多伦VOICE | VOL.106 陶辉：跳动的原子

/ ARTIST /

本期艺术家

陶 辉

跳动的原子

单频道高清彩色有声录像，14分12秒，2019

“中国当代艺术年鉴展（上海）2022”展览现场

“跳动的原子”是艺术家陶辉创作的影像装置。作品以形似手机的长高屏幕为放映载体，一位中年女性扮演的“晚会歌手”的念白贯穿始终，将一系列狂欢而有节奏的舞蹈短视频串联起来，呈现了对当代互联网短视频叙事、以及原子化社会现状的思考。

作品展示了互联网时代的一种奇异的新型社交形态：短视频使得身处不同时空的观众在社交平台上实现了片刻的相聚，正如作品中的“晚会歌手”和其他视频片段中的人物素不相识，却能发挥出“人身媒介”的作用，将他们偶然地并置在一起。

短视频的流行令“互联网”成为了真正意义上的超越离散之“网”，将散布在屏幕彼方的孤单个体尽数包纳其中。

《跳动的原子》影像静帧

但网络并不是孤单心灵的万能解药。短视频的碎片化叙事替代了传统的连续叙事体验，使人无法沉浸于一段持续而深入的倾听和了解过程中，人与人的交会仅止于对视频表象的空洞一瞥；同时，短视频的鼓噪节奏以一种强度洪流代替了充满人情深度的情感沟通，人们匆匆滑动屏幕，像由一片舞池滑向另一片舞池，却无暇与身边的人促膝长谈。在令人目眩的影像冲击中，艺术家似乎向我们指出：短视频的虚拟之网越织越密的同时，现实中的人情之网似乎正比从前更加淡薄稀疏。

《跳动的原子》，由艺术家、马凌画廊（香港）与施博尔画廊（柏林|巴黎|首尔）惠允

陶辉对短视频的复杂态度也体现在作品的表现手法中。一方面，他采用了短视频的视觉语言和编排结构，使影像带有几分“现成品”意味；但精心安排的串联线索，和不乏诗意的念白，又显示出他拒绝向机械复制影像彻底缴械，而是保持着对它的省思和批评距离。

也许在陶辉看来，短视频文化的流行已是不可逆转的事实。与其多加指责，不如尝试着更好地使用它，以诗意叙事连缀起碎片、将冲击的强度转为关怀的深度，激活它作为大众媒介的巨大影响力。于是，一条向“无尽远方、无穷人们”的通道得以敞开，一张广大的关怀之网得以织起，跳动的原子终将重新聚合。正如影像中的一句台词所设想的那样，我们能“过上别人的生活，成为每一个人”。

艺术家说

《跳动的原子》拍摄于2019年，在之前的那段时间里，我沉迷于刷抖音，因此在上面浪费了很多时间，我急切的想把浪费的时间找回来。所以作为一个艺术家，可能唯一能做的就是把它作为一个主题来讨论。

现在社交网络越来越发达，似乎人和人的交往越来越密切了，但是反而大家却更孤独了。可能这又指向了原子化的现象，所以在我的作品中拍摄了很多演员，来表演抖音典型作品的片段。最终我安排了一个晚会歌手的形象，通过他的叙事，把所有破碎的片段联系了起来。

/ 艺术家简介 /

陶辉，1987年出生于重庆云阳，毕业于四川美术学院的油画系，现工作生活于北京。虽然毕业于油画系，但陶辉的作品以影像和装置艺术为主，从个人记忆、视觉经验和大众文化中积累素材，通过提炼与改造形成崭新的叙事模式和影像风格。陶辉从社会身份、性别地位、种族问题和文化危机等问题入手，以荒诞、吊诡、夸张的场景搭建，充满隐喻和错位感的人物设置，呈现出当代人的集体经验，带动观者正视自身的文化历史、生存现状和社会身份。

2015年陶辉在SESC巴西录像艺术节“南部全景”单元上获得特奖，又于2017年先后入选HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖和KINO DER KUNST电影节“国际竞赛”单元。2019年，他入围首届由香港M+展亭成立的希克奖。

图片、文本、音频致谢艺术家

文字 | 秦乐淳（实习生）

校对 | 黄雯君

审核 | 贾文琴

栏目编辑 | 贾文琴

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