“另类”都市剧？《推手》聚焦商战立足现实，讨论青年成长|专访导演文杰

作者：牛角尖

转载来源：一点剧读（ID:yidianjd）

距离电视剧《推手》开播已有几日，围绕着这部剧的话题讨论却始终“离不开”《都挺好》。作为无隙缝接棒之作，文杰导演坦言，“确实有压力”，但更多的压力还是来自于市场中对于“太极推手”这一传统文化的理解和运用。

时间拨回至2009年前后，彼时的影视剧市场还处于“武侠剧”发展的密集时期，“太极推手”便是在这个时候被广泛运用于影视剧中，且多以“武功”招数进行展示。即便是放置在日常生活中，它也多被大众贴上“老年人运动项目”的标签，极少有人愿意对其投以时间进行“内在”研究。

文杰便是这当中的“特例者”。作为擅长拍摄动作戏，且有着专业武术运动员身份的新锐导演，文杰不仅对“太极推手”尚不陌生，还对其有着深厚的了解和独特见解。在他看来，“太极推手”除了要讲究四两拨千斤、借力打力的巧劲寸劲之外，还蕴含着阴阳调和、互斥共生的人生哲学和内在思想。

（《推手》导演文杰）

而这点，恰好也是团队打造《推手》这个项目的初心和信念。在以柳青阳（贾乃亮饰）、陈一凡（王鸥饰）为代表的当下都市人面前，职场奋斗、情感话题等经历虽过于平凡，但却是每个人成长道路上的必经之地。“如果你要我为这部剧做一个市场定位，我觉得它只能是一部成长励志剧”，文杰表示。

包裹在“商战”元素下的成长励志剧

与过往大多数都市题材的现代剧略显不同，《推手》从项目立项开始，就彰显了整部剧的另类创作思维。文杰表示，当前市场中的大部分都市题材，或为包裹在商战题材下的爱情剧，或以家庭伦理剧为主，却极少能够见到展现人生经历，对生活有所反思的励志题材。

诚如剧中一开场便展现给观众的男主“玩世不恭”的负面形象一般，《推手》的核心故事线便是围绕着柳青阳的个人成长经历展开，辅之以“商战”、“情感”、“家庭”等元素为推动器，进而表达出“成长、励志”这一庞大的核心命题。文杰表示，人的一生其实都是在成长和学习中不断成长和进步，这种励志精神是个人、民族乃至国家都引以为傲的精神追求。

因此，在创作《推手》这部剧中，他与团队商量得出的结论便是将其放在有着商战背景的故事内核下，进行剧本创作。剧中，以房地产为背景的商战题材，将会通过以“明德集团”等公司，展开实力角逐，共同竞争而展开。

而作为商战背景中最常出现的明德集团，它也将以“实景搭建”的真实感与观众如期会面。在最新更新剧情中，明德集团的屡次露面，也给观众留下了豪华、气魄的“冰冷”印象。

不过，这些在文杰看来，都只是趋于“表面”。“商战题材最核心的斗争并不是明面上的「技术」争夺，而是一场人心与人心的较量”。因此，在剧中观众看到的大量商战元素，实际上都未给观众展现具体的斗争手法，而是通过“商战”这块敲门砖正式“敲开”生意场上的一些游戏规则，往更深处讲，则是人与人之间的为人处事。

“这点其实和太极推手传达的理念，基本一致。推手其实只是太极的切口，而商战在剧中也只是团队想要表达「成长、励志」这一核心命题的表达工具，是切口，也是敲门砖”，文杰坦言。

其实，从大的命题上来看，《推手》承载的元素有很多。既有商战中的博弈、情感中的转折，还有原生家庭之间的种种纠纷等等。但回归至本心，依旧是由“人”出发的一部成长励志剧。

