日本SHOWROOM：新世代偶像，直播制造|东西全球观

本文为东西ACGN研究组根据公开信息与自身访谈梳理

关键词：日本|直播|偶像|虚拟偶像|经纪

全球观，关注全球文娱产业新生势力

撰文EW AR| 唐红杨 Koyo Tang 

轮值EW MP| 胖达喜 Panda Xi

制图EW CD| 爆炸橙  Boom Chen

导读

直播的兴起在全世界推动了线上造星与网红产业的发展。而在日本，相比中国相对分明的网红和明星艺人产业，直播正沿着更底层的逻辑，直接撬动日本的偶像产业。

全球范围内的“剪线潮流”催生视频消费形态的全面迭代，尽管相比较中国起步得晚，但日本近年来还是逐渐兴起了Mirrativ、TwitCasting等游戏或偏秀场类的直播平台。

同时，基于日本产业环境特征和市场基础，直播产业在日本也呈现出了一些具有地域市场特色的模式。

其首要特色，在于唤醒了日本“非电视偶像”的市场潜力，为在整个偶像产业中占比巨大的地下偶像提供了新的曝光渠道与变现方式。

换言之，原本日本大量存在的隶属于小型经纪公司甚至没有签约的地下偶像，长期在地下live house演出，依靠演出门票、碟片和衍生周边等收入，甚至要以自己上街发传单等方式进行宣传。早年主打“能见到的偶像”概念的AKB48亦是每日在小剧场举办公演，从地下偶像走出，才成为出圈的国民偶像。

而直播打破了固有的线下渠道，将部分演出、互动的线下场景转移到了线上，并以打赏等形式开辟了新的收入来源。艺人经纪公司和地下偶像星探也开始在线上寻找潜力新人。

同时，VR/AR技术领域的应用为虚拟偶像开辟了独有的生存空间，也吸引了更多不愿露脸但也想成为偶像的追梦之人。由此在直播平台上，形成了vtuber能够与真人偶像同台竞争的态势。

此外，日本偶像产业近年趋势来看，依赖电视资源的传统电视明星在市场构造上已趋于稳定，并在近年呈现疲软态势，而在直播兴起的大背景下，以吉本兴业和48系团体、坂道系团体为代表的明星也开始走近“亲民”的网红营销模式。

在这种市场下诞生的直播平台SHOWROOM就是一家以真人偶像和虚拟偶像直播为代表，从而参与到日本偶像生产链条的典型公司。

东西文娱近期与SHOWROOM亚洲区负责人森田真一、CTO佐佐木康伸，就showroom的模式、日本直播市场，与偶像产业的结合等话题进行了对话。

佐佐木表示，建立SHOWROOM是受到了中国公司YY的直播+打赏这种商业模式的启发。而初心则是希望能够在偶像、歌手、声优等艺人与粉丝之间搭建一个可双方向交流的线上空间。

这一年来，中国市场上，snh48等以日系养成模式为基础的偶像也开始利用直播平台进行展示宣传，甚至开设了稳定的直播房间。而很多UP主与各虚拟偶像企划也在进一步探索利用好直播。SHOWROOM的发展和与偶像产业的结合，对国内也能起到一些对照的参考价值。

下为正文（后附访谈），日文版请见二条。

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发展历程与公司定位

SHOWROOM的创始人前田裕二毕业于早稻田政治经济学部，2010年毕业后入职UBS证劵，一年之后赴美，在纽约的外资投资银行美国总部（UBS Securities LLC）从事投资顾问。

2011年末时，YY在纳斯达克上市，让当时正在纽约从事证券工作的前田注意到了“直播+打赏（送礼物）”这种商业模式的可行性。

2013年，前田遇到了DeNA（日本大型社交游戏运营商）创始人南场智子，入职DeNA，同年11月，以社内创业形式创立流直播服务SHOWROOM。

前田提到自己创建SHOWROOM的初衷，是希望能够在偶像、歌手、声优等艺人与粉丝之间搭建一个可双方向交流的假想空间。

因此SHOWROOM的界面设计也十分贴近现实中的演出舞台——屏幕在画面中上方，底下是以卡通形象出现的观众，塑造一种在现场般的参与感。

同时，评论的文字和打赏的信息会出现在卡通形象的上方。相较其他直播平台千篇一律的实时评论栏，这种现场弹幕般的界面设计更具互动性和参与感。

上线初期只有PC 版本，随后也追加了手机版，界面设计依旧保留虚拟观众席。

SHOWROOM最开始平台内的一批主播是以与DeNA有合作关系的经纪事务所所属的偶像和艺人为中心。当时的出演者有：CoverGirls、Adoling NEO、Drothy Little Haapy、LinQ、AeLL、青SHUN学园、各杂志的读者模特等等。此后与48、46系等大型偶像企划的经纪公司都建立了一定的联系。

