教博会 | FutureLab首届艺术与设计创新未来教育博览会（FutureLab，简称“教博会”）于11月25日在上海西岸艺术中心开幕，持续至12月1日。教博会由展览、论坛、工作坊三大板块构成，来自海内外30多家艺术名校及知名机构参与本次教博会，在为期一周的博览会期间将举办70余场工作坊和4场艺术教育论坛。
这是一个全球首创，以研究、展示艺术与设计教育如何面向未来为主题的综合性展示与交流平台。本次教博会试图以丰富的议程设置、创新的内容、开放灵活的形式，就艺术教育前沿课题、跨学科设计与创作实践以及社会应用等议题，携手各方共同构建一个国际对话交流平台。以下是“凤凰艺术”特约撰稿人于奇赫带来的现场报道。
▲ 首届艺术与设计创新未来教育博览会（简称“教博会”或 FutureLab）主办方及部分参展商
可能对于大多数成年人来说，很难说清像人工智能、区块链、数字货币、云计算、增强现实等一些列名词的具体含义；但是这些词汇可能会影响到孩童们未来的生活，因为他们诞生在被这些技术词汇包裹的时代。所以，对于老师来说照本宣科式的教学没办法适应未来社会的发展，那么人类社会的教育势必将发生变革。像芬兰这样的北欧国家已经开始了教育体制转变的探索，而亚洲大部分国家来说这一过程还未开始。那么对于当下跨学科的艺术教育来说，教学模式会有哪些创新与框架呢？孩子们应该在学校学什么呢？世界各国的艺术院校都在做些什么指向未来的事情呢？针对这些问题，由西岸博览会团队主办的首届艺术与设计创新未来教育博览会（FutureLab，简称“教博会”）汇集了诸多的案例与讨论。
▲ 首届艺术与设计创新未来教育博览会 FutureLab 工作坊现场 图片来源：FutureLab▲ 首届艺术与设计创新未来教育博览会 FutureLab 工作坊现场 图片来源：于奇赫
本届教博会由展览、论坛、工作坊三大板块构成，来自海内外30多家艺术名校及知名机构参与本次教博会，在为期一周的博览会期间将举办70余场工作坊和4场艺术教育论坛。这是一个全球首创，以研究、展示艺术与设计教育如何面向未来为主题的综合性展示与交流平台。试图以丰富的议程设置、创新的内容、开放灵活的形式，就艺术教育前沿课题、跨学科设计与创作实践以及社会应用等议题，携手各方共同构建一个国际对话交流平台。
在教博会展览区域，各所高校与机构都带来了自己较为满意的学生作品，观众和容易在比较中发现不一样的教学理念。中国美术学院跨媒体艺术学院的学生作品展，展示了张培力和耿建翌所建立的国美新媒体艺术培养体系。学生们的作品反映出他们对于艺术与技术之间关系的个人认识，以及基于经验形成的形式语言。国美的教学目的是让学生尽可能拓宽对于媒介的感受，激活他们身上与生俱来的创造性。
▲ 中国美术学院跨媒体艺术学院展厅现场，“张培力、耿建翌与他们的学生们” ，图片来源：FutureLab▲ 中国美术学院跨媒体艺术学院展厅现场，“张培力、耿建翌与他们的学生们” ，图片来源：至品生活 Noblesse 望
位列QS世界大学排名“艺术与设计类”第一的英国皇家美院，其设计学院展示了与英国航空公司合作的设计项目“未来飞行”。该系放弃了积累多年的汽车设计方向而转向飞机内置系统的设计，通过对于数据的处理让机上的工作人员能够动态满足乘客的需求。在教学中针对社会实际问题的研究，让学生具备能够引领知识创造的能力，而产学研的深度融合，也能让学生更加积极的参与创造出更多面向未来的应用产品和解决服务问题的方法。
▲ 英国皇家艺术学院展厅现场“未来飞行” ，图片来源：FutureLab
