潮风研究 | 张大千与潮人的笔墨情缘
张大千与潮人的笔墨情缘
文/ 陈卓坤
Chaoshan style of study
[潮风研究]
张大千（1899-1983）是２０世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词等都无所不通，是一位深受人们敬佩的艺术家。张大千生前曾结识了不少潮汕籍名人，或绘画或赋文以赠，平添潮汕艺坛韵事，为潮人津津乐道。
友人 饶宗颐
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饶宗颐，1917年生，字固庵，号选堂，广东潮州人。1949年移居香港。后在印度班达伽东方研究所从事研究，又在新加坡大学、美国耶鲁大学、法国高等研究院任职。1973年回港，任香港中文大学讲座教授及系主任。迄今已出版著作50余部，发表论文400多篇，在敦煌学、甲骨学、词学、史学、韵学诸方面都有了不起的成就，是著名的历史学家、考古学家、文学家、经学家、教育家和书画家。
饶老年青时就结识了张大千先生，初次见面两人相谈甚欢，彼此留下良好印象。大千先生十分赞赏饶老的白描人物画，曾评价说：“饶氏白描，当世可称独步”。1958年张大千先生60大寿，饶老用韩昌黎《南山诗》的全部韵脚作了一首祝寿诗赠大千先生。《南山诗》是一首长诗，共102个韵，要步南山诗全韵，难度极大。饶老仅用半天时间，便写成《大千居士六十寿诗用昌黎南山韵》。钱仲联先生赞此作“使人洞精骇瞩”，能见“选堂之大”。大千先生读后大加称颂，并寄了一幅《蜀江图长卷》给饶老，请饶老在卷上题下这首诗。
1983年张大千先生在台北病逝，饶老闻知后，十分悲痛，即致送挽联：“廿五年前颂眉寿南山，附骥千言，三峡云屏僭题句；十二州共悼画坛北斗，久要一面，重溟烟水永难忘！”
器重 萧遥天
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萧遥天（1913-1990），潮阳棉城人。自幼聪颖过人，１９３０年曾到上海美专学习。抗战胜利后，应饶宗颐之邀，任潮州修志馆编纂，主编《语言志》和《戏剧音乐志》，1953年定居马来西亚，为著名潮学研究学者。著述包括考据、散文、小说等约600万余字。
萧遥天与张大千先生相识于1935年，当时初入艺术门槛的萧遥天年方22，是“一个默默无闻的穷学生”，而大千先生已是誉满天下了。萧氏十分珍惜这难得的机遇，虚心向大师请教。
1963年，张大千先生客居狮城，在潮籍画家陈文希处偶然看到萧遥天著的语体文散文集《食风楼随笔》，读后爱不释手，赞赏道：“读惯文言，语体向来少看，唯萧遥天的语体文，百读不厌。”不久，大千先生赴吉隆坡举办画展，特别与萧遥天相晤叙旧。画展结束后，大千先生返回狮城，不久即寄赠《松荫高士图》给萧遥天，在左上款题“遥天道兄留之 张大千爰”，并盖上“张爰”、“大千居士”两枚印章。
大千先生十分欣赏萧氏才华，曾评论说：“萧遥天的笔墨很深刻，是溶诗书画于一图的文人画中的佼佼者。”他常随身携带萧氏的散文集，暇时品读，“深感可醒倦眼，诱发奇思”。萧氏后来出版古体诗集《食风楼诗存》时，大千先生欣然应邀提笔题签。
1982年，萧氏抵台看望大千先生。萧氏拿出所绘的《鸦雀无声图》向大千先生请教，大千先生看后欣然铺纸命笔，以遒劲的行草大书“萧遥天诗文书画展，弟大千张爰拜题”。当张老押上印章后，脱口道：“我在千千万万人面前推荐，这便是信物。”还说萧氏“下笔深刻”、“往往超过齐白石”，足见张老对萧氏评价之高。
张老晚年想请名家写自传，萧氏获悉后即奋勇请缨。张老甚为高兴，谓“承为作小传，猥以浅陋，得附高名以传，喜极欲狂矣！”萧氏得到张老首诺后即着手整理资料，编排好纲目，书名拟定为《大千世界》。之后萧氏每写完一篇初稿，即邮寄给张老审阅。后因张老患眼疾加上台湾报人谢家孝又率先刊行《张大千先生的世界》，萧氏只得中途搁笔。张老去世后，萧氏感恩张老生前“深爱之挚情”，又着手续写《大千世界》传记。但好事多磨，世事难料，不久张氏也因操劳过度而与世长辞，《大千世界》终成未竟之作，实为憾事。
弟子 黄独峰
