100%出资《电锯人》，“爆款制造机”MAPPA是如何办到的？
wuhu专题
人气正盛的日本漫画家藤本树大热之作《电锯人》（Chainsaw Man），在公布动画化的那一刻起，就备受关注，当时不少动漫爱好者对MAPPA担任动画制作这件事抱有较高期待。
今年的日本秋季新番中，《电锯人》在其中无疑是最具话题性的动画之一，几乎每播出几集便会引起讨论。在最新第8集中动画剧情发展到了关键结点，在节奏和镜头上都出乎意料得精彩！而本集中残酷、刺激大尺度的打斗场面和“主角团全员被秒”场面可谓催泪爆点！将动画再次推上了高潮！！
动画自开播以来，动漫爱好者热烈讨论的，不仅是《电锯人》的剧情、角色、电影梗、制作质量等等，还有每一集的片尾画面及歌曲，为此，MAPPA找来了一众年轻新锐的动画人负责主要制作，当然少不了米津玄师为动画创作并演唱的主题曲《KICK BACK》。
大学刚毕业直接入职MAPPA！《电锯人》ED幕后的新人原画师有多恐怖？！
“艺术与邪气”兼具！《电锯人》第5集ED竟是国人动画团队主导制作！！
年度霸权神番《电锯人》幕后概念图抢先看！OP动画彩蛋大揭秘！！
此外，《电锯人》的影响还渗透到日本的综艺节目，知名的《Ametalk（雨后脱口秀）》在11月17日播出《电锯人》特集（该节目此前已经做过一系列高人气动漫游戏作品的特集）。
因为《电锯人》和《咒术回战》系列（尤其是剧场版动画在日本院线的大卖），制作公司MAPPA日益受到越来越多媒体的重视.
MAPPA不依靠日本动画业界行之有年的制作委员会模式，而是100%出资《电锯人》的这一消息，也令人瞩目。有人或许会问，这家公司是如何做到这一点的？它的营业模式又是怎样的？
诸恶的根源？
令人爱恨交加的制作委员会
在谈论MAPPA这一点之前，我们先来看看，不走制作委员会模式这条道路，对一家动画制作公司来说有多重要？
有一部分新入坑的动画爱好者或许不是很清楚制作委员会模式到底是怎么一回事，所以在介绍MAPPA的情况之前，还是有必要再次说明此方面的内容。
《摸索吧！部活剧》系列、《兽娘动物园》第一季以及《烟草》的动画制片人福原庆匡曾出版了一本介绍并分析日本动画行业状况的书——《成为动画制作人吧》。此书在第二章就为读者详细讲解了制作委员会模式[1]。
《成为动画制作人吧！》
福原庆匡
制作委员会通常由数家具备不同营销渠道的公司组成，例如动画DVD销售公司、播出动画作品的电视台、漫画或者小说原作的出版社、周边方面的公司、像是电通这样的广告代理商等等，除此之外，有时候观众也能在制作委员会名单中看到动画制作公司的名字。
以电视动画为例，从一个动画项目的立案，到进入制作环节之前，制作委员会的整个组建过程大致是这样的：立项的公司会拿着动画作品方案来与电视台沟通，然后选择接单的动画制作公司，之后聚集起其他投资方和会买下动画播出时段广告位的赞助商，就这样制作委员会成立了。而在制作委员会当中处于核心地位的公司，便成为干事公司，它负责管理资金等事宜。
制作委员会模式
制作委员会模式通过向多名投资方募集资金，从而分散了每一个资方的投资风险，毕竟制作动画会耗费掉一大笔钱。根据福原庆匡的介绍，正常情况下，制作一个季度的电视动画大致需要3亿日元（约合人民币1486万，其中包括了占最大比例的制作费、给电视台的赞助费、广告宣传费），而制作委员会现金流循环周期大致为2到3年，也就是说，从动画开始立项，拉拢资方投钱，到动画正式播出，再到各个出资方开展商业活动，最终令资金开始回正，这需要比较长的时间。
现今仍是日本动画行业主流的制作委员会模式，其优势首先在于可以“集中力量干大事”，拥有不同营销渠道、资源人脉、知识的各家公司，可以相互协作，共同对动画的商业成绩负责。
第二，在规模经济效应（在微观经济学中是指扩大生产规模引起经济效益增加的现象，是长期平均总成本随产量增加而减少的特性）之下，加入制作委员会的公司进行商业活动过程中，产品卖得越多，固定成本不变，单位成本就会下降，利润率就会越高，同时维持制作委员会运作的人工费并不会随之上升。要是这些公司投资的动画大热，其获益水涨船高。
