生活是一曲张力满满的爵士乐｜致《爱乐之城》
“我讨厌爵士乐。I hate Jazz.”——Mia
我也是。以前我对爵士乐，尤其是即兴爵士的理解，就是一些完全找不到规律的音符凑在一起，听不出个所以然，也没有什么兴趣耐着性子听下去。还有就是像剧中石头姐饰演的追梦女演员Mia一样，觉得爵士乐是用来舒缓情绪的，聊天休闲喝喝小酒的时候可以放上一曲诺拉琼斯，或者碰巧路过就走进爵士乐吧，附庸风雅一下。
而高司令饰演的男主角Seb是一个爵士乐的死忠，一个心怀着复兴爵士之梦的音乐家。他对爵士乐的解读是这样的：爵士乐完全不是放松，爵士乐是冲突是即兴。你不能光去“听”爵士，你要去“看”，看看在这个舞台上发生了什么。你看，这个萨克斯手……这个鼓手……这个小号手有他自己对音乐的理解。爵士乐是关于冲突、融合，每一次听，它都是崭新的，令人兴奋！
我觉得Seb对爵士乐的解读，其实就是对这部电影和生活的解读。
观影过程中也让我不断想到《500 day of summer》和《begin again》这样同类的影片，它们都没有美好的结局，但它们才是生活的真相，充满冲突张力和无常。
剧中男女主角擦肩两次之后，终于在LA的夜下共谱出恋曲，跳出了海报封面的舞蹈。从此两个小年轻一发不可收拾，每日都在播撒爱的狗粮，开始了LA的地标之旅，格里菲斯天文台、华纳兄弟工作室、里亚托剧院、天使铁路、灯塔咖啡……那时候Mia试镜总是杯具，她觉得自己不够好，没有演技，怀抱演艺梦想美女在好莱坞堆成了肉山，她觉得自己根本无法脱颖而出。那时候的Seb也是个穷困潦倒的文艺爵士钢琴手，怀抱着重振爵士乐的梦想，却迫于生计要去餐厅、婚礼弹唱自己完全不喜欢的音乐。但他们有彼此，相互拥抱相互鼓励，Seb鼓励Mia自己写剧本，支持她在小剧场演出自己的独角戏，告诉她你是天才，不用去管别人的眼光。石头姐也为这个大男孩认真的爵士梦所感动，并从此爱上了爵士乐。
只是有的时候，我们鼓励别人是容易的，但当自己面临选择的时候，决定还是得由自己做，并为此承担一切后果。这其实也是生命迷人的地方，因为每一个选择都衍生出了不同的支线剧情。
故事的转折发生在Mia和母亲的一通电话之后。估计在电话里，“丈母娘”问了一些天下丈母娘都想要知道的问题：男朋友什么人？干什么的？要开爵士乐俱乐部？他有钱开吗？……
这通电话之后，Mia仍在Seb的鼓励之下追逐自己的演员梦，贴钱筹备着自己的小剧院度角戏，与此同时Seb决定加入一个正当红的乐队，演奏“新式爵士乐”——拥有一切流行的元素，摇滚、电音、伴唱、美女辣舞，看起来做着他原本不喜欢的事情，报酬是一周一千美金外加巡回门票、专辑售价的提成——一份有稳定收入的工作。
乐队的名字叫Messagers，信使。我觉得这个意象很有趣，因为信使是一个中性的角色，它是神话故事中的墨丘利／赫密斯，是宙斯身边的信使，Mercury也是水星，在占星中它的原型像是太阳的使者，在星盘中水星所落的星座通常和太阳所落的星座相同，或者在其前后一个星座之中。它负责传讯，而不是制造讯息。而音乐潮流的转向是中性的，长江后浪推前浪，万物都在发生变化更迭，这是自然法则。事物会发生变化，旧的会被新的取代，纯正的爵士要走入主流的视野，也要经历和主流的融合。信使也只是传递了这个法则。
Seb和Mia，在剧中都只是做出了自己选择。而选择本身，也是一件中性的事情。选择带来的结果是剧中，也是生命中的冲突和张力。
这对爱侣是不是就此渐行渐远？
也许是的，他们的生命轨迹发生了变化。
Seb说自己要成熟了，要承担起责任，对于自己现在做的音乐，也没有之前那么多批判和不满了。
Mia的舞台剧来看的人寥寥无几，结束后观众议论纷纷说她根本没有演戏的天分。极度受挫之下她跟Seb分手，收拾东西回了老家。
这里看来，男女主角似乎都已放弃了自己的梦想：Seb没有去开爵士俱乐部，而是陷入了无止尽的排练、录歌和巡回演出中；Mia也不再敢想成为演员的梦了，呆在老家闭门不出。可生命作为一曲张力满满的爵士，岂能在这个时候变得平淡和休止。殊不知，这只是蓄力的一个过程吧。诸事终究会引领你去你灵魂要走的路上，就像台上即兴爵士的乐手们，没有预先的排演，但每个人对音乐的理解和感受融汇在一起仍旧会将乐曲导向高潮。
于是，在那场寥寥数人的演出中，隐藏着知名的选角导演，她赏识Mia的能力，希望能请她试镜演出一个重要角色。可是却联系不到她，转而打给了Seb（估计小塞是她的ICE紧急联络人吧）。Seb开车追寻去她老家，用最老套（狂摁喇叭）的方式找到了Mia，告诉她你一定要回去参加这个试镜。
Mia在试镜中被告知没有台本，她需要即兴讲一个故事。又是“即兴”，生命中最原初的动力。她唱了一首歌，《The Fools Who Dream》。这首歌真是大写的愚人。这首歌献给那些做梦的愚人，献给那隐隐做痛的心，和生命中的混乱，尽管愚人看起来很傻，但正是这般的疯癫，为人生增添了新的色彩。若再来一遍，我仍旧会这样选择。
The Fools Who Dream
My aunt used to live in Paris.
