Sò Studio把“艺术家的工作室”搬进了LOOKNOW的新店里
# 首发 | 新去处
如果要选出最先锋的美学创新零售空间，那么设计品牌集合店无疑是走在最前沿的开拓者。除了需要保持高敏感的产品审美，时尚个性的买手店对于门店空间的打造亦下尽苦功。
LOOKNOW是近年来快速崛起的年轻力时尚及生活方式新零售品牌，这个起步于线上，而今在线下快速发展的设计集合店，近期在上海新天地开出了由Sò Studio操刀设计的全新旗舰店。
基于空间原始状态所带来的灵感，LOOKNOW新天地旗舰店以“进行中的创造-House Now”为主题故事线，传达空间的叙事性和体验的沉浸感，打造强烈识别度的当代设计风格。
其中以“现场作品-Live Artwork”和“居住现场-Resident In”两部分为核心主线，结合新天地特有的场地属性，赋予消费者特有的线下消费体验。
新店选址位于上海马当路新天地时尚二期。店铺外立面以大面积的姜黄色搭配简洁的几何构图来强调整体视觉并增强品牌识别度，为都市女孩打造新的时尚风格地标。
店铺外立面 ©Wen Studio
Sò Studio把“艺术家的工作室”搬进了LOOKNOW 的新店，通过对原有的空间区域规划与整合，将整体空间划分为三大部分：形象展示区、主要陈列空间、以及配饰区。满足LOOKNOW作为全球设计师品牌集合空间，对不同品牌与产品的展示及陈列的功能，以及可以在店铺内随时更换场景从而举办不同活动需求。
平面图 © Sò Studio
形象展示区的黄色框架，即“空间物体-Space Object”；像是从什么地方搬运进来的一个盒子，是Sò Studio表达现场创作很重要的一部分。
空间物体-Space Object ©Wen Studio
通过在入口空间处置入与外立面相呼应的黄色框架从而达到空间的连接与视觉的呼应和统一。黄色的框架结构与店铺的其他空间形成反差，同时又贯穿整个空间。它既是整个空间的视觉焦点又是空间连接的纽带，使消费者在不同风格的空间之间穿梭时也不会感到突兀。
“空间物体-Space Object”的置入使店铺的前场变成一个可以灵活使用的空间；为日后品牌合作的快闪空间、装置以及多媒体艺术展示提供了更多可能性。在保留店铺原有属性的同时，增加话题度与新鲜感。
“空间物体-Space Object”细节 ©Wen Studio
品牌主要陈列空间分为两个部分——“现场作品-Live Artwork”和“居住现场-Resident In”。
“现场作品-Live Artwork”的部分，通过开放空间的概念，还原艺术家在艺术创作时工作室的状态。
从空间右侧的收银区为起点围绕整个空间一周，从充满现代感有明显人为痕迹的视觉氛围过渡到原始和粗糙空间肌理。
虚拟与现实空间 © Sò Studio
例如墙面上由设计师即兴创作的绷布艺术品，增加空间的艺术调性，同时也是代表空间调性的“美学物件-Aesthetics Object”。
美学物件-Aesthetics Object © Sò Studio
试衣间位于整个空间的核心区域，同时也是空间中体量最大的构筑物。试衣间上方悬挂的织物绷布在视觉上将空间进行区分，并使固定在裸天花上的灯管照明的光线变得柔和。环形的设计将试衣功能、陈列展示、和休憩空间相结合，人行动线也围绕着这个空间而展开。
陈列展示空间 ©Wen Studio
试衣间 ©Wen Studio
休憩空间 ©Wen Studio
老房子中拆除下来的有几十年历史的老木头以及从石材厂就地“捡”回来的碎石道具等，都在空间中被重新赋予新的功能。Sò Studio通过保留原有的历史痕迹创作出属于现在新的“痕迹”。这种保留与创作既是空间故事的延续，也是对进行中创作的记录。
老木板装饰 ©Wen Studio
保留的原有建筑痕迹 ©Wen Studio
陈列展示空间 ©Wen Studio
试衣间 ©Wen Studio
“居住现场-Resident In”旨在还原艺术家居住的状态，像是一个起居室。木质材料，搭配暖色调以及低色温灯光烘托出相对私密的高级感的氛围。沙发、地毯与衣柜式的衣架这种场景化的布置，表达出Sò Studio所强调的故事性与沉浸感。虽然不具备居住的属性，但却给人想要长时间停留的状态。
不规则蓝色墙面 ©Wen Studio
由设计师在现场进行创作和涂刷的不规则蓝色墙面，故意创造了一些破碎的层叠。克制和舒适的空间美学在这里得以体现。
配饰区 ©Wen Studio
配饰区延续外立面相同的颜色基调，异形与夸张造型的展示柜陈列其中。发射台落地灯，定制图案的地毯，展示柜斑驳的细节处理体现出“故意”的创作。
配饰区 ©Wen Studio
对原有痕迹的保留、二次创作和新元素的添加，共同构成了整个空间进行中的创作理念。例如从空间中保留建筑原有的痕迹例如斑驳的墙面、裸露在外的建筑结构、遗留下来的装饰痕迹等，以及由废弃水管进行二次创作改造而成的包架。
箱包展示区 ©Wen Studio
废弃水管改造的包架 ©Wen Studio