在2016年凭借《你的名字。》而一跃成为“国民级”动画导演的新海诚，从很大程度上就受益于这种模式。新海诚最初以独立创作者的姿态进行动画制作，推出了《她和她的猫》与《星之声》，而后他加入CoMix Wave Films，推出《秒速五厘米》、《言叶之庭》等颇受欢迎的作品。《你的名字。》之前，他的剧场版动画作品体量确实不大，票房最高的《言叶之庭》也仅为1.5亿日元左右。
新海诚剧场版动画票房一览 来源：映画評価ピクシーン
从《你的名字。》开始，到最近刚在日本上映才3天就获得18亿日元票房的《铃芽的门锁（すずめの戸締まり）》，东宝、Amuse、角川、JR东日本企划、STORY inc.（制片人川村元气与古泽佳宽创立的公司）等进入到制作委员会当中，这使得新海诚既能够继续以“动画作家”的名义担任剧场版动画的导演和编剧，他的近三部长片（《你的名字。》、《天气之子》、《铃芽户缔》）又能够以更大的制作发行上映规模、以更上一个档次的作画质量吸引广大受众。
《你的名字。》与《天气之子》分别以250亿日元、141亿日元的日本本土院线票房，两度成为年冠，不仅如此，新海诚的动画也因为强大的制作委员会阵容，得到了向海外电影市场拓展的大好机会，“新海诚”这三个字成为了声名远扬的品牌，并带动了“圣地巡礼”等相关产业的发展。
《铃芽的门锁（すずめの戸締まり）》
随着动画行业的环境发展变化，这种模式暴露出不少问题，而受到负面影响最大的，是那些没有能力及资格进入到制作委员会的动画制作公司。一方面，制作委员会各公司利用不同的商业渠道创收，接着将每家公司销售业绩的一部分，作为手续费返还给制作委员会，然后制作委员会按照各资方的出资比例，将手续费总额进行分配返利，在这种商业运作模式中，没有在制作费用上出资的动画公司，则无法从中分到一杯羹。
现今的主流：制作委员会模式，旧主流：广告收入分成模式
另一方面，制作委员会能够借着作品大热的好机会，通过授权给其他公司进行二次商业利用，赚到越来越多的利润，而动画制作公司由于没有著作权，所以导致在制作现场卖力工作的一线从业人员，只能光看着这份可以变得很大的蛋糕给他人分走。
此外，制作委员会与动画公司之间存在着不平等的关系，动画制作公司需要制作费用来维持正常生产，但制作委员会有时却因为内部的问题，而延迟支付时间，可毕竟动画公司要做到按时给员工发工资，还要缴纳场地租金等等，要是动画公司没有足够的现金流作为支撑，那就会影响到作品的完成情况。
更有甚者，制作委员会反而会利用动画公司急着要钱的心态，对其进行施压，并有可能干预动画的内容，这对创作者而言，是一种精神上的耗损。
讲述日本动画人制作现场情况的动画《白箱》，在其中一集里，就呈现了制作委员会不同公司的代表，就选声优这件事情上，为了各自的利益甚至是私欲，相互争吵，从而令主创和制片人感到非常无奈的场面。《白箱》虽然是虚构作品，但也在相当程度上描述出业界现实，除了上面提到的，还有职场人际关系紧张、一线动画人工作压力大等问题。
制作委员会出资方各代表之间的争吵
而且，以海外公司的角度来看，制作委员会模式下集体决策所造成的滞后，是它们与日本的动画项目展开合作时，会遇上困难的重要原因。
福原庆匡介绍，美国的公司和投资人不愿意接受制作委员会模式。一方面，如果要就一部老作品找制作委员会进行权利转让，刚好出现了某个成员公司破产等状况，并且还无法联络上相关的人员完成交接，那这趟生意只能以失败告终，这是因为，制作委员会要促成一项改动，需要所有成员同意，或者是能够找到交接业务的人。
另一方面，如果海外公司要获得授权去制作销售一种需要新技术的内容形式，而制作委员会所制定的协议里面，没有提到这种新技术，那它们就要作补充，这一过程当中，成员公司有可能会为了新技术到底归属于哪家公司的业务经营窗口权而争夺起来。
为此，福原庆匡在《成为动画制作人吧》中如此写道：“我参与制作过的动画作品，也以制作委员会形式居多。实际上这种模式也的确让我们从业人员创作出了无数动画作品，这足以印证这个模式有其优越之处。但是，随着近年来业界环境逐渐产生变化，如果站在动画工作室角度来看制作委员会这个模式，也会慢慢发现它已经有些跟不上时代了。我说这些并不是反对制作委员会这个模式，而是希望大家能够意识到，拥有别的选择是一件多么重要的事情。”
而接下来要重点聊到的，正是MAPPA如何做出了“别的选择”。
突围反超，一路猛进
