惨离颜。
黄花时节碧云天。
古戍烽烟迷斥堠，夕阳村落解鞍鞯。
不知征战几人还。
使至塞上，又于客中送客，由此联想到长年戍守边关的将士，遂不胜悲悯和伤怀之感。
上片写客中送客，结句以景烘托“愁心”与“离颜”的苦况。下片写边关苍茫凄清之景，结句点出悲悯之意。
来源：明伦书院
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