东西一周 | AI生成视频Runway、AIGC+影视工业、AIGC泛文娱应用、国风推理游戏《山河旅探》、“实景娱乐”剧嗨

封面头图

汉阳铁厂-奥秘之家旗下奥秘游戏

国风推理游戏《山河旅探》

本周TOP 1

AI生成视频现象级公司Runway

Gen-2模型，支持文本生成视频

为什么关注？|2023年AIGC爆火，ChatGPT、Midjourney、Descript等AI工具纷纷为内容创作提出各类解决方案，AI生成视频同步受到市场关注。

近期，Runway推出AI视频生成模型Gen-2，该系统与前作Gen-1一样可根据文本生成相关视频。这或将推动AIGC应用的全新场景。

对于新推出的Gen-2模型，基础操作方面，创作者可利用纯文本生成视频，利用文字配图生成视频或是利用单张图像生成视频。特效方面，Gen-2能完成好莱坞科幻、吉卜力风等各式风格的渲染。

上不具备严格意义上的AI文转视频制作工具。据Runway官方表示，基于用户研究，Gen-1的结果优于Stable Diffusion 1.5以及Text2live等图转视频程序。

过去四年里，Runway从Felicis、Coatue、Amplify、Lux、Compound等投资者处完成了数轮融资，仅去年融资金额就达5000万美元。

正文片段|作为AI服务平台，Runway还提供令用户自行训练AI模型的权限，用户能编排重组输入输出结果，以完成对AI模型运作逻辑的引导。

Runway CEO Valenzuela表示，相比Gen-1，Gen-2模型或将能在创制视频的基础上生成音频。目前，Runway正向有限数量的用户发布Gen-2的内部使用权。

Runway表示，公司使命是让每个人拥有创造内容的能力，并希望利用计算机图形学和机器学习技术的更迭来突破创造力的界限。

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本周TOP 2

AIGC+影视工业

开局已至，产业图谱初现

为什么关注？|过往，技术一直在好莱坞的电影制作中扮演着关键角色，头部Studio均有对AI技术的相关布局。而随着近期OpenAI发布GPT-4模型，展现了语言模型向多模态转变的趋势；Runway为代表的公司推出Gen-2模型，实现AI视频生成领域的技术跨越，AI正进一步展现出与好莱坞电影工业更多的融合潜力，AIGC作为一种新的生产力范式对于影视行业的影响正在潜移默化的产生。

相关统计显示，将人工智能技术引入电影和电视制作的初创公司已经成为风险投资公司和私募股权公司的热门投资方向。这意味着，当下生成式AI在影视行业的应用已经成为一个确实的投资机会。

正文片段|综合来看，AI技术已经渗透至影视生成的工业流程，覆盖从前期策划、中期拍摄到后期制作的全产业链。

在前期策划环节，AI可以根据预设风格学习，自动生成批量化的剧本，创作者可以从中获取灵感，也可以从中选出优质剧本进行二次加工；AI还具备数据分析的能力，能根据同类型电影预测票房回报，从而为投资人推荐合适的演员、拍摄地点、预算投入等。

在中期拍摄环节，通过AI合成技术，可以实现演员年龄的跨越、已故演员的重现、CGI角色和真人演员的同台等，赋予角色更多可能性，AI还可以实时生成无法实拍的虚拟场景，降低后期制作的时间和难度，增强观众的视觉感受。

随着虚拟制作技术被广泛应用，AI也被用于提升虚拟场景的真实度。在《阿凡达：水之道》中，灯光能够照亮虚拟物理场景并提供接近最终渲染质量的预览，演员能在逼真的场景中更投入地拍摄，导演也能观察到实时场景变化，及时做出镜头指导。

后期制作方面，AI技术已经能成熟地运用到配音、译制中，也在剪辑、修复、转制以及后续宣发上发挥作用。

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本周TOP 3

有快有慢

AIGC泛娱乐与内容产业渗透

为什么关注？|通过梳理可以发现，AI技术在文本、图像、视频、音乐等多方面的应用能力，对于娱乐公司来说，潜力是显而易见的。我们把过往东西文娱AIGC与娱乐相关的话题进行了一次梳理。

正文片段|有案例，也有趋势洞察，还有一线分享。部分维度覆盖了AIGC在泛娱乐与内容产业的应用。新的沙龙也将开启，欢迎各位联系东西文娱专员报名。

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AI沪上闭门沙龙｜新兴投资厂牌发起，一场局内人漫谈，正在被AI影响的、正在做AI的...4月15日下午（戳👆图）