I remember, she used to come home and tell us these stories about being abroad and I remember she told us that she jumped into the river once, barefoot.
She smiled...
Leapt, without looking
And tumbled into the Seine
The water was freezing
She spent a month sneezing
But said she would do it again
Here's to the ones who dream
Foolish as they may seem
Here's to the hearts that ache
Here's to the mess we make
She captured a feeling
Sky with no ceiling
The sunset inside a frame
She lived in her liquor
And died with a flicker
I'll always remember the flame
Here's to the ones who dream
Foolish as they may seem
Here's to the hearts that ache
Here's to the mess we make
She told me:
"A bit of madness is key
To give us new colors to see
Who knows where it will lead us?
And that's why they need us"
So bring on the rebels
The ripples from pebbles
The painters, and poets, and plays
And here's to the fools who dream
Crazy as they may seem
Here's to the hearts that break
Here's to the mess we make
I trace it all back to then
Her, and the snow, and the Seine
Smiling through it
She said she'd do it again
试镜结束后，面临着更大的分离，如果成功Mia即将去到法国，而Seb仍在合约中会继续在美国巡演。Mia问Seb，我们的关系到哪一步了。Seb说，我不知道，你会去法国，法国有很棒的爵士乐，而你也爱爵士乐。Mia说，我会一直爱你。Seb说，我也会一直爱你。
他们像是彼此生命中的旅人，相逢亦是爱，也能如此爱着的面对分离。
今天在咨询中和一个姑娘说起“分离”。最后我们说，每一个人都会孤单地走到最后，但我们在不同的阶段会遇到不同的旅伴，而带着这些人对我们的影响我们继续生活。他们的出现是颇具意义的，这份意义并不会因为没有走到最后而损伤一分一毫，因为经历过这些的心是饱满的。就像一曲爵士乐，钢琴手制造的乐音会在不同阶段遇见萨克斯手，或者小号手，还有鼓手，一曲饱满的乐曲中，他们一个都不能少。哪怕这首乐曲也会结束。
五年之后Mia的剧目取得了巨大的成功，她成了好莱坞受人尊重和仰慕的巨星。她结了婚生了子住进了豪宅，但并不是和Seb。她很幸福。
五年之后的Seb也终于开了自己的爵士乐俱乐部，演出的夜晚高朋满座。
他们都实现了自己的梦想。
Mia也被丈夫牵进了俱乐部，因为他知道Mia喜欢爵士乐。进去之后她才发现，这是Seb‘s，他还用了她设计的logo。男主弹奏最后一曲之前，看见了女主，他停顿片刻谈了那首他们相遇时的曲子。曲子闪过的蒙太奇，是Seb没有加入乐队，Mia因独角戏一炮而红，他们一起去了法国，成家，住豪宅，养育孩子，也很幸福。这大概，也是平行宇宙中的他们吧。
曲终，Mia起身离开。
剧中高司令和石头姐隔着人群对望的眼神，和闪着泪光的笑，道尽了千言万语。并没有一句对话，全剧终。
而这，也是真实生活的一部分，从而成就了彼此。
也许我还是没有办法欣赏爵士，但是在这部剧中我看到了像爵士乐中同样存在的冲突、妥协和新生。这便是无常的生活。
选择没有对错，生活不断向前，像爵士一样也充满张力和冲突，也终将归于休止符。此刻对生活的无常充满感恩。:) ——toast to <La La Land>, to life🍻
关于影评，你还可以看这些👇