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黄独峰（1913—1998），名山，号榕园，广东揭阳人。著名国画家，岭南画派代表人物，国画大师齐白石称赞他为“写生妙手”。1931年入春睡画院，从高剑父治艺。1936年赴日本东京深造。1937年归国与高剑父、关山月等人在广东潜心作画。同年，在香港举办个人花鸟画展，获得了很大的成功。1939年，与方人定等在香港组织“再造社”。1943年，在广东创办“颂风画苑”。1946年与高剑父创办南中美院，任教授、国画系主任。1952年侨居印尼，1959年在棉兰创办“中国画院”，其画在东南亚享有盛誉。1960年回国后，历任广西艺术学院副院长，广西省美协主席等职。
藏于张大千纪念馆的黄独峰《鱼乐图》
黄独峰获交张大千先生是在1948年，当时黄在友人的支持下在上海举办画展，并出版了《独峰画辑》第二辑，产生了一定的社会影响。经友人陆丹林引见，黄有幸结识了张大千、吴湖帆等几位著名画家。大家相见甚欢，彼此留下深刻的印象。黄为纪念母亲张太夫人逝世三周年，还特邀请张大千为画辑首页的画像题签。
黄独峰在艺术创作过程中强调传统。曾言：“中国传统的东西较为薄弱，而大千先生的传统技法很深。”所以，1950年，为取长补短，加深中国画的艺术传统，使自己的画能进一步发展，黄独峰力排众议在香港拜张大千为师，成为大风堂入室弟子，得中国绘画传统技法笔墨的深厚精神。强调传统不等于因循守旧，相反，黄非常注重创新。他说：“我如果没有大千师，则不能深入；没有剑父师，也不能超出。几十年孜孜以求，把握的只是这‘能入能出’四字而已。”后来的事实表明，黄独峰确实艺事大进，画风大变，充分融合了高氏和张氏的美学观，张大千幽默地称黄独峰的画是“过去打少林拳，现在打太极拳”。
赞赏 范昌乾
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范昌乾（1907—1987），字鹤丹，号园丁、园翁，揭东炮台人。早年就读于汕头艺术师范学校、上海新华艺术大学。1931年回汕与孙裴谷等创建艺涛画社，1934年与友人黄裳等创办瀛寰艺术学校。1937年至1945年之间先后受聘于香港华南中学、普宁县立师范、揭阳师范学校，由于日军侵华，任教学校被炸而停职。1948年抵达泰国曼谷，任教于曼谷光华学校。1956年旅居新加坡，从事美术教育工作，开课授徒，并任新加坡华翰书画研究会顾问、导师，为新加坡培养了不少美术人才，是新加坡现代水墨画的重要开拓者之一。
范先生学养深厚，诗书画印无所不精，作画题材广泛，尤精兰竹，在南洋有“竹王”之誉。先生写墨竹，于浓淡疏密之中，表动静低昂之态，千姿百态总相宜。1953年，张大千先生途经曼谷，看了范先生所画的墨竹后，大加赞赏，并在墨竹上题词：“此竹飒飒有声，风生腕底。”并为范先生即将出版的《范昌乾画集》题签：“简俊莹洁，妙造自然”，这道出了范先生高深的艺术造诣。
书赠 萧晖荣
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萧晖荣，字谷人，当代著名书画家、书画收藏家、文化艺术企业家。1946年生于广东省潮阳华侨世家。60年代初开始从事美术创作并发表作品。70年代曾从事工艺美术创作，作品多次入选全国工艺美术作品展，并先后与刘海粟、吴作人、黄苗子、王蒙等诸多艺坛名家和学者交游，或有作品合作。1981年移居香港。翌年，与当代名家周昌谷、黄幻吾联展于香港大会堂及美国图书馆，其中国画作品连续入选第六、七、八、九、十届“全国美术作品展”。
萧氏工花卉，亦写山水、擅写梅、精雕塑、喜中国美术史论和书画鉴赏，是一位通过长期收藏、鉴赏、交流、勤功、悟道而登上艺术殿堂，极具大家风采之当代艺术家。上世纪80年代初，张大千先生在观看萧晖荣作品后，深为赞赏，欣然提笔题“书画家”相赠。
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除上述人物外，张大千先生还曾与陈文希、许奇高、陈天啸等潮籍艺人结下深厚的笔墨情缘，如曾诗赞陈文希画猿，赞许陈天啸是“梅竹之友”，又曾和许奇高在香港合作作画等。
陈文希
许奇高
陈天啸
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文章来源_揭阳日报社
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