本周TOP 4

奥秘之家

国风推理《山河旅探》‍‍

获米哈游支持转型

为什么关注？|2019年正是国内实景娱乐产业发展的高峰，激烈的竞争让一些厂商尝试另谋出路。早在2012年就成立的奥秘之家，作为行业里的老兵，同样在寻找业务的破局方向。
陈振作为奥秘之家的联合创始人，那时跑遍了全国各地，不断策划新的项目形式，也做过线下线上内容的结合。
团队最终决定，将自己做内容的能力进一步延伸，实现做线上精品游戏这一成立之初的愿景。恰好当时，来自米哈游的投资进一步坚定了团队决心。这促使奥秘之家行动起来，在北京筹备并成立了游戏部门“奥秘游戏”。
奥秘游戏的第一款作品《咪莫》是利用旧有资源开发的小品，在TapTap上拿得了9.3分。玩家的积极反馈让陈振决心带领团队启动更大规模的项目。他们希望能在新作中融入对国风、推理和叙事的热情，将这几种喜爱且擅长的元素以自然的方式结合。
这就有了预计2023年内发售的国风推理游戏《山河旅探》。

正文片段|Game Art  ：什么契机让奥秘游戏团队决定做电子游戏？
陈振：我们是从线下往线上走过来的，这是我们的战略路径。我们从线下实体的业务密室起家，在密室之后，也开设了线上线下结合的业务。
比如我们的解谜书，像跟故宫合作的《谜宫》系列，它其实本身就是一款游戏，但它会有实体书的部分，另外一部分在一个叫谜案馆的App上。它的主要故事、交互和游戏相关成就系统、搜集系统，都在线上完成。所以游戏本身的体验，一半借助线下的实体道具，一半借助线上内容实现。


前两年开始，觉得可以把做的内容去进一步地向线上转移，做纯线上的软件游戏，让更多的玩家能玩到我们的内容，这也是我们创业时的终极梦想。
另一个契机，是两年前米哈游成为了我们的股东，也有大伟哥的鼓励。这两者结合，让我们下定决心开始组建游戏团队。
目前我们公司主要是两个部分，北京部门专注于软件游戏的研发，约有三四十人，名字叫“奥秘游戏”；另外还有十多人在成都，负责实体游戏的开发。

Game Art  

通过案件和人物旅途来展现时代风貌，有怎样的脉络或选择标准？

陈振：主体案件里面的几章，其实每一章都代表了一个不同的切片。故事的地理会从会不断从西往东，从内陆到沿海。
比如第一章是发生在湖南一个小山村里面，所以整体的风土人情都是非常具有中国传统乡土风情的，很美的农村风光。

到武汉的时候，故事发生在当时的汉阳铁厂，它反映了中国工业化的一个样貌。再往后其实到扬州案的时候，展现了当时因为扬州在京杭大运河的关键节点上，南来北往的一个商业汇聚的场景。

未来规划的后续章节中，还会出现上海的外滩场景，当时的上海已经有现代化都市的风情。所以基本上每一个章节都展现了当时中国的一个不同切片的风貌。

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本周TOP 5

剧嗨: 数字化升级+向大场景转移

实景娱乐产业升级方向之一

为什么关注？|国内以“剧本杀”“密室”为代表的线下沉浸实景娱乐产业，从2017年开始爆发，已成为国内最受年轻人追捧的社交娱乐形式之一。
目前多数实景娱乐设施都是室内小场景，游戏人数多在十人以内。在剧嗨创始人汤祚宇看来，只做小场景，封闭性较强，客群太窄，营收上限也较低。
上海剧嗨文化科技就是一家提供大场景服务的数字化沉浸娱乐内容运营商，其业务目标是在公共商业空间发挥实景娱乐的游戏性与社交性，通过把握用户需求与心理来塑造合作场景的差异化。
自2020年成立以来，剧嗨主要为文旅景区和商业地产提供大场景的沉浸娱乐内容，过去三年已和拈花湾、重庆洪崖洞、丽江古城、上海科技馆、台州府城等数十个头部景区、地产达成合作，探索带动客流增长与消费转化的新模式，同时也和美团、飞猪、咪咕、b站等互联网平台共同探索如何打通线上线下融合的沉浸式体验内容和产品。
正文片段|经过三年以来的二十多个项目建设，汤祚宇对大场景沉浸娱乐形成了自己的一套方法论。他总结出，在项目开发中比较重要的环节有六个：认知客群画像、策划产品模块、设计场景融合、评定经营业态、选择技术应用，以及塑造叙事手法。
这六个环节涵盖了内容创作、产品落地、商业经营等几大方面。而在实际的项目操作中，六个环节又是密切相关、相互牵连的，可以通过这六个环节串联出一套完整的商业生态。
汤祚宇对东西文娱表示，让沉浸娱乐的游戏机制与线下场景能自然融合，吸引顾客投入时间精力，是做好此类产品的关键。不同于其他文化创作的主动表达，沉浸娱乐更需要基于不同类型的用户体验需求，挖掘用户对内容玩法等体验的自驱力，再通过动线设计、交互模式等方式进行引导。
在线下场景布置剧本内容时，如果单纯地把人物和谜题放在场景里，就难以吸引游客，也会显得很突兀，影响沉浸感。无论是什么样的产品，都应当充分利用现场的各种展示和交互载体，比如互动投影、大屏、DP点、海报、道具，结合便携移动终端如手机或者MR眼镜应用来提供一定的世界观背景，甚至塑造符合场景风格的仪式感，进而让游客产生探索故事的兴趣......‍
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