当嘻哈、朋克、古典全面退潮，我们除了怀旧还能听什么？
The following article is from 深焦艺文志 Author 深焦艺文志
本文转载自“深焦艺文志”公众号于2023年1月6日发布的原创文章。
深焦艺文志是深焦DeepFocus的平行宇宙，专注于泛文化类主题，内容包括但不限于文学、音乐、动漫、艺术、戏剧等形式。如果你想从电影出发，感受更广阔的精神宇宙，欢迎点击上方公众号名片订阅这本当代青年的新精神手册，或点击下图二维码。
深焦艺文志
音乐口碑榜
LIST OF MUSIC
策划 深焦编辑部
欢迎来到深焦音乐口碑榜，本期我们主要推荐2022年12月新发的唱片。
终于作别2022，你可以用尽全力去撕掉旧日历的最后一页，但这一切会随之翻篇吗？或者如博尔赫斯所说的这“以二换三的小小象征把戏”于我们一个个个体而言又具有什么不可回避的意义呢？在12月回看2022年，尤其是在此地，我们只能再次惊叹于现实主义在这片土地上的力量，一种道德层面的力量。这种力量，出现在“老艺术家”升哥的新专辑《他乡》中，出现在HUSH直面自我为性少数群体创作anthem的《娱乐自己》里。当然，这是在文本层面。在音乐上，华纳古典重新发行的Walter Gieseking拉威尔钢琴作品集嘲弄了当今古典音乐界的保守主义倾向，Jacob Mühlrad在配乐的实践上重审美而轻结构，betcover!!突破日系摇滚美学的边界，五人制的孤独的利里在《孤独的四重奏》里有着炸药般的能量。
另外，在年底开播的音乐综艺《我们民谣2022》也值得关注，节目组对民谣歌手的选择可谓很全面，其中不乏在民谣创作路线上有着方向分歧的音乐家，第一期节目中小河那句“民谣是流传，不是流行”相信已经足以让许多当期节目歌手面红耳赤。当期小河与寻谣计划的《摇船》，精准诠释了综艺名“我们”“民谣”“2022”，也是私以为当期最佳表演。节目的现场录音也已经在各大流媒体平台上线，值得关注。
下面是12月推荐唱片详情，按照发行时间及专辑名称首字母排序。
扫描二维码可跳转Apple Music本期歌单
上期音乐口碑榜：自毁朋克在中国重生，反战俄国摇滚在网易云被封
上期电影口碑榜：戛纳磕药驴电影口碑两极化，霓虹恶魔变牛仔再造视觉奇观
上期碟讯：《末代皇帝》的遗憾终于弥补，杜拉斯最好电影迎来修复
上期书籍口碑榜：诺贝尔文学奖得主，早在27年前预言了现在
上期动漫口碑榜：奇幻战斗恋爱全是伪装，美少女的姿色才是顶流
本期统筹/编辑 马光辉
音乐媒体工作者
01
专辑名：
Premonition
艺术家:
White Lung
发行时间：
2022/12/2
厂牌：
Domino
Qfmfq
< 摇滚乐迷，派大星本星 >
这张专辑引起我的注意是因为看到这是这支加拿大乐队的最后一张专辑，是的，他们在发行前就宣布乐队即将解散。在这张专辑中，我们也许可以听到一支提前决定自己命运的朋克乐队，将如何完成最后的绝唱。White Lung一如既往地延续狂野、荒诞的想象，他们像是在夜晚的高架桥上飙车，每一次节奏的加速与变化都是轰下油门，意图用声音对抗底下的世界。然而在狂风骤雨般的鼓声之间，吉他始终能保持清冽、明快的质地，让这张专辑在极致的情绪宣泄之间依然可以保有流行朋克较为愉悦的听感。