芬兰阿尔托艺术大学的艺术、设计和建筑学院特别选择了“数学与艺术”专业。现场展示的装置是该校与同济黄浦中学的学生共同创作的工作坊成果，而在现场观众也可以通过使用游戏棒体验平衡与数理之间的关系。观者还可以通过自由排列吸附在白板上的几何图案，了解该校设计的纺织品纹样是如何诞生的，这些实践都是在诠释动手能力与设计能力之间的关系。
▲ 意大利教育部长洛伦佐·费尔拉蒙蒂（Lorenzo Fioramonti）参观都灵理工大学展区，图片来源：凌敏▲ 芬兰阿尔托大学展厅现场“数学与艺术” 图片来源：FutureLab
面向未来的设计艺术教育还力图拓展人类的活动边界，探索在未知领域中事物的存在状态。柏林艺术大学的“深海生物”展区里呈现的是该校师生用新媒体技术创作的七个神秘的虚拟生物，对人类不能达到的深海生活状态进行了想象；同济大学创意设计学院的年轻设计师们针对火星登陆的议题展开设计想象，带来了由13件概念设计组成的展览《火星玩家》。
▲ 德国柏林艺术大学展厅现场“深海生物” ，图片来源：FutureLab
▲ 中国同济大学创意设计学院展厅现场“火星玩家” ，图片来源：FutureLab
从展览中我们能看到师生们的问题意识与活跃的思考，不断建立新的连接点让未来社会变得更加人性化。上海视觉艺术学院带来了展览《有机体》，展览由多组成队的师生作品共同组成，反映教学相长，师生互动的教学原则；爱丁堡艺术学院的特别展览《交易区》，通过一系列涵盖不同媒介的作品，呈现当代人沟通和消费过程中的各种情绪和时刻。
▲ 中央美术学院实验艺术学院教学现场，图片来源：于奇赫
▲ 中央美术学院实验艺术学院教学现场，图片来源：凌敏
▲ 中国上海视觉艺术学院展厅现场“有机体” 图片来源：FutureLab
▲ 爱丁堡艺术学院展厅现场“交易区” 图片来源：FutureLab
▲ Future 全球校长论坛嘉宾合影，图片来源：FutureLab
教博会开幕当天的“全球院长峰会”聚集了10位来自全球高等艺术院校的校长、院长，他们紧扣“在艺术学校里必须学的一件事”这一主题，在上海大学上海美术学院副教授凌敏的主持下展开了深入的讨论。
▲ 英国皇家艺术学院副院长兼教务长奈伦·巴菲尔德（Naren Barfield）发言 ，图片来源：FutureLab
英国皇家艺术学院副校长兼教务长奈伦·巴菲尔德（Naren Barfield）在演讲时坦言，现实当中没有什么东西是美术学校必须要教的，有可能学生想学的老师也不一定可以教授。面向未来的美术学院应该让这个世界变得更加容易享受、更加让人高兴，并且可以为这学生提供一定的技能。他也给了学生在美术学院的建议：“你需要给自己制造困难”，他说“我们需要挑战现有的一些传统，要尊重但是不要老是遵照你的教授或老师的观点，你需要互相学习但是要有自我的思考能力，不要找最佳答案，你可以找到第二佳的答案并且测试一下。”
▲ 中央美术学院实验艺术学院院长邱志杰发言 ，图片来源：FutureLab中央美术学院实验艺术学院院长邱志杰认为，今天的艺术学院要教授的其实是一种学习的能力。这种教育的理想其实是文艺复兴的理想，实验艺术学院称为“全人教育终身学习”。实验艺术学院的本科生进校之后的第一门课程是“换位教学自主学习”，要求学生给老师上课。实验艺术学院的任务就是应对科技进步，学生的培养方向正是为此目的而建立。
▲ 印度Srishiti艺术、设计与技术学院媒体艺术与科学学院院长米纳·瓦瑞（Meena Vari）发言 图片来源：FutureLab
