网剧《唐人街探案》高分回归：会员规模化窗口爱奇艺“美剧模式”再迭代

本文为东西流媒体研究组根据公开信息与自身研究梳理。

关键词：唐人街探案|爱奇艺|超级网剧|美剧

导读

2020开年，网剧《唐人街探案》正式上线爱奇艺，目前豆瓣评分8.1分。

作为唐探宇宙系列的精品化短剧集，《唐人街探案》以《曼陀罗之舞》《玫瑰的名字》《幽灵邀请赛》三个单元故事、共12集的形式呈现。

这是爱奇艺对标美剧模式打造的又一精品网剧。早在2017年2月，爱奇艺率先在行业内提出超级网剧的美剧模式，包括提高网剧单集制作成本、“季播+周播”的排播模式、回归好故事本质等理念，在网剧品质、播出方式以及盈利模式上助推超级网剧向美剧对标。

从灵奇探案剧《河神》打响这一模式的“第一枪”，到社会派推理剧《无证之罪》,再到后来的动作悬疑剧《悍城》以及“奇悬疑”互联网剧场的开播,爱奇艺的美剧模式在这几年在创新探索上不断落地。

此次《唐人街探案》单集制作成本达到了1000万，无论是电影级的品质制作、故事内核的精致打磨，还是节奏观感上的紧凑刺激，都呈现出鲜明的美剧风格。相较以往作品，《唐人街探案》在剧集结构、内容形态上再次突破，从而在故事节奏和类型化上表现的更为极致，也从制作层面上离美剧的生产制作模式更近了一步。

放眼全球市场，包括悬疑、探案在内题材已经占据美剧工业的近半壁江山，不管是收视人群和收视率上相对其他类型的剧情片，也较为突出。从这个程度上来看，长期深耕悬疑类型的爱奇艺，也已经在对标“美剧模式”的探索中，找到了一个很好的切入口，并率先完成类型化方法论的迭代与升级。

作为视频平台内容消费的第一品类，对标美剧的超级网剧模式更为符合付费时代的内容消费趋势，这一模式在这几年间不断迭代，也一再拓宽着行业边界。随着爱奇艺会员规模在2019年年中突破1亿，美剧模式也必将在盈利模式上实现更大的突破，从而完成“美剧模式”全方位的对标落地。

 ❶

《唐人街探案》的美剧化回归

悬疑推理喜剧《唐人街探案》由北京爱奇艺科技有限公司出品，上海骋亚影视文化传媒有限公司、万达影视传媒有限公司、北京壹同传奇影视文化有限公司联合出品，由陈思诚监制携手柯汶利、戴墨、姚文逸、来牧宽四位新锐导演，搭配唐探系列原班人马、电影阵容全员回归。

《唐人街探案》讲述了新侦探林默携手众侦探伙伴，在错综复杂的谜团中探索真相的故事，电影版中的“CRIMASTER世界名侦探排行榜”再度出现。

不过唐探剧集不是电影版的照搬重造，也并非借电影IP衍生无关故事，剧集与电影版在人物设定、故事线、时间线上剧集与影视相互关联，借助电影版角色，引出电影中已有所露出的新主人公和新故事，打造出真正意义上的“唐探宇宙网剧”。

作为爱奇艺“美剧模式”的再次落地，《唐人街探案》采用精品化短剧集形式呈现，以《曼陀罗之舞》《玫瑰的名字》《幽灵邀请赛》三个单元故事、共12集。据悉，单集制作成本超1000万，从制作层面保证了该剧超级网剧的精品电影质感和美剧经典叙事方式。

从目前释出的前四集(VIP提前看两集)来看，在类型化上，虽然都是悬疑取向，但区别于电影合家欢贺岁的“悬疑＋喜剧”，网剧版糅合了更多推理的元素，从而使得全剧节奏观感上更为紧凑刺激。

爱奇艺除了沿用电影原班制作团队，还在拍摄过程中应用了大量新型技术和特写镜头，力求每一画面的逼真还原，拍摄、视觉、美术上都不亚于电影质感。

爱奇艺自2017年率先向行业提出对标美剧的超级网剧模式，倡导“季播+周播”的播出形式、缩短单集时长、提高单集制作成本、回归好故事本质所构成的全新网剧制作理念，推行以12集为一集、每集时长45分钟甚至更长的剧集形态，通过塑造电影质感的品质内容，打造符合互联网的排播模式，推动国产网剧创作升级。

❷

爱奇艺的悬疑类型深耕

从美剧的类型分布来看，悬疑类题材近几年也是美剧的大类。据TiVo 于2019年10月发布的最新数据显示，在接受调查北美成年人(年龄在18岁及以上)中，对喜爱剧情、悬疑剧集的消费者，位列所有电视剧类别中的前五名。

近年来，北美各电视平台也广泛涉猎犯罪题材，并出现不少头部佳作带动平台品牌价值释放。包括Netflix的《绝命毒师》、《女子监狱》、《毒枭》、《纸钞屋》；BBC获奖之作《杀死伊芙》和《浴血黑帮》；HBO的《大小谎言》《真探》等。美三大电视网则是对犯罪题材剧集持续保持投入，其中，CBS更是以犯罪题材打响招牌，《犯罪心理》、《海军罪案调查处》、《犯罪现场调查》经久不衰，ABC《逍遥法外》、《灵书妙探》，NBC《法律与秩序》、《黑名单》均聚集大量关注。

