【见世物夜话】漫画匠人---古屋兔丸

将生计作为绘画目的的古屋兎丸，他的漫画就迅速丧失了自己的探索，变成自己的内耗和劳动，隐藏了自己的企图和实验倾向成为了妥协甚至迎合受众的漫画匠人，而即便是将元素灵活把玩实验的《Palepoli》也是浅阅读的产物。

《Palepoli》是有趣的，在里面可以看到古屋兎丸极力绞尽脑汁做功的痕迹，或者是想方设法的实现想法，这个时候的古屋兎丸在一味的创作自己想要创作的漫画，他并没有丧失掉作者的矜持，他在自己的规则里，在这里他创作的是他认为的漫画，实质上是借用漫画这种形式来实现关于视觉体验的实验，同时也体现了古屋兎丸的野心，他表现出了对他自己所感兴趣的题材的极大的热衷，其中戏仿的行为层出不穷相互杂糅，这本漫画中，一些四格故事是连续的，但是彼此间隔，而作者将这种设计从杂志连载的状态延续到书籍中，而这样就需要读者进行思考，填补之间的间隔，而不断间隔和不断填补之间形成一种特殊的阅读体验，使得作者参与到了作品之中，在这里古屋兎丸是肆无忌惮的，反复把玩一种范式，想要将这种范式在自己的场域之中做到极致。例如视错觉，作者在作品反复试图制造能够给人带来这种判断和感知的图像，这是作者提供的游戏，同时在作者的野心下，这样的视错觉图片也针对了人的生理视错觉和认知视错觉两个指向，其中流传甚广的那副关于《哆啦a梦》的四格漫画就利用了空想性视错觉，作者利用了读者的经验，制造了一次由读者参与的小游戏，当然这些创作都是巧妙的，都是对已有文化的利用、把玩，漫画给人的共感并不只是来自于漫画自身，更多是原生文本，是基于漫画创作的漫画，它实质是对已经成为约定俗成的文本的质疑、瓦解，或许在游戏性之后，并不能看到更多，但并不能够认为作者只是在消耗已有文本止于质疑、瓦解。

这种手法并非彻底的通用，在古屋兎丸戏仿柘植义春的四格漫画里，可以看到创作力的停滞，只是单纯的将柘植义春漫画中的人物放置在同一页中，同时四格分镜也并没有如同其他作品一样构成关系，甚至同一格中人物也没有构成关系，在第三格中柘植义春的漫画人物在螺旋式的场景中手持蜡烛排着队，本来的仪式感、抽离感、荒诞感也因为画面的挤压没有得到体现，这里的古屋兎丸也许是希望制造一场关于柘植义春漫画作品的巡礼，但是太多企图和自我限制使得画面变格成为了借用漫画这种形式的海报设计。

现在古屋兔丸的作品中投机的成分更大，更像是一个漫画匠人，从他创作的《人间失格》上看，他缺乏对无赖派文学的理解，不论是将背景移植到现代，或者对叶藏的塑造，其间的可挖掘的空间都足够的大，他只是将故事基本的事件进行了画面上的转译，创作得很敷衍，《人间失格》所体现的文化要素是对古屋兔丸的测试，《人间失格》并不属于亚文化，而是文学，在文学面前古屋兔丸并没有表现出相应的素养，或者他一开始就不具备关于文学的素养。

在取得实验的名号，放弃形式感之后，他创作的故事漫画将他的生硬暴露无遗，成为职人的浮躁导致了作品中太多的缺失，和palepoli时的创作心态都不一样了，也就更谈不上什么野心了。

作者简介：臆想图志，漫画收集症患，志怪博物癖，微博号：臆想图志

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