谁主宰了当代艺术？
这阵子最热的艺术品大概就是上面的香蕉了。
意大利当代艺术家Maurizio Cattelan，曾经因为他那卖出600万美元的18K纯金马桶大出风头，这一次他来参加迈阿密巴塞尔博览会，在当地超市买了一根0.3美元的香蕉，用灰色胶带贴在墙上，命名为《喜剧演员》，售价12万美元。
这场巴塞尔的最大热点就此诞生。虽然受到争议，老牌画廊贝浩登还是做出了一些解释：
一位行为艺术家当场吃掉了香蕉，随即画廊换了根新的，继续寻找买家。
“对于买方而言，一切并不会丢失。但我们面对现实，是买方必须在某个时候应对香蕉的灭亡。因为依据作品证书，所有者可以更换香蕉。所以艺术品并未被破坏。”
销售情况不错，至少卖掉了两根，第三根甚至涨价了。再一次，又让很多人高呼：当代艺术我看不懂。
是的，在这个越来越讳莫如深的行业中，出现了太多热点、误解和谎言，了解艺术圈尤其是艺术市场的运作，你需要来一本《艺术世界中的七天》。
谁主宰了当代艺术？
作者｜ 林颐
萨拉·桑顿是一位跨界的文化学者，既是社会学博士，又是艺术史专业的硕士，曾任《经济学人》当代艺术的首席撰稿记者。
《艺术世界中的七天》是她花费五年时间，在纽约、巴黎、伦敦、米兰等国际大都市走访了数百位艺术界人士之后写成的。
该书研究对象是当代艺术界存在的六种占据支配地位的角色，即艺术家、艺术品交易商、策展人、评论家、收藏家和拍卖师，也可以身兼其中多项，作者明确指出，主宰者是艺术品交易商，他们支配、引导着另外五种角色、控制着他们的步伐。为什么呢？
萨尔瓦多·达利
萨尔瓦多·达利说过，他“只对金钱感兴趣”，很多艺术家都说过类似的话。这是人类的本性，我们都会对财物激励做出反应。
不过，就艺术特性而言，像达利这样成功的艺术家大多有一种强烈的内在动机，不可能只为了金钱，根本上还是从艺术追求出发。在当代艺术的语境里，这类话语实际上是点明了，当收入被直接转化为艺术品或艺术家的价值的时候，所产生的影响。或者说，这是市场机制在艺术领域运作产生的反应。
盐田千春装置作品《不确定之旅》，森美术馆
此时，艺术品不止用于观赏，还是投资和消费。因此，价值预估与主观期望就很重要。六种角色的活动在本质上围绕这个核心展开，有的负责创作，有的提高名声，有的加速流通，有的增殖财富，六个环节紧紧相扣，保证艺术市场有序运转。
作为一个“局外人”，作者有机会进入了这个自洽的世界，在她的笔下，隐秘的细节陆续呈现。
佳士得拍卖行首席拍卖师克里斯托弗·伯奇的笔记本仿佛绝密档案，不做足功课，怎能自如掌控现场？事先就要分析每件拍卖品的价位区间变化、每位客户的经济能力与趣味取向，以及所有可能意外的事先预演等。
为了名声形成和持续，就要依靠评论家，评论必须有原则。但是，正如采访对象之一、《美国艺术》撰稿人麦克多诺所言，在很多时候，评论的作用是“促进”或“吹捧”一些人或一些作品，作品不一定真的优秀，只是力求让公众觉得它很重要。
村上隆团队获得了路易威登等商业品牌的支持，艺术以设计的方式进入生活，很多艺术家以主动的姿态迎合社会的需求，来决定作品的定位和品质。
村上隆在大馆赛马会艺方“村上隆 对战 村上隆”展览©Kaikai Kiki
对于商业与艺术达成的联姻，不必大惊小怪。西方艺术历来就有赞助人传统，达·芬奇或毕加索这些伟大的艺术家也离不开“金主”或资本合力的推动，沃霍尔、波洛克这些现代艺术家也主动寻找、接受买主的认可，积极利用市场所获得的财富和声望来发展他们的事业。
正是因此，艺术品交易商占据了枢纽位置。
纯收藏者对于不可预知的价格波动风险不太敏感，他们买入并持有艺术品主要是出于喜欢，交易商就相当于他们的“探子”，要为主顾寻找合乎口味的艺术品，在收藏家和艺术家之间牵线搭桥。对于投资客来说，艺术品交易商也是最受信任的，作者提到，许多“谨慎的”收藏家从一级艺术品交易商手里购买当代艺术作品，这样便宜，风险也小。作为文化商人的双重身份，要求交易商既要拥有高水准的欣赏品位，也要考虑金融回报的可能性，他们是最成熟、最完善的角色。
大田秀则画廊展位，第七届ART021上海廿一当代艺术博览会
那么，艺术品交易商是否就能够予求予取呢？毕竟，近几十年来，艺术品价格飙升的速度着实让人吃惊。所有市场都有局限，都存在失灵，但是，不必谈及市场就摇头，市场的最大优势是它允许并鼓励多样化。这就增加了创新理念出现的机会，使艺术保持活力。
在当今社会，好的艺术和坏的艺术的界限非常模糊，公众需求的是艺术自由氛围所带来的自我决定意识，越是开放越是流动，就越能抵消包括交易商在内的各种角色的人为操控。
（本文经作者授权发布。作者简介：林颐，书评人，撰稿人，致力于大众阅读推广。作品常见于《新京报》、《北京日报》、《南方都市报》、晶报APP等各大报刊。）
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《艺术世界中的七天》
[美]萨拉·桑顿 著
何云朝 译
雅众文化 | 上海三联书店
《纽约时报》和《星期日泰晤士报》年度最佳艺术书籍。在这一系列节奏优美的叙述中，萨拉·桑顿带领我们参观了佳士得拍卖行上演的喜剧，村上隆工作室的艺术创作，巴塞尔国际艺术博览会上的艺术精品，《艺术论坛》杂志的执着，透纳奖背后的竞争，尚未走入市场的加州艺术学院的艺术评论课，以及威尼斯双年展的仙境。
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