《形象之源》上海抽象艺术展首次亮相温州年代美术馆
展览嘉宾合影：右起参展艺术家燕飞翔、黄渊青、李磊（上海中华艺术宫执行馆长）、周长江（上海市美术家协会副主席）、策展人李旭、年代美术馆馆长罗静方、年代美术馆赞助人黄蕾、艺术家王道强、年代美术馆执行馆长康文峰
2017年8月6日下午，由温州年代美术馆主办，著名独立策展人、艺术评论家李旭策展的“形象之源——上海抽象艺术展（年代抽象第二回）”在温州年代美术馆开幕。此次展览呈现了陈墙、丁乙、黄渊青、李磊、曲丰国、燕飞翔、余友涵、周长江8位上海杰出抽象艺术家38件重要代表作，基本囊括了40、50、60、70四个年代。
“形象之源——上海抽象艺术展(年代抽象第二回)”开幕式现场
本展是上海抽象艺术家们的作品以地域文化艺术现象为主题首次在温州集体亮相，也是年代美术馆继2015年“超越形式”中国抽象艺术邀请展后(陈若冰、冯良鸿、马可鲁、马树青、孟禄丁、谭平、袁佐、朱金石)举办的第二回抽象主题展，尽管是8位上海抽象艺术家代表展览，可令学术界和艺术爱好者们集中领略今日上海抽象艺术的成就。
“形象之源——上海抽象艺术展”展厅现场
“形象之源——上海抽象艺术展”艺术家研讨会现场
“形象之源——上海抽象艺术展”年代名师讲堂现场
在开幕同时，还举办了上海抽象艺术年代名师讲堂。每位艺术家从自我展开，和温州观众阐述分享了自己的艺术新思考，并一一回答观众的提问。
李旭1988年来到上海，那时他才21岁，是中央美术学院年龄最小的毕业生，去上海文化局报到时，当时的团委书记李磊（本展参展艺术家之一）接待了他。到上海后他就开始观察：上海这个城市艺术的特性是什么？最后找到了抽象艺术。很早，他就想带领上海抽象艺术群体出上海：“‘上海抽象艺术’作为中国地域文化的范本之一已经存在了很多年，和其他地方不同，其源自本土，而且这种地域范本坚持到现在非常不容易 ，我在上海29年，看着它发展壮大，我有义务也非常开心看着它的发展。”对于温州而言，本次展览也是第一次整体性近距离地举办上海抽象艺术的集群性展览。在李旭看来，温州与上海在历史、经济、交通、文化等方面都有着十分密切而深远的关联。“本次展览是上海抽象艺术作为一种集群现场第一次走出上海，没想到这个目标的第一次实现是在温州。温州将来在文化方面将有很大的作为，生态链完整存在，观众群体逐渐兴起并成熟。另外，城市建设和政府对文化的政策投入也很可期。”抽象艺术发展到今天，虽然依然是比较热的话题，但进入门槛依然非常高，从来不是早熟的艺术方式，需要较长的时间积累，创作、机构和欣赏热爱收藏而言都非常挑人。“年代美术馆对于抽象艺术是一直在关注的，这非常好。”
参展艺术家周长江认为这是一个非常有意义的展览：“我们展现的是上海抽象艺术的整体形象，这很有意义。上海这个城市在某种程度上属于海洋文化，开放性心态和对个人能力的认可都是十分突出的，所以上海的抽象有自己的本土性，很自然地走到现在。从展览中也可以看到，上海抽象艺术的面貌是多样的，但又都是有渊源的，有城市文化的根源，也有个人自由度与独立思考的元素。抽象艺术的入门很简单，但达到一定高度非常难，它是对自己内心与历史文化的综合关怀，艺术家本身的修炼非常重要，这就需要时间。也正是因为有这样的难度，这样的艺术才好玩”。现在，抽象创作已经成为他生活的一种常态，“这个过程就是面壁的过程，敌人就是自己。”
参展艺术家李磊谈到，年代美术馆的空间很好，上海艺术家作品在上海之外的一个新空间集体亮相，让艺术家看到熟悉的作品也有一种新的认识和感触，也是一种惊喜。李磊还从抽象与具象、传统与当代、艺术与生活、上海与温州四个方面和大家分享他对抽象艺术新的认识。
执行策展人康文峰则认为，抽象艺术是现代文明城市最重要的一种艺术样式，它有别于传统艺术描绘，倡导自由、平等、科学、开放的创作态度，艺术家通过不断提纯创作，不断与未知秩序和感知对话，不断唤起人们的好奇创造力。上海作为中国最典型的现代文明城市，百年来与外来文化的相互交融，知识精英引领的商业发达，造就了最早兼容并包引领中国开放的城市之一。抽象艺术在中国，也首先从具有现代文明土壤的城市开始，上海可以说是中国的抽象摇篮、抽象之都：“今天，我们邀请8位杰出的上海抽象艺术家代表来温州举办这次展览，也是希望为城市商业高度发达的温州，提供最好的抽象艺术作品展，让更多的城市市民、海归知识精英，在温州也可以看到同步国际的现代抽象艺术展。”