跨越鸿沟，“老中青”三代融会贯通

庞大的命题，同样也需要通俗易懂的故事情节来为其支撑。文杰与团队的选择便是借助“柳青阳 陈一凡”这对青年男女来进行命题阐述。

在剧中，贾乃亮饰演的柳青阳前期是一个办事不着调、说话流里流气的标准“富二代”，后因家族企业破败，柳青阳不得不扛起母亲与生活的重担，这才正式进入职场之路。

因前期酷爱机车比赛，柳青阳无意中认识了王鸥饰演的陈一凡。一来二去的相处过程中，陈一凡渐渐打开心房，走出曾经羁绊颇深的“梅恒”（贾乃亮饰）去世的阴影，与柳青阳互生情愫。在这过程中，柳青阳也渐渐从纨绔富少，逐渐蜕变成成熟有担当，且商场经验丰富的大亨。

人物角色的立体与饱满，可以说是横跨“老中青”三代的有力武器。从《我的前半生》到《都挺好》，女性成长一直是影视行业的关注对象，但在以“男性”为弱势群体的影视剧市场，男性成长往往作为辅助线，极少有以“男性成长”为核心的创作题材。

《推手》便打破了这个常规。在该剧的弹幕词条中，除去“王鸥”、“贾乃亮”本人所具有的吸粉效应外，“青阳估计”、“怎么回事”、“特殊身份”等相关词条全部与“柳青阳”角色息息相关。

由此可见，男性角色的成长历程也颇受市场关注。骨朵数据显示，该剧核心受众在25-34岁之间，而35-49岁的中年受众也占到了33%比例。由此可见，这是一部老少通吃的，全民追剧题材。

文杰表示，贾乃亮在拍摄现场，时常会出现“精分”现状，一人分饰两角的难度虽较为不易，但其把握的却颇为得体。剧中骑摩托全部由其亲自上阵。而对于王鸥的表演，文杰则感叹由内到外，都是“陈一凡”本身，形象气质非常贴合。两人的情感戏份也是拉动“老中青”三个年龄层次的有效驱动器。

“情感是每个人都避免不了的。《推手》虽不是一部以情感为主题的偶像剧，但情感在剧中依旧占据重大比例。我们的目的就是想透过这个载体来表达每个人成长中的情感。”文杰说道。

以传统文化为载体，

“现实题材”的重新出发

在刚刚过去的19年春推会会上，“现实题材”依旧是今年乃至明年市场中的着重发力点。基于此，市场上越来越多的主旋律和都市题材作品，层出不穷。但与数量相比，质量始终是跨在这条横沟前的一大问题。

制片人岳从军先生此前在接受媒体访问时，曾明确表示制作《推手》的初心便是想创作一部以传统文化为载体的现实题材，以此来探讨现代人存在的焦虑来源，以及资本给到大众的到底是幸福感还是焦虑感。基于此，团队这才选择了“推手”这项传统文化作为载体。

在文杰看来，“太极推手”是有着诸如“武侠”一般的侠义精神。他表示，剧中展现的无论是商战博弈还是情感利益冲突，实际上都是对人性中的“良知”考验，也就是武侠世界中所提到的“侠义精神”。

这点也着重体现在人物的名称之上，剧中的柳青阳起名“青阳”，其名字来意主要是希望他可以成为厚德载物的圣贤人；而“一凡”，顾名思义则是因为她的“不平凡”的人生经历和超凡能力；

老师“梅道远”一名则出自《左传》中的“天道远，人道迩”，意为天道是远的，人道却很近的，你想对别人施以仁爱随时都可以做到，但要追求高尚的道德太难了.......类似的，还有刘念的“念”、陈秋风的“秋风”、张小同的“小同”等等，全部都有着“典故”。“文化气息”随处可见。

“团队私下里讨论的最多的就是「先有老师，还是先有学生」这个哲学问题”，文杰告诉记者，在他看来哲学问题能让人明思辨、知是非，并且能让人牢牢记住古老而又拥有无限价值的传统文化。

“中国文化虽行至千年，但其富含的哲学思想却始终与人们的生活息息相关。在弘扬传统文化当下，我们不能仅仅依靠历史剧。都市剧、当代剧、现代剧也应该承担起应有的责任，将其落实于现实题材当中”。文杰坦言，《推手》愿意立足现实，向现代观众传递独有的信念感和民族文化底蕴。

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