“新”不是只指初始的、没有用过的事物，空间中不排斥“使用感”，或者说是刻意模糊了新旧，使其共同作用，创造出独一无二的美学效应。空间由此成为了一个装载故事的容器，将新旧串联在一起，与新天地自身的底蕴产生巧妙的呼应。
轴测分析图 © Sò Studio
受访人
Looknow创始人
严明
Q
LOOKNOW近年来已开出多家旗舰店，几乎每间门店都有独特的风格，请问这次新天地旗舰店的定位与过往门店有何不同？呈现了怎样的品牌理念？
严明
新天地是LOOKNOW进入线下的首站，一直以来我们都有很深的感情。过去两年扎根在新天地，我们能真切感受到这个区域用户可能在国内都是最尖儿最先锋的一群人，她们的潮流敏锐度，以及审美追求的是高级的经典性。
试衣间 ©Wen Studio
这次LOOKNOW新天地升级旗舰店，不同于上海武康路店的当代拼贴艺术范，和成都晶融汇店的赛博朋克科技感，我们和Sò Studio共同探讨了一种未完成状态的表达，在外立面和室内空间都保留了新天地沿街和高挑空室内的大气，同时希望有一种含蓄微妙的当代女性审美尺度。我们非常喜欢这家店的设计。
陈列展示空间 ©Wen Studio
Q
为何LOOKNOW会在原有自营App、小程序电商的基础上，开始拓展线下门店业务呢？
严明
时尚的本质是必须基于个人身体的表达，线下有完全不同、无可取代的体验。通过线上多年的运营，LOOKNOW团队掌握了全球设计师品牌和用户海量的多维度数据，但我们发现，真正的用户满足，单纯的cyber space是远远不足的。
同时，比起社交平台的快速潮流更迭，线下供给和体验都过于传统、陈旧和落后。我们相信基于线上的数据驱动，以及更当代年轻的艺术化呈现，会给线下买手集合店带来全新的变革。
空间物体-Space Object ©Wen Studio
受访人
项目负责人、Sò Studio高级设计师
李宇飞
Q
在设计中，陈列空间被划分为“现场作品-Live Artwork”和“居住现场-Resident In”两个核心主线从何而来？希望带给消费者怎样的体验？
李宇飞
我们基于空间本身的现状，大小两个主要空间的分布，建筑五米左右的挑高层高，建筑本身的肌理纹理，结合LOOKNOW新天地所处的地理位置本身所独有的气质既，当代、时尚、潮流与传统风格的延续，将空间及概念分为两个核心主线。
陈列展示空间 ©Wen Studio
李宇飞
通过围绕艺术家的工作起居空间打造一个沉浸式的体验空间。希望空间能拉近消费者与艺术设计与空间材质的距离，使空间具有质感，让线下的消费体验能有新颖的呈现方式，希望消费者在建筑空间中能感受到时间与材质的痕迹，这种建筑空间的力量与潮流时尚的碰撞本身也会更具有吸引力。
试衣间 ©Wen Studio
李宇飞
结合LOOKNOW本身的需求，更多灵活新颖的陈列方式及POPUP活动在空间中呈现在 “现场作品-Live Artwork”的部分，他更像一个大型的workshop或者展览现场，将一直处于一个进行中的状态。“居住现场-Resident In”的部分则相对更私密更安静一些的体验，更生活化的空间体验。
玻璃展示架 ©Wen Studio
Q
在设计过程中，如何平衡空间创意与LOOKNOW作为店铺的实用性考量?
李宇飞
我们首先考虑空间动线和区域划分的合理性，空间创意的部分更多体现在材质的碰撞和objects的创意上。
在设计开始前，我们会对建筑空间本身的气质进行理解，结合品牌本身想要表达的语言进行一个概念的发散，这个过程主要是对空间气质和调性的塑造，对可以发挥的空间部分着重强调，例如如何利用空间的层高，原始的墙面肌理如何处理等等。
李宇飞
布局和功能规划会优先考虑品牌需求及功能合理性，满足使用功能，SKU陈列，场地灵活度等等，在此基础上我们再以自己对空间的理解来塑造。
在中间最大的场地我们利用试衣间制造了一个体积，同时将这个区域分隔成了一个环形动线。试衣间本身兼顾了陈列与试衣的功能同时对空间进行区分及视觉聚焦。
收银区细节 ©Wen Studio
另外在这次空间颜色的使用上，入口区域及外立面的主色调我们采用了姜黄色的色调来提高品牌的辨识度及风格的统一，而在其他空间则以我们设计的风格为主导进行发挥，黄色系作为点缀贯穿整场。
受访人
Sò Studio联合创始人
吴轶凡、刘梦婕
Q
我们如何设计“体验”? 在商业语境中，我们如何定义它?
Sò Studio
针对不同的零售店铺我们采用不同的空间体验设计手法，从而使每个店铺都有新鲜感。
美学物件-Aesthetics Object © Sò Studio
在空间设计时，我们不仅会在店铺开业时对空间进行装置艺术的设计和布置，也会为空间日后的不同时间段设计不同的活动、展示、和装置等。这让整个零售空间的氛围保持新鲜感和具有活力，也使品牌在不同的阶段都保持话题性和活跃度。
编辑 / Daisy
校对 / Miki
- 往期阅读 -
“不可惜费，只贵工成"——净莲满堂打造中国文化IP
在线点映真香，电影院要怎么办？
潮玩商业和空间撬动Z世代热衷的亚文化消费市场
经典再议 | 密斯德国馆外，到底有没有柱子？
FRAME构架
1997年创刊于荷兰，前瞻全球未来空间
欢迎关注、转发、在看
转载请联系编辑部微信：framechina