2014年9月版本更新之后，直播功能向平台内的注册用户开放，正式启动了“人人皆可直播”的理念，并由此吸引了越来越多渴望被看到、被听见的人。同时，其内容也从以偶像节目为中心拓展到音乐和其他品类，并引入了歌手和运动员、体育小组等加入。

也受益于这一开放转型，SHOWROOM上线3年半后注册用户数量便达到150万人左右，主播数量成长到15万人左右。

2014年6月，伴随SHOWROOM的打赏功能上线，平台内出现了月度打赏收益超1000万日元（约合人民币67万元）的主播。（截至2019年10月，用户注册数量为328万人，主播数量为27万人）

而到2015年8月，SHOWROOM直播业务从DeNA中分拆出来，成立了SHOWROOM株式会社，并在8月下旬得到了索尼音乐娱乐的投资。

 ❷

业务模式与优势分析

一方面，SHOWROOM不断逐渐强化其“线上演艺圈”的印象，并进一步参与进偶像养成的链条中。

如今，随着SHOWROOM市场份额的提升与直播模式为偶像产业接受，来自48系和48系的真人偶像，乃至杰尼斯新推出的虚拟偶像海棠飞鸟与莓谷星空，开始入驻SHOWROOM。

此外，还有诸多搞笑艺人，以及辉夜月这样的头部VTuber，形成了很浓的娱乐圈氛围，并形成了一定的先头效应，带动越来越多艺人加入SHOWROOM直播的同时，吸引想进入娱乐圈的人进入平台。

佐佐木告诉东西文娱，现在大家对SHOWROOM普遍是偶像、艺人，这与当初的定位一致，作为平台方，想为有梦想的人提供一个通道。

同时，在这个虚拟的活动空间中，主播的表演形式和表演内容有较高的自由。目前主要的频道包括man’s、偶像、艺人·模特、音乐、声优·动漫、搞笑·杂谈、虚拟、业余爱好者等。

此外，还有一些SHOWROOM自制或合制的常规节目，比如周一到周日晚21点到23点播出的《猫舌SHOWROOM》，周三晚凌晨1点到3点的乃木坂46的《ALL NIGHT NIPPON》等等，观众可以通过节目排表进行预约。

图来源：乃木坂46website

另一方面，SHOWROOM也在进行业务多元化的探索。

比如在近年大热的vtuber浪潮中，SHOWROOM也针对虚拟艺人推出了虚拟形象直播工具SHOWROOM V以及虚拟艺人举办演唱会的VR Live直播平台SHOWSTAGE，是目前同类型竞品中品类最完善的直播平台。

森田告诉东西文娱，在SHOWROOM平台中，女性主播占绝大多数。虚拟主播与真人主播的打赏率和人气也在同等水平。

SHOWROOM平台的活跃程度非常高，在2018年3月SHOWROOM的调查中，注册用户中一半以上的人每天都会登录SHOWROOM，利用时长30分钟以上的占到85%，用户黏度非常强，且氪金率非常高。

2017年度，在App Annie的统计中，视频配信app的收益排行中，SHOWROOM曾一度超过Netflix，排到第一位。

使用原因中，“能与主播取得交流”占到50.8%，“自己喜欢的艺人在SHOWROOM中直播”占到34.0%，“想要为主播实现梦想助力”占到27.9%。

目前，在SHOWROOM中，核心粉丝是打赏的中坚力量，基于日本独特的偶像应援文化，对于观众来说，打赏金是为了帮助主播实现梦想，观众对自己的定位更像是“助梦之人”。

与以广告和播放数量为主要受益的YouTuber不同，主播的收入更加依赖于打赏。SHOWROOM的差异化部分是吸引更多的艺人直播，以及吸引更多想要成为艺人的人来直播。

基于此，SHOWROOM会定期举办各种各样的活动和选拔企划，从观众那里获得支持（打赏金额、播放数量等等）最多的主播将会获得特殊权利和奖品。

此外，也与经纪事务所共同举办一些活动和选拔企划，获胜的主播将获得露出资源，比如登上媒体杂志的机会、电视节目出演机会、发行歌曲的机会等等。

 当问到SHOWROOM接下来的方向时，佐佐木表示，“现在日本市场的直播服务越来越多也越来越丰富，今后怎样做出差异化，这是我们现在考虑得最多的，大概也是别的公司当前的课题。我们会去尝试以前没有尝试过的东西，比如刚才提到的游戏直播，可能会设一个频道。接下来如何加强差异化的东西，这是我们接下来考虑的重心。”

