作为国内首部本土“机甲”科幻电影，《明日战记》票房已达5.8亿。根据猫眼数据，上映三周，《明日战记》票房多次逆跌，前两周排片占比一直保持20%上下。目前，猫眼预测票房已从4亿上调至8亿左右。
《明日战记》从创意阶段到最终上映历时近十年。作为古天乐最为看重的电影项目之一，此次作为主演他也同时担任监制，旗下特效公司“天下一ONE COOL”完成1700多个特效镜头，他本人亦是“每天都在宣传”。
一方面是作为国内第一部机甲硬科幻爽片带来的票房逆袭态势，但与此同时，围绕着电影的争议也开始尘嚣其上，不时传出“卖惨营销”的质疑声音。
争议犹在，但回顾《明日战记》的发行策略可以看到，《明日战记》在宣发层面展现出了更大的投入力度与灵活性，宣传与发行整体策略都有亮点。比如在档期策略上，大胆提档七夕，通过点映与特殊档期为该片夺得了超2亿的票房基本盘；而围绕着“科幻机甲”以及“古天乐刘青云”“华语科幻梦”等营销点，《明日战记》上映三周始终持续保持着稳定的话题热度为排片争取了更多主动权。
值得注意的是，在票房发力的中段，可以明显看到基于影片的类型定位目前影片的营销策略更加倾向于全年龄、下沉市场的用户定位与覆盖。高龄观众、小镇青年组团看电影开始成为一种新的情怀观影趋势。而这或许也成为此次“卖惨营销”的争议来源之一。
近年来中国电影市场加速发展，口碑和品质越来越成为票房的决胜因素。伴随后疫情时代电影市场的回暖，如何制定更为精准有效的电影发行策略更加成为行业刚需。而从今年的暑期档，已经可以看到正在重新找回的节奏。
机甲科幻+港片元素+情怀力作
在《外太空的莫扎特》《独行月球》等科幻类型较为集中的暑期档，《明日战记》电影的定档看似是一招险棋。从各个阶段的宣传口径上来看，片方一开始就强化影片类型主打中国第一部机甲硬科幻爽片。自2015年立项，2017年开拍后，《明日战记》经历长达五年的后期制作。作为领衔主演兼总监制，此次《明日战记》全片1700多个特效镜头，且大多由古天乐自己的公司“天下一ONE COOL”制作。作为本土科幻的一次探索，《明日战记》首次试水机甲题材。为打造中式特色，团队在机甲的打斗设计上融入了大量传统武术格斗技巧，展现出鲜明的东方美学。除了大胆尝试机甲概念，《明日战记》也设计了大量经典香港警匪片元素，除了古天乐担任总监制，古天乐、刘青云、刘嘉玲领衔主演的全港星阵容，末世营救、港片警匪以及武术格斗动作等元素，更加凸显了本土科幻片的气质。目前，尽管今年暑期档整体略显低迷，但《明日战记》在经历了连续两周的逆跌后，仍然交出了不错的成绩，累计票房已经达到了5.8亿。从市场口碑反馈来看，“十年磨一剑”的《明日战记》虽然不能称之为完美，融合机甲元素和东方美学与价值观的尝试，在同档期内有其独特性。或为其后续长尾票房进一步打开空间。提档抢占票房基本盘
客观来看，作为冲击暑期档的视效大片，《明日战记》在发行与营销层面的组合拳是相对扎实的。在确认今年七夕小档期的市场环境后，原定于8月12日的《明日战记》提档至5日，并且在七夕前开启点映，上映首日的票房便实现破亿（含点映及预售票房）。从点映至七夕档所在的首周周末，四天时间，《明日战记》总共拿下超2亿票房。占据重叠档期优势，调档动作不仅保证影片吃到了七夕档期的大盘，也保证了首周超20%的排片占比。作为国内少有的机甲科幻题材，《明日战记》首周破圈势头明显，面对具有先发优势《独行月球》以及《断·桥》新片的挤压，《明日战记》在保证基本盘的基础上，重点发力优质场次、黄金场次。目前为止，《明日战记》黄金场次占比一直保持在20%以上，且第三周逆跌贴近30%。