“爆款制造机”MAPPA有多强？
在一次对谈中[2]，MAPPA的现任董事长大冢学（2016年开始接任，此前的董事长是创始人丸山正雄）以他的入行经历，简要总结了日本动画业界近20年以来那些重要的转折点。他认为，动画行业的一个有趣的特征，是它一直都被其他行业的发展所拉动，大冢学刚入行的时候，弹珠机及相关的娱乐设备不断迎来成长，弹珠机屏幕上显示的动画需要制作公司负责，而且制作单价高，有一段时期，MAPPA也受惠于这一行业。
大冢学
当社交游戏蓬勃发展之时，“不差钱”的日本知名游戏公司Cygames为了将其游戏IP动画化，便选择与MAPPA合作，MAPPA承接了《巴哈姆特之怒 GENESIS》、《巴哈姆特之怒 VIRGIN SOUL》及《碧蓝幻想 The Animation 第二季》，其中前两部由Cygames单独出资。在MAPPA的一些原创动画项目，如《冰上的尤里》和《佐贺偶像是传奇》系列当中，Cygames同样是重要的合作伙伴。借Cygames之力，MAPPA愈发壮大，大冢学表示，要是没有在那个时期发展起来，公司的成长速度或许比现在慢。
《巴哈姆特之怒 GENESIS》
《碧蓝幻想 The Animation 第二季》
之后，无论是中国互联网企业对动画的投资热，还是Netflix、迪士尼+、Crunchyroll等平台在全球娱乐产业所掀起的巨浪，MAPPA基本上没有错过时机。Netflix的《武士弥助》与Crunchyroll的《高校之神》，都由MAPPA负责制作。国内知名的少女向游戏《恋与制作人》的开发运营方Papergames，则选择与MAPPA共同出品了改编动画。
《恋与制作人》
积累了不少制作经验以及行业资源的MAPPA，逐步扩大生产规模，除了设在东京的工作室以外，2018年位于仙台的工作室成立，而且里面的员工全部采取正式雇用制，2022年3月，MAPPA宣布要在大阪市增设专门的CGI工作室，在东京以外的地方设立工作室，MAPPA称是为了当地学动画的年轻人，可以在毕业之后原地解决就业，从而缓解动画人才过度集中于东京的状况[3]。
MAPPA东京工作室
MAPPA仙台工作室
动画制作公司是劳动密集型的，扩大生产规模是增加收益的一种手段，到2022年4月，MAPPA的从业员数达到310名（作为参考，WIT STUDIO为130名，ufotable为219名），当营业规模及现金流满足条件后，出资加入制作委员会，共享作品著作权，然后通过授权给其他公司或机构获得版权费收入，这是MAPPA推动多产保质运作模式的经济保障。
我们能够看到众多改编动画，除此之外，原创动画则是以导演等人创作出的作品初稿为基础制作而成的。这样的话，虽然无法单独持有著作权，动画制作公司或是导演还是可以成为原作者。
但是动画制作公司推出原创动画的风险在于没有原作粉丝的基础，所以难以作出卖座的保证，资方对这样的项目当然不会那么轻易地参与进来。不过由于MAPPA和Cygames建立起比较长期的合作关系，它的原创之路，走得相对顺利，MAPPA是《冰上的尤里》及《佐贺偶像是传奇》系列的制作委员会成员，这两个系列均实现了叫好叫座的目标，这为它日后单独出资《电锯人》迈出了十分关键的一步。
《佐贺偶像是传奇 复仇》
《冰上的尤里》
担任MAPPA董事兼企划部部长的木村诚，在不久前举办的IMART2022（国际漫画动画节 Reiwa Toshima）中，进行了题为“动画工作室的现在与未来”演说[4]，他强调制作动画并非动画市场的唯一业务，MAPPA的方针是通过公司自身的安排布局，积极接触各种各样与动画相关的商业市场，并拓宽可以与之建立伙伴关系的合作对象。
2018年，MAPPA、Sunrise、Pierrot（小丑社）等9家日本主要动画工作室与广告业巨头电通共同成立了跨公司组织“Dentsu Japanimation Studio”。该组织的目标是活用动画来帮助企业品牌进行市场营销。
MAPPA还利用其拥有的著作权，建立网购平台MAPPA Online Shop，销售周边商品，并且它于2020年、2021年分别举办作品展示会（2021年MAPPA主办了10周年纪念展），用展览这一条渠道制造获利机会，入场的观众还可以直接购买到周边。