目前SHOWROOM的直播主要是杂谈和唱歌，如今在游戏直播越来越火热的背景下，佐佐木表示SHOWROOM接下来也将在游戏直播领域有所布局。

 ❸

对话SHOWROOM

亚洲区负责人森田真一、CTO佐佐木康伸

EW：SHOWROOM的特征是什么？在vtuber方面区别于其他平台的地方有哪些？

森田：我们平台的定位很清晰，是为了给那些想进入娱乐圈的人一定的支持，所以在我们平台中，以进入娱乐圈为目标的人很多。他们的目的性比较强，那就是进入娱乐圈，这与其他平台中当做兴趣来直播的人很不同，这个算是我们的特征。

现在在日本，市场上有很多vtuber专用的直播平台，因为他们是垂直品类，专门做vtuber，因此平台中只有vtuber，去看的人也是平时对vtuber很感兴趣的人群。

我们平台的话，有很多立志成为艺人、偶像、歌手的人。我们在平台中开设了vtuber频道，而不是专门独立开设一个app，因为来到我们平台做vtuber的，很多也是想以vtuber的身份成为偶像、艺人、歌手。我们能为这些有梦想的人提供一个窗口，这就是我们跟其他平台最大的不同。

EW：中国的直播行业，不管是游戏直播（虎牙、斗鱼），还是全民直播平台（yy、映客），行业格局已经相对集中。日本直播市场的竞争处于怎么的阶段？SHOWROOM在其中的优势是什么？

森田：与中国的直播市场相比，还有很大的差距，像中国那样的集中于某一品类的直播服务，日本这边还很少。日本市场大多是以谈话为中心，然后加上打赏的模式。在我们平台中，直播者更加容易与娱乐圈产生关联，这是我们的特色，也是我们接下来差异化的方向。

EW：您认为日本直播市场的用户消费特点是怎样的？这和您看到的其他亚洲市场的用户（比如中国、东南亚）有何异同？

佐佐木：直播者方面的话，日本这边女性占比非常大。观众的话，应援氪金率比较高，还形成了粉丝俱乐部等形式。在日本，只直播的话，不太能够变现。但在我们平台中，有着为主播的梦想应援这样的活动，大家能够通过送礼物的形式，为主播的梦想应援。

EW：为什么推出虚拟形象直播工具SHOWROOM V？SHOWROOM V的竞争优势有哪些？

佐佐木：现在日本virtual talent越来越盛行，平台内也有很多潜在的用户因为不想露脸，所以没有开始直播，因此，这种虚拟形象app能够为他们提供很好的工具，让他们不用担心外貌的问题、露脸的问题。

SHOWROOM V 对应VRM的3D标准，可以直接接入在别的地方制作好的形象；还有一个优势是手可以动，面对镜头可以对手部进行动作捕捉。

EW：SHOWROOM也在开发VR直播服务SHOWSTAGE，技术更迭很快，SHOWROOM在2016年就已经在VR领域开始布局，您认为VR直播将来会有哪些想象空间？

佐佐木：现在的普通视频直播和VR直播界限并没有划分得那么明确，只要设备普及了，自然而然地VR直播就会变成趋势。然后现在也看到有VR Live这样的软件，这也意味着会需要更多的3D模型，主要是vtuber的live，线上观看的人可能会很多，如果把这个推广的话，继续开发，真人有一天也可以通过VR来开演唱会，这也是可能的。

EW：您认为日本的直播行业接下来的发展机会在哪里？SHOWROOM希望取得怎样的行业位置？怎样去把握这些机会？

佐佐木：极端点来说，我们的注意力并不是只是集中在直播和VR直播，现在世界上有很多有梦想的人，但他们苦于没有人脉和金钱，或者对自己的外貌没有自信，会有各种各样的理由令他们放弃自己的梦想。也有人迈出了第一步，但一直不温不火。我们的初衷是想为他们提供一个机会和窗口，去实现自己的梦想。直播和VR只是我们的一个切入点，我们想把这些机会平等地展示到他们面前。

EW：您怎样看待日本企业的国际化？SHOWROOM将来有进入海外市场的打算吗？

森田:SHOWROOM有考虑进入海外市场，但是具体怎样展开海外业务，这个还没有决定好。我们的公司和直播服务都叫SHOWROOM，直播服务进入海外还有很多具体的要去考虑。

EW: 您在与中国市场的合作上有什么期待吗？

森田: 虽然还没有这个计划，如果有这个机会，能接触到可信赖的公司，以此为契机能够进入到中国市场的话，我们会认真考虑。

关于东西文娱

东西文娱是定位于Glocal 视角的文娱研究机构。以全球化的视野为研究导向, 关注全球化大背景下,中国文娱产业的崛起和创新实践。2019 年, 东西文娱的重点议题有:社交电商、圈层经济、院线变革、虚拟偶像、互动内容等。

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