“形象之源——上海抽象艺术展”展厅现场
上海，是当代中国抽象艺术实践的重要地域范本，近20多年来，在中国当代艺术的总体格局之中，抽象艺术已成为上海的典型象征之一。对于这座声名显赫的东方国际大都市来说，抽象艺术的文化名片地位早已被当地艺术界所确认。“身为一直致力于推动抽象艺术在中国大陆不断前行的策展人，我期待着这一类型的交流能够越来越多，让上海抽象艺术的成就和影响不断走向全新的空间。”李旭表示展览之名“形象之源”有双重含义：其一，抽象艺术尽管不具备写实和叙事功能，但其内在的形而上追求是对视觉艺术形象本体的追根溯源，点线面、光色形都是构成人类视觉整体的最基本元素，所以抽象正是所有“形象”的“源头”;其二，上海是中国抽象艺术的重要发源地，从民国时期到文革时期，脱离具象艺术风格的实验一直在持续潜行，1980年代初期，上海抽象实验艺术群体的突然崛起绝非偶然，上海也因此在全国各地的抽象艺术发展形势中独领风骚。
“形象之源——上海抽象艺术展”展览现场
抽象艺术在上海
本次的参展艺术家或者出生于上海，或者在上海求学等，总之与上海都有着十分重要的关联。作为中国近代史上最早开埠的港口之一，上海曾经的殖民地身份为当地文化艺术发展带来了必然的影响，第一所美术学校、第一次人体写生、第一个现代美术社团和第一次全国美术展览会都出现在这个西风东渐的新兴大都会。由此看来，上海自20世纪末开始能够成为中国抽象艺术的重镇，也应该是情理之中的。特别是新中国成立以后，随着国内艺术界对形式美的关注和讨论不断升温，上海的现代艺术也开始渐渐复苏，原本处于地下状态的个人探索也纷纷浮出水面，整个1980年代堪称上海现代艺术飞速发展的黄金时代，也是抽象艺术的破冰期，许多后来成为代表人物的艺术家们，其风格正是在这一时期得以启蒙和孕育。1980年代的上海，抽象艺术探索随着席卷全国的“八五新潮”一起涌动，大批中青年艺术家以前卫、先锋的姿态参与抽象实验，1989年，周长江在第七届全国美展上以抽象风格的作品荣获银奖，成为上海乃至全国抽象艺术发展历程中的一个具有里程碑意义的事件。1994年，丁乙个展在上海美术馆举办，这是上海抽象艺术家在官方机构举办的首次个人展览，为许多抽象艺术同道树立了信心。1990年代堪称上海抽象艺术全面崛起的阶段，多年的沉潜和修炼令许多个体羽翼丰满，1996年1月，“无形的存在——上海抽象艺术展”在上海大学美术学院画廊推出，展出了近20位本地抽象艺术家的作品，是上海首次纯抽象艺术的大型联展，令沉潜多年的众多抽象艺术个体有了第一次大规模的集结，在开幕后的研讨会上，历来各自为战的艺术家们感受到了一种特殊的群体身份认同。进入新世纪后的上海抽象艺术格局，与1980年代相比已经步入了成熟、稳定的正常轨道。上海的抽象艺术家和评论家经常受邀赴国内外进行各种类型的学术交流，抽象专题的个展和联展也在美术馆和画廊等各种艺术空间内不断推出，专营抽象作品的画廊以及抽象专题的拍卖也开始在上海试水并初获成功。今天，从艺术家人数、举办活动的频率到抽象艺术所享有的社会影响力来看，上海已经成为“中国抽象艺术之都”。
部分参展作品
陈墙 作品16-4 综合材料 80x60 cm 2016
丁乙 十示 2017-2 240×240 cm 椴木板上综合材料 2017
黄渊青 无题2016-5 200x160 cm 丙烯 布
李磊 金陵花重25 布上丙烯 100x80 cm 2017
曲丰国 四季 大寒 布面油画 145x220 cm 2016
燕飞翔 2015-P-02 200x180 cmx3 布面油画
余友涵 抽象 1986-28B 78x108 cm 纸上丙烯 1986
回顾年代往期展览可点击：
“我的梦境·儿童艺术展” / “星星的梦境·自闭症孩子绘画作品展”
“胡桃王国梦境之旅 ——胡桃夹子诞生200周年暨李芳芳个人收藏特展“
【年代美术馆】
年代美术馆，坐落于温州鹿城区南塘白鹿洲公园。是一家民营美术馆，致力于当代艺术的推广与普及，自2015年开馆以来，已经举办了16个大型艺术展览和100多场次公共教育活动。
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