从国内市场来看，据艺恩网发布的《2015-2018H1悬疑剧市场报告》显示，自2016 年起，在悬疑剧数量比例分布上，电视剧与网剧数量占比出现反转，网剧成为悬疑类剧集的增长动力。2016年大热的《余罪》和《心理罪》，进一步推动了包括悬疑剧集的扩张。

作为全网首批开发悬疑网剧的平台，从2015年的《心理罪》开始，《余罪》、《灭罪师》、《美人为馅》、《无间道》等等，无论是IP改编还是原创，爱奇艺在题材垂直细分以及纵深开发上不断深入。随着2017年系统性的提出网剧制作的“美剧模式”之后，随着《河神》、《无证之罪》、《悍城》等作品上的连续探索，爱奇艺在类型化上不断精进。

对于此次在爱奇艺独家播出的网剧《唐人街探案》来说，也直接受益于平台对悬疑剧长期的深耕和特定人群的聚焦。

一方面，类型化意味着内容和人群的垂直细分，以及制作层面上的更高要求。作品的累积，以及自2018年5月起“奇悬疑”剧场的设立和厂牌化运营，让爱奇艺日益成为悬疑剧爱好者聚集平台。

以奇悬疑剧场的形式集结同类型题材，形成强内容矩阵，也将有效提升用户黏性，形成强收视惯性。奇悬疑剧场推出以来，爱奇艺后续又推出了《破冰行动》《原生之罪》《风暴舞》等优质的悬疑剧集，进一步聚集了观看人群，更洞察用户的审美口味。

与此同时，爱奇艺也将悬疑类型的制作经验，进一步赋能于《唐人街探案》剧集。综合来看，《唐人街探案》实现了在剧集结构、内容形态上的突破：

在剧集结构上，爱奇艺通过高度浓缩的形式将海量拍摄内容压缩至12集，确保为用户呈现最精华核心内容的同时，保障剧集强情节、快节奏的观剧体验。相比过往《河神》、《悍城》24集的长度，12集的长度已是更为极致对标美剧季播剧普遍的长度。

在剧集形态上，单元剧的故事，《曼陀罗之舞》《玫瑰的名字》《幽灵邀请赛》三个单元故事，分别由三位不同的导演执导，每个故事自成风格，都可以作为一个独立电影观看。这种内容形态的创新既使剧集更具类型化，又突破了现有网剧的创作思路，符合从小经受美剧熏陶的互联网用户的观剧习惯。

比如第一个单元剧《曼陀罗之舞》的导演柯汶利，同时就是最近票房黑马《误杀》的导演。而《误杀》就是凭借紧张刺激的节奏、细思极恐的细节和极具类型化的视听语言杀出重围。

❸

超级网剧的边界拓宽

早在2017年2月，龚宇提出，对标美剧的超级网剧模式将成为未来主流：基于“季播+周播”的成熟播出模式，单集制作成本不断提升，电影人才加盟、合适的演员呈现好的故事内核、带有创新性的好作品才是未来超级网剧成败的关键。

如果说早年提出“美剧模式”，一方面是有意告别作坊式的粗糙简陋之作，倡导向电影级别的工业制作水准靠近；另一方面，则有明显的指向，即为付费时代到来做准备。

在制作层面，2017年6月，在“爱奇艺·世界大会”上，爱奇艺发布了“海豚计划”、“幼虎计划”、“天鹅计划”，着力培养和储备影视行业核心人才。

可以看到，美剧模式这几年的升级离不开平台的力推，以及新鲜的电影背景团队的加入。比如《河神》背后是以导演陈国富为核心的工夫影业，聚集了一批行业内资深的编导和制片人，《河神》作为工夫影业的网剧首秀，以强情节、紧节奏和电影质感的画面，迅速吸粉；而《无证之罪》则由教父级制片人韩三平监制，根据有“中国版东野圭吾”之称的紫金陈“推理王”系列同名小说改编而来，精简的12集“脱水”剧情，带来更为沉浸式的观看体验。

而从底层逻辑来看，推动对标美剧模式的网剧，原因还在于商业模式和播出模式与传统的电视剧完全不同：中国数量众多的传统电视剧，是匹配电视台播出的商业模式（依靠广告收益）和播出模式（线性、约会式播出），剧集长、节奏慢、观众群体年龄偏大；而网剧是匹配互联网的商业模式（会员付费）和播出方式（点播为主）。

综合这两年的探索来看，作为更为顺应会员付费时代的剧集形态，无论从投入回报，还是从排播落地来说，对标美剧模式的超级网剧有利于品牌效应聚集和会员拉新。随着亿级会员时代的到来，也必将要求视频平台在此类产品上有更大的供给。

由于历史的原因，电视时代的剧集产品结构和定价体系，必然还会有一些惯性存在。从《河神》《无证之罪》《悍城》，再到此次《唐人街探案》，不断探索的意义就在于，通过不断的试验与行业验证，在产品端跑出一些“美剧模式”相对标准化的共识，并推动商业模式的同步进化。

就如同美剧风靡全球的背后，是一套支撑其繁荣至今的产业化体系。当下疾速前行的中国剧集产业，也需要更为标准化、体系化的生态支撑。

如今看来，这个机会窗口越来越近了。 

▲

前期“爱奇艺”阅读

（点击链接或图片）

▲

前期阅读