MAPPA SHOWCASE 10th ANNIVERSARY
東京アニメセンター in DNP PLAZA SHIBUYA
100%出资《电锯人》
MAPPA要蓄力发大招？
根据上文所提及的动画行业发展现状，首先我们可以理解的是，MAPPA单独出资制作《电锯人》动画，就能够在IP的业务拓展上拥有更大的主动权，这也符合它目前的发展要求。
MAPPA的网上商城
木村诚表示[4]，从六、七年前开始，网络配信平台的发展是一个转机，使得动画行业迎来变化。最初，动画的商业模式是通过销售录像带、DVD/蓝光光盘来收回制作成本，而随着Netflix和Amazon Prime Video的发展，通过这些平台观看动画的人不断增加。当MAPPA在官方YouTube频道上发布《电锯人》PV或OP/ED动画时，便收到来自海外相当多的评论，作品的传播可以做到在世界范围内没有时间差。
在这样的环境下，制作公司自己出钱做动画、搞宣传、将作品传达给观众，整个过程变得容易操作。
《电锯人》动画OP
100%出资动画是一项挑战，也是MAPPA发展至今的成果，这项挑战建基于一个理念：MAPPA要为销售成绩负起责任。公司出钱制作动画，如果能够收回成本，这些钱也就可以返还给参与制作的动画人员。通过这样的尝试，对它来说难以做到的部分和各种改进之处也将凸显出来，公司要亲自决定资金如何使用时，对金钱流动的理解也进一步加深了。总体而言，这件事情相当有意义。
《电锯人》官方手办
大冢学等人对《电锯人》原作漫画的喜爱，也是不能不提的理由。大冢学、木村诚及编剧濑古浩司都有各自最喜欢的角色，连负责配乐的牛尾宪辅也是粉丝。大冢学在参加Crunchyroll Expo 2022时，表示当看过漫画第一卷后，他就想让MAPPA来负责动画制作，并且也强调为了令原作读者看得高兴，MAPPA除了邀请原作者藤本树深度参与动画制作的一些环节，还承诺会尽量还原漫画里的大尺度场面。
作为观众，我们其实可以从动画的片头片尾名单中看出一些日本动画行业的“门道”，窥见其现状及发展的趋势，我们也可以将此作为开端，试着对一家动画公司的过去、现在与将来作比较客观全面的判断。
MAPPA部分作品
在MAPPA之前，制作公司不依靠制作委员会模式来做动画的成功案例，要属Khara。庵野秀明创立了Khara之后，《福音战士新剧场版》系列直接由公司独立出资，整体而言，四部曲中在剧情方面有令观众不太买账的地方，但优异的制作质量有目共睹，最后一部《新•福音战士剧场版：终》以102.8亿日元的票房成为2021年日本院线电影年亚（冠军是《咒术回战》的剧场版）。
《电锯人》动画推出后，评价并非全都是赞誉，面对如此现实，MAPPA将如何完成挑战？它又该如何在质量、产量、人才培育、业务及渠道拓展等方面上取到全面发展？通过《电锯人》的动画，我们继续去观察吧。
参考资料
1、福原庆匡，《成为动画制作人吧！》，出版社: 中国友谊出版公司
2、Real Sound，アニメ『チェンソーマン』異例となる「100%出資」の理由は？FIREBUG佐藤詳悟×MAPPA大塚学が語り合う“アニメビジネスの未来”
3、Wikipedia: MAPPA
4、KAI-YOU，アニメ『チェンソーマン』が製作委員会ではなく一社提供の理由、MAPPAが語る責任
想了解更多动画资讯与有趣内容？添加wuhu小精灵5号企业微信(17778021721) 发送“动画新势力”即可在不久后被邀请进群。
AI绘画又进化到了恐怖级！最强二次元AI绘画工具可能要卷走一批画师了！
AI绘画居然可以注册版权了？！AI艺术圈抄袭侵权戾气谁来治？AI绘画可能正在吞噬你的作品！AI绘画又一次挑战了创作人的底线！AI 随便画画就在二次元绘画区杀疯了？！皮克斯又曝新片！专访幕后国人角色设计师辛颖宗：故事感的角色怎么练？！
想了解更多后续的介绍要锁定wuhu哦，微博的小伙伴可以关注我们的新浪微博：wuhu动画人空间，对了！如果你想看更多动画作品，去b站搜索wuhu动画人空间看看？
新加入的小伙伴们请注意！往期精彩内容在平台里的wuhu主页上，可别错过哦！欢迎小伙伴们的投稿！
如果你喜欢，请分享给更多人看到：）欢迎留言和wuhu三侠互动！