月球背面的秘密，你和他都想了解
小时候你是否被问过
长大后想做什么？
科学家、消防员、歌手、运动员……
也许你还想过要当一位宇航员
搭乘飞船
去看看月球背面
是不是真的有外星人基地
虽然如今我们已经看到了月球背面没有外星人，大部分人似乎也没有实现童年的理想，但梦想的种子一直留在我们心中。画家Scott Listfield小时候也有过进入太空的愿望，虽然没有成真，不过他却用艺术方式，将童年梦想变成了现实。
Scott把童年愿望寄托在画中，在未来主义画面中反复重新描绘不露面的宇航员，这些画面借用了人类对未来田园诗般的想象，同时探讨了现实与想象世界间的关系。
Scott用大卫·爱登堡（David Attenborough）的纪录片风格的异国动物为他个人的作品增添了更多的特色，此外还加上了他童年最喜欢的另一个元素：恐龙。因此画面给人神奇又熟悉的超现实感，不仅让孩子们爱不释手，又能让大人们感受到异想天开的童趣。
我们同Scott进行了一个有趣而又让人深思的访谈， 话题从土星探索谈到了吃饼干的狗。
THE PLUS：你小的时候想当一名宇航员吗？
Scott Listfield：是的！小时候我就幻想自己长大成为一名宇航员。当然，没过多久我就意识到“坐在航空椅会让我感到眩晕”，这不是我可以攻克的困难。所以，我在很小的时候就放弃了去太空旅行的梦想。但我现在把他们画出来也相当于是实现梦想了，是吧？
TP：是的！可以和我们聊聊你和宇航员之间的联系吗？
SL：我童年的大部分时间都在看电视和电影，这些影像都告诉我21世纪将具有超级未来感，最终我可能会和机器人好朋友一起生活在月球上。其实我成年那段时期，特别是刚成人的时候，生活都不怎么有趣，更没有期待过太空冒险。在美国相对偏远的地区，度过大学四年的学习生活以及偶尔去旅行后，我开始感觉自己与身边的环境有点格格不入。
TP：为什么会觉得格格不入？
SL：我未来的生活并不像过去以为的那样，但世界还是以让我感到奇怪和陌生的方式震惊着我。我开始思考小时候想要成为宇航员的梦想，以及这个符号代表的一切。于是我开始绘制我眼中不同寻常的当代世界，并在其中放入宇航员的形象。即使过了很多年，我仍在这样创作。
TP：太空服里面是谁呢？
SL：我们所有人……好吧，我承认这是一个超级蹩脚的答案。其实，我是希望那些看到画的人，能够轻松地想象自己穿着宇航员的衣服，四处闲逛，再来看看周围怪异又世俗的世界，重新思考他们在世界上的位置。如果我公开说明太空服里是Dwayne The Rock Johnson，那么就很难让人产生联想了，不是吗？
TP：如果你有机会，你想去太空的哪个地方？为什么？
SL：因为我很容易晕车，所以不太确定太空旅行是否在未来计划中。但如果未来不需要消耗多少体力，我很想去土星看看。我觉得这是看起来最壮观的星球。
TP：你是怎么想到把恐龙和宇航员结合在一起的？
SL：他们都是我五岁时喜欢的东西。其实刚开始的时候，我画宇航员的画但偶尔也画画恐龙，但我经常携带着一个名为“恐龙”的大型T-Rex塑料龙，我和我的妻子在取名方面都很有天赋。我在我们旅行的每个目的地都拍摄了它的照片，当我第一次把照片放在网上时，才发现还蛮有趣。
TP：为什么不带了？
SL：我已经厌倦了多年随身携带一只大型塑料恐龙，所以就把它去掉了。但我对绘画的事情更加认真了。但偶尔的话，我还是会画一幅恐龙。干嘛限制自己，不是吗？
TP：你对恐龙或异国情调的动物有什么看法？
SL：我最近发现自己有点与大自然脱节了。我看了很多大卫·爱登堡的作品，它们都很棒，然后爱上了环尾狐猴或陆地树懒，但后来我意识到自己已经四天没有离开过家，而且我唯一见到的生物就是我的狗——它穿着T恤，吃着我掉在地上的饼干。
TP：那么这些纪录片对你来说是不真实的吗？
SL：我与自然世界的关系几乎完全是在虚拟中建立的，然后朝着某个方向发展。长颈鹿根本不认识我，但我觉得我认识他们。因此，我想描绘一下我与大自然之间的这种奇妙的关系。我觉得恐龙更能象征这种关系。打个比方，你知道三角龙是什么样子吗？你可以在Dorito或其他动画广告里的广告牌或滑板上，找到它们的形象。但事实上，我们根本不了解，这些在数百万年前就灭绝的巨型生物。我觉得这种脱节很奇怪。
TP：为什么会在作品中加入几何形状？
SL：多年来我一直努力让我的作品看起来尽可能逼真，但最近我很享受在里面加入一些非常奇怪和不切实际的东西。我特别喜欢几何设计，因为它让画面变成景观，给人一种奇怪的外星氛围。我很喜欢这种效果。
TP：你的作品场景给人迷失感，呈现一种无政府状态；为什么喜欢这种画面？
SL：我在创作我们脑海中的未来世界，以及用梦幻的手法表达未来可能真正的样子。与未来有关的电影和节目总是非常科幻亦或给人世界末日之感。我对这两种类型都很感兴趣，但我们似乎总是在做一些极端的事情，一边为自己和孩子创造更美好的未来，一边却产生更多的垃圾。我很想创作出展现这些垃圾最终结局的画。
TP：你还创作了壁画，当时为什么会接触到这种艺术形式？
SL：有人让我在一面墙上绘画，还没有思考我就回答“好的”。虽然很喜欢在现实世界中绘画，但是那么大的画布还是让我感到有点害怕，但慢慢把脚趾浸入其中给了我极大的乐趣。最近我完成了第三幅壁画，这一幅让我开始有点知道自己在做什么了。希望这会是个好兆头。
TP：你对壁画有什么看法，它与你平常的创作风格有什么不同？
SL：它们尺寸很庞大，难度系数很大，体力要求很高。我是油画家，但我用房屋漆来绘制壁画，如果想要画得像实物的话，这其实不是理想的材料。一般，壁画要保存在没有风、阳光、雨水、自然和浴室的地方，非常的繁琐，令人讨厌。
TP：听起来不太惬意，反而有点痛苦……
SL：我确实喜欢最终结果。对一面墙大小的艺术品而言，有一些非常有益的东西。而且我希望作品能在现实生活中陈列出来，而不是摆放在只有特定人群参观的画廊里。到目前为止我只完成了三幅，所以我还是个新手。我还是希望能够画更多壁画，减少曲线元素，这样绘制它们就和我创作工作室画一样的舒服了。
Scott的壁画创作过程
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