基于数据趋势的洞察，更为精细化的排片策略可以一定程度提高影片效率。对于长战线的暑期档而言，影片的长跑耐力意味着更大的票房空间。在拿下前期基本盘之后，抢夺更多的排片空间，寻找下沉市场则是中后程的必争之地。而从营销层面来看，撇去“卖惨营销”争议较大的物料点，《明日战记》整体在映前，映后都做了较为丰富的线上线下营销动作。作为国内首部硬核的机甲科幻作品，片方一直突出映前高概念、类型化的宣发特点。这当中包括“古天乐挑战开战机”、“古天乐刘青云并肩作战营救末世”以及高特效的CG制作特辑。点映期间，围绕“华语科幻梦”与七夕档期，《明日战记》的情绪营销为其带来了小档期内票房第二的成绩。配合节点七城连线与特殊观影场次的主题策划也为影片带来了首轮的口碑发酵。此后一至两周，古天乐等主创进入密集线下活动，其中包括影片路演、IMAX首映、出席北京电影节等。具有国民度、情怀感的明星效应对于影片热度的维持具有明显作用。近两年刘德华、古天乐等港星入驻短视频平台参与影视宣发已经成为常态。但此次《明日战记》映期，古天乐一反曾经在短视频平台上的佛系运营，不断发布短视频为《明天战记》宣传，除了两场自己的抖音直播，还线下做客东方甄选直播间对话俞敏洪和董宇辉、与抖音头部主播连麦宣传电影，不得不说确实拼劲了全力，也因此让《明日战记》映后两周依旧多次登上各平台热搜榜单。长线作战
后疫情环境也在更加考验当下电影发行策略。相比于过去曾经全面铺开的策略，传统的电影地面发行模式被颠覆，直播、短视频对影视宣发的赋能也在进一步加速。从连续两年的春节档再到今年大小档期的影片发行，更具精准度与转化效率的互联网宣发以及分众市场发行成为更通行的打法。在《明日战记》的发行中，快速出击把握大盘主动权，再辅以长线营销，通过线上线下的联动进一步提升票房生命周期，是显见的策略。从《明日战记》前期的市场表现来看，首周周末2亿票房的成绩很大程度上保证了后续影片的排片卡位。伴随明星、影片概念等营销热点的后续助推，作为机甲科幻强特效题材作品在暑期档前两周院线排片一直稳定在20%上下。在营销层面，基于猫眼对电影观众的数据洞察，尽管受疫情影响，但七成观众并未改变观影偏好。科幻题材在影院电影类型排行中依旧位列第二。也正是基于泛观众群体层面的题材优势，《明日战记》自第二、三周，开始将营销点放在最基础的大众共情上。
以古天乐坚持为梦逆战的勇气和决心、一众业内特效大师和名人的打Call、小朋友天真稚嫩的手写影评作文等一系列内容，感动了更广大的观众，各平台涌现了农村或县城地区一家人、农民工、公司成团、头部网红一家、96岁老人、学龄前儿童等各行各业各地各年龄层的支持声音。基于古天乐等一众老牌港星在老中青三代的认知度以及情怀感，除去题材本身的新颖度，影片的经典特色在下沉市场也具有可发掘的增量。可以看到，短视频、直播营销以及主创全程跟进宣传辅以线下路演也可以触达更多用户群体，进而将电影受众从类型片的核心观众破圈至更为泛年龄的用户群体。在此过程中，情绪营销的本义是要找到观众的共情点，进而让观众产生观影兴趣走进影院，最终实现其对口碑和票房的拉动。这一策略的奏效依然建立在内容之上。作为全年最长线的档期之一，基于数据趋势洞察，持续的引入泛标签的目标用户、分层营销也可能释放出更大的电影消费潜力。从后续的暑期档待上映电影来看，《明日战记》作为强概念的科幻片并无其他同类型对手，或占据较为有利的地位。找准自身定位，在更为细分的潜在观众群体中进一步挖掘长尾，是片方仍在持续发力的方向。而放诸疫后逐渐回温的电影市场，重新找回档期宣发的节奏，更大程度的释放电影市场消费潜力，也具备更大的行业意义。