印度 Srishti 艺术设计和技术大学媒体、艺术和科学院院长米纳·瓦瑞（Meena Vari）介绍了2004年设立的“未来学院”，将来自世界各地的60名学生聚在了一起。这些学生所尝试解答的问题，就是什么样的艺术教育能够适应未来。他们在这个过程当中找到了一些重要问题以及重要问题的答案：第一，学习必须要深刻融入到一种复杂性中，需要有跨学科的思维，需要为人类、社会的可持续发展做出贡献；第二，学院的教师需要和社会上的一些艺术家、设计师进行合作，将他们新颖的一些思考以及设计框架带入到教学当中；第三、扩展艺术的边界，倡导学生思考自身技能转移的可能，不断地进行艺术实践并且扩展自己的知识面。
▲ 芬兰阿尔托大学艺术设计与建筑学院副院长 Saija Hollmén 发言 ，图片来源：FutureLab
芬兰阿尔托大学艺术设计与建筑学院副院长 Saija Hollmén 从人类意识出发，强调将艺术置于在有意识和无意识的知识纬度中产生冲突，可以增强我们对于世界的了解。爱丁堡艺术学院的副院长斯图尔特·贝内特（Stuart Bennett）则认为对于学生来讲非常关键的一点，就是需要他们开发和分享自己学到的知识，应该在学院之外做出更多的工作。未来的美术学院应该是最先接受变化的、不断生长的，正如同济大学设计创意学院院长娄永琪说的那样“美术学院是为人生的意义和世界的未来设计创造的”。
教博会举办期间，由各个学校领衔的工作坊将把课堂搬到展场。在展览开幕的第一天，对于学龄儿童的艺术教育，普利茅斯艺术学院还是坚持沿着人类认知发展的轨迹出发，引导孩子在蒙眼的状态下用胶泥捏出人的形状；布鲁塞尔自由大学现当代艺术专业教授以“杜尚和受他影响的艺术家们”为题同学生展开讨论，一起分享对于艺术发生原理的认识。上海纽约大学则以“制作机器人艺术”与“使用人工智能进行创作”来体现该校关注的重点，探索机械装置和人工智能的工作原理，思考它们的设计方式和创作意图。
▲ 普利茅斯艺术学院工作坊现场 ，图片来源：于奇赫
密歇根大学 Stamps 艺术与设计学院带来的“话语设计：失调和散播”，目的是对思维能力的挑战，激发使用者的自我反思和想象力。索尔福德大学带来的“使用馆藏作为学习和协作的催化剂”，呼吁美术学院对自身的收藏加以利用；其另一个工作坊“共生与协同：表演和纯艺中的交互与合作”通过借用生物现象中的共生关系来分析创作者、媒介和文化三者间不同的互动模式，来考察音乐和舞蹈之间的关系。工作坊的课程十分丰富，包括以数字艺术为主题的“未来的重点：塑造世界的艺术研究”、以电脑技术和设计叙事为基础的的“出版中的抽象与非线性叙事：Zine的制作”工作坊等等。
▲ 29日意大利教育部长洛伦佐·费尔拉蒙蒂（Lorenzo Fioramonti）参观都灵理工大学展区，图片来源：凌敏
▲ 首届艺术与设计创新未来教育博览会FutureLab工作坊现场，图片来源：FutureLab
▲ 首届艺术与设计创新未来教育博览会FutureLab现场，图片来源：FutureLab
▲ 首届艺术与设计创新未来教育博览会 FutureLab 工作坊现场，图片来源：FutureLab
▲ 首届艺术与设计创新未来教育博览会 FutureLab 大华银行 UOB Art Space “教育大家谈”现场，上海视觉艺术学院新媒体艺术学院院长胡介鸣演讲，图片来源：至品生活 Noblesse 望
▲ 展览海报
首届艺术与设计创新未来教育博览会 FutureLab开放时间：10:00 - 18:00（最晚入场时间17:30）早鸟票（仅工作日使用）：30元 早鸟票（通票）：40元工作日现场票：60元 售票时间：2019.11.25 - 11.29通票现场票：80元 售票时间：2019.11.30 - 12.01 学生票（全程可使用）：40元 售票时间：2019.11.25 - 12.01工作坊票价：250元两小时，每加1小时收费100元
于奇赫，艺术评论家。主要从事艺术批评、视觉文化、物质文化与博物馆学的研究，现生活工作于上海、南通。