路途中的万千美好，光拍下来怎么够？！
朋友圈晒旅行照越来越成为一种玄学。拎出来看张张都是美的，风景如画笑颜如花，可是多少缺了些灵魂和生趣，想要赢得青睐也容易。
毕竟大家也都是熟知套路且早已被各种P图软件弄的审美疲劳的一群人......今天我们要介绍的这三位艺术家，他们的旅行“摄影”要是放在越发难以“取悦”的朋友圈中，还是能占领绝对的高地——因为他们用画笔“P”照片，创意多了不止一点点。
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用涂鸦为旅行摄影平添创意
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（点击艺术家名字查看他的往期故事）
“我喜欢观察那些普通的小细节，
然后用这些细节颠覆常规，
构建一个个崭新的小世界。”
Luciano的作品很好的践行了在Instagram上的标签 #morethanapics （不只是照片）， 不管是空旷宫殿里跳舞的“国王”和“皇后”，城市上空“上帝之手”倾倒下的油彩，还是被咬了一口的巧克力冰激凌塔尖，他都用自己精巧的创意为照片添上了诙谐的趣味。
上一次我们与Luciano聊天时，他曾用这样三个词形容自己的作品：无忧无虑、俏皮、本性流露。如今，他的作品从单色线条走向了具有更高饱和度的色彩、更有卡通意味的图像，但是当中的精髓，仍然未变。
夜幕中闪耀的圣诞彩球、
小巷阴暗光影间现身的蝙蝠侠 、
古老墙壁上的可爱笑脸……意大利原本就美好的景色，变得无比有趣。
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抽象和真实交织的画卷
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（点击艺术家名字查看她的往期故事）
“艺术对我来说，
是一种逃避忧伤和自我治愈的方式，
我也希望他人能从中获得快乐。”
在之前的文章中，我们曾介绍过Madeleine习惯从大自然的光影中汲取艺术灵感，用油彩创造出一种特殊的纹理和质地。这些明亮的大色块，从风景和人物的旅途摄影中一跃而出，带着喷薄的活力。
他们与照片本身的色调既和谐又对抗，碰撞出了极具体验性的内容。 碧海蓝天上漂浮的斑斓绸带，海边沙滩上行走着的艳丽女子，未尝不是另一个角度的我们的世界相较于之前色彩相对柔和明亮的作品。
后来Madeleine将视线瞄准了喧闹的街头，画面容量大大增加，出现了以暗色为基调的创作。油彩与街头背景融为一体，仿佛是夜幕下打在城市间的斑驳灯光。
Romain Nicoloso
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“平面”剧作者
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“不管生活中发生了什么事情，
永远微笑面对:)”
Romain来自法国南部的土伦，在2016年搬到悉尼，开始了他的创意之旅。 受澳大利亚多种色彩的启发，他开始在日常生活场景的照片中加入数码素描，创造出神奇的效果。
后来，他在2017年定居香港，于是作品中也开始出现香港著名的摩天大楼、街道、风景和繁茂的自然，介于现实和幻想之间。 通过作品，Romain带我们环游世界，并进入他的想象。
融化的霓虹灯牌、派大星形状的街道、游走的“章鱼巴士” 街道、海洋、山路乃至地铁车厢，都是他的平面故事发生的场景。
你会惊奇于他通过寥寥几笔就能为每一张照片赋予的独特性格。
这幅超人和神奇女侠告诉我们，普通人也可成为超级英雄。
Train to Space带给观者的是现实感与科幻感的精妙结合。人们也许无从查觉，但每个人都正在飞速奔向茫茫未知的未来。
来自世界的不同地方，三位艺术家不约而同地把两种最为生动的图片艺术结合，
尽管两者的艺术渊源和创作手法有着种种不同，但是用绘画+摄影，能给平淡的日子增添无数奇遇。
最后，奉上三位艺术家的Ins可以关注学习，寻找灵感。
@luccico
@madeleinegross
@romnic83
也欢迎大家来找THE PLUS玩
@thepluspaper
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