还很有趣的一点是，专辑封面展示了一张怀抱婴儿的怪异拼贴画——这预示着，它也是即将再次成为母亲的主唱Mish Barber-Way献给孩子的作品。专辑名字“预感”，既是乐队聚散的决定，也是对新生活的注解。他们在《Bird》中写“你会发现我在外面，在光明中等待，我将紧紧地抓住你”，在《Girl》里写“等待长大吧女孩，等待战斗，等待你被认识”，真切得令人动容却又不至于沉溺在感伤的情绪中。在新的身份角色与新的生命面前，没有丝毫的矫情，依然选择以战斗的姿态呐喊出那些朋克的诗句。像是向世界宣誓，要与未来的孩子一同保持爱与愤怒，一同对抗未知的世界。
在《Date Night》中，他们想象与喝醉酒的上帝开车约会，言语间透露着宇宙的奥秘，扔下的一根烟头就将烧毁整座洛杉矶城，然后决绝地离开。这首歌仿佛暗示了乐队的归宿，骄傲地生，然后猛烈地死去，在酣畅淋漓的朋克乐中，乐队已经完成了自己的使命，然后必须大声地为自己送别。
02
专辑名：
Burn All My Letters
(Music for the Motion Picture)
艺术家:
Jacob Mühlrad
发行时间：
2022/12/9
厂牌：
Warner Classics
侯彦
< Composer >
Mühlrad是个热爱用音乐谈论抽象概念的作曲家，他喜欢浑浊，喜欢幽灵，喜欢叹惋，他的合唱作品仿佛在搅动一罐稠密的琼浆，和久保那句“吾等欢喜之终，酒杯倾倒于地”相得益彰。
这次配乐对他来说显然是个挑战，用短短两分钟同时满足古典主义的叙述性与厚度是相当棘手的，Mühlrad在这张原声带中所做的实际上是将自己的私人工具箱摆了出来，他并不打算强调乐句与情感，而是阐述自己的声学审美。比起电子音乐带来的新鲜悸动，他热衷用原声创造出奇绝音响，那些弦乐拉动出的低沉纹理，微分音与滑音构建出的不稳定频谱，赫尔曼快速进攻性的织体与长乐句，配乐师们必定从中受益颇丰。
03
专辑名：
Ravel: Miroirs, Jeux d'eau, Valses nobles et sentimentales & À la manière de...
艺术家:
Walter Gieseking
发行时间：
2022/12/9
厂牌：
Warner Classics
Fritz Kurz
< 作曲家 >
不幸的是，12月在古典音乐领域几乎没有可说的。当表演者的水平迅速下降、唱片公司挑选的幸存的作曲家几乎配不上他们的头衔时，听众还能做什么呢？剩下的就是不由自主地、不光彩地、失败地走向怀旧。更糟糕的是：对一个自己没有经历过的时代的怀念。
Walter Gieseking录制的拉威尔钢琴作品第二卷，做了一件过去的作品不应该做的事情：它揭示了当今主流古典音乐界的表演者和作曲家（当然主要是DG）的无限放大的无知和保守主义。曾经与“过去”密不可分的保守主义，成了现代性的一部分，虽然放荡不羁一直存在，但很少有几十年和几个世纪能像我们这样娴熟地把它带到台前。
当拉威尔的《镜》中的一个小节比Max Richter的所有作品集都更有价值时，当一位年迈的电影作曲家通过模仿更有才华的作曲家而“赢得”这个时代最佳作曲家的称号时，当表演者决定在通往世界名声的道路上将演奏能力放在次要位置时，也许怀旧不应该再被看作是消极的表现。也许从现在开始，好在那些技艺高超的表演者和富有创造力的作曲家还在我们身边，也还隐约可见，我可以对未来产生一种怀旧之情，届时精湛的技艺将再次取代市场化的产品。
04
专辑名：
他乡
艺术家:
Bobby Chen
发行时间：
2022/12/9
厂牌：
滚石
马光辉
< 音乐媒体工作者 >
对已经在同龄人中算是“超长待机”的升哥来说，2017年至今的这段时间是他另一个创作高峰期，每年都有一到两张新专辑面世。除此之外，他还办了两次画展，大大小小的演出也一直没停过。这也许会不可避免的带来一个问题，即“重复”，毫不意外的是，在《他乡》中，我们一次次重逢“Bobby宇宙”中的一个个意向——旅人、单程票、风筝、风信子、台九线、不知去向何方的人/物等。在这个意义上，升哥竟与小他两岁的洪尚秀显得那么相似，都一直在用看似不变的食材进行烹饪，做出来的菜乍看上去也都差不多。
奇妙的是，这段创作高峰期的一头一尾——从《归乡》到《他乡》——也形成了有趣的呼应。从“每个人都抢了单程票，搭上了奔向末日的列车”（《美好的哲学课》，2017），到“不知道前方有什么，但是停住了什么都没有”（《三姐》，2017），从“我们台三线有三百里，带着你的蠢梦回去吧陌生人”（《台三线》，2020），再到“D Train's not to Heaven, It's just going down to the Hell”（《D Train to Hell》，2022），升哥作为一个悲观的游吟歌者的自由主义民族主义形象逐渐清晰，这也是他的现实主义，也是我们期望他可以一直写下去的原因。
05
专辑名：
娱乐自己
艺术家:
HUSH
发行时间：
2022/12/15
厂牌：
相信音乐
JoeZhan
< 杂食乐迷，温带复调乐评项目编辑 >
与我们熟悉的众多华语性少数音乐人不同的是，HUSH的创作是“身份前置”的；他作品中无处不在的隐秘而恣肆的欲望如果不放在发起方和对象方都是男性的前提下，很难被顺利地切入和理解。在这张疫情三年创作的新专辑中，HUSH迈向亲密关系中更私密处的情绪，困在孤独中的幻想在citypop节拍中显得更加哀艳：东京事变贝斯手龟田诚治助阵的同名歌曲和《都会爱情三角习题》，以及采样华语citypop先驱欧阳菲菲《拥抱》的《习惯动作》，都是在HUSH个人作品中久违的band sound体验。另外每专一首的同志anthem、此前已经拿到金曲奖最佳作曲的《衣柜歌手》，在专辑的新版本编曲中也通过福音式的人声合唱让歌曲更具社会性表达的温暖力量。
06
专辑名：
HERBERT
艺术家:
Ab-Soul
发行时间：
2022/12/16
厂牌：
Top Dawg Entertainment
瑞甫
< 自动写作冲动的分支计划，公众号：失败者之歌 >
伴随着六年的沉寂，很多说唱粉丝很可能已经忘记了Ab-Soul的存在。同是西岸之子，他曾与Kendrick Lamar共属一个厂牌（TDE）和一个组合（Black Hippy）。人们对喇嘛《Section.80》的印象基本也可以对应到他，乃至整个TDE在10年代初时的风格——低调、与主流偏离、但又保持哲思和凶狠。而史蒂芬斯强森综合症带给他的黑嘴唇和因光敏感而长带墨镜的特征则是他风格更加另类的暗示。
从TDE初创到现在已经过去了十余年，但在新作《HERBERT》中我们却能找回早期作品时的那种感受，这甚至是Ab-Soul自己在《Control System》之后都再也没能复刻的，而这或许正是源于这一段因失去挚友而导致的长期创作空窗期。除了他依旧游刃有余的歌词技艺外，我们在这张以自己真名命名的专辑中能听到不少关于情感、个人状态、自省的表达，它们代替了Ab-Soul在之前的作品里彰显的另类神秘感（尤其是考虑到前两张专辑质量并不算好），作品中这样突显的真诚是令听众感到惊喜的。
近两年来，美国嘻哈音乐即使不能说在进入退潮期，但是也是显然进入了一个尴尬的瓶颈期状态：不少的说唱歌手被谋杀/逮捕，而新涌现的亚类风格又没能成功激起什么波浪。从这样的背景下来审视这样一张专辑，尽管不会有极大的影响力，但对于一个乐迷来说无疑是十足珍贵的。
07
专辑名：
蝓螺
艺术家:
米莎
发行时间：
2022/12/20
厂牌：
老头音乐
剑烧
< 乐评人，唱片收藏者 >
有趣有料又有灵魂，客语唱作人米莎年底的新专辑《蝓螺》格外精彩。凭借《憨仔船》勇夺金曲奖最佳客语专辑奖，三年后米莎在《蝓螺》中展现的创作想象力和多元曲风再一次让人惊喜。在记忆和时间交织的迷宫中，以客语的蜗牛为出发点，凭意识流淌，曲风从民谣到爵士，自由节拍，灵活跳动，其人自然气息般的吟唱更是一种聆听享受。专辑涉及到题材和表达形式远超一篇数百字短评所能容纳，我推荐曲目：《世界个细Waltz》《杜鹃》《谷雨》。当然如果你愿意花时间去完整听完一整张专辑，想必那会是一趟奇妙的旅程。
08
专辑名：
卵
艺术家:
betcover!!
发行时间：
2022/12/21
厂牌：
betcover!!
胡啪
< 另类摇滚电子音乐鉴赏，以及蹦迪消费权益维护公众号“胡啪”的人肉马甲之一 >
以柳濑二郎为首的日系独立摇滚乐队betcover!!在12月底给疲软的新歌推送list贡献了一份新年大福袋。21年听到他们上一张专辑《时间》的时候大喜过望，在一水匠气扑鼻的日式编曲中，betcover!!实在太不一样太吸引人了。相比《时间》，《卵》在结构上更加自如并且在挑战日系另类摇滚的边界线，但又没有离开核心太远。《超人》令人难忘的副歌编排，《壁》的狂热吉他和爵士钢琴组合，整张专辑体现了从《时间》开始一脉相承的勇敢生猛，但又随时愿意抛弃上一张专辑的亮点（比如《时间》中的机械装置）并且挑战新定位，这是在日系滚圈十年难得一见的才华和品味。
粗粝、华丽、悠闲又调皮，使得听betcover!!的专辑不但是一种与众不同的摇滚享受，更增添了一份趣味性，对他们每次的新动向都充满了期待。
09
专辑名：
最后的四重奏
艺术家:
孤独的利里
发行时间：
2022/12/29
厂牌：
兵马司/Indie Works
林艾舒
< 知乎摇滚乐、音乐话题优秀回答者 >
疫情阴影笼罩之中的生活不存在任何的确定性，比起稳定和持久，断裂与破碎才是计划的预期。重启、停摆、再重启，短短四站的巡演历时半年、经历四次改期或改址才最终颠沛流离地于义乌画上句号，留下这张《最后的四重奏》。很难想象孤独的利里是如何在反复的期望与失望中保持这般强烈的爆发力。
我曾将以往三人行的孤独的利里比作冬季天空中的白日焰火，那五人制的孤独的利里则气势更加浑厚，犹如破冰炸药，低沉的爆裂声之后是惊天的浪花与割人的冰渣。
不插电的音色质朴圆润，偶然闪现的西部音乐色彩更是为之增添一抹黑色幽默气质。如果说摇滚乐是时代的温度计，那孤独的利里这几年的作品记录到的值，应介于冰水混合物与水密度最大时的温度之间，即 0℃ 至 4℃，寒冷却也新鲜。
-FIN-
深 焦 往 期 内 容
戛纳磕药驴电影口碑两极化，霓虹恶魔变牛仔再造视觉奇观
兰波与吉姆·莫里森，诗歌与摇滚乐跨世纪的神秘联系
好莱坞最惊悚的恐怖片，灵感却全来自家庭
同性恋、跨性别者和黑人，曾经的边缘电影如何走向主流？