好多女生都想做博主，那如何保持高效创作？分享我私藏的6个方法

这是丁的第886期推送

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 - 灵感创作 - 

你身边是不是就有自己做博主的朋友？或者自己正打算开个账号发视频？

现在确实有点像全民博主的时代，我也经常收到读者提问说，自己也想做博主，但不知道怎么做内容。

那今天这个文章就暂且不聊时尚，和大家分享一下我这几年做博主的一些经验，希望可以帮助到那些热爱时尚分享的小伙伴。

全程都是心血总结！大家记得收藏好，或者分享给你身边正开始做博主的朋友哦！

创作灵感从哪来？

先和大家分享一个真实的故事吧。

我的一个朋友拿了米其林品牌衍生品的代理，说做了一个包包。我一听到米其林，就想到那个胖乎乎的很可爱的形象，就开始期待这个包包的样子。

没想到一看，竟然就是这样简单地把形象往上一印，定价还要快200呢：

整个系列看下来，你能感受到他对色彩的借鉴运用和对面料的甄选，完全把抽象画作转化成了DVN本人的艺术作品。

再回到开头那个包包，你就会觉得这种设计太初级太无力了。这样一对比，灵感转化能力的高下立马就显现出来了。

日常的灵感加工，我们也需要善于观察灵感和自己所在领域的联系，训练这种内化灵感的能力。

我们可以把这些灵感分成内部灵感和外部灵感。

▍ 通过观察找灵感

内部灵感就是自己通过日常观察、思考、总结出来的想法。

比如在三庭五眼理论基础上，琢磨各种脸型适合的发型；在圆身扁身基础上思考骨架对穿衣的影响。

这种结论型内容的得出都需要大量的观察和思考，是无法一下子灵光一现就能获得的，需要在创作的过程中不断地去丰富、完善。

训练思维的时候，自己、身边的朋友、街上的路人都可以成为你观察的对象。前几天剪头发，我看到不同层次的头发交叠，产生的那种朦胧感，就想到了纱裙。

▲ 怎么让纱裙看起来有质感不廉价呢？其实也像头发一样，需要不同长度不同层次的交叠，才能产生朦胧仙气的优雅感。

再比如打完鱼尾纹的botox，笑的时候发现眼下这块肌肉更用力了，肌肉代偿导致眼下皱纹也变深了。

由此就可以联想到其他几个同类项，比如很多人说为什么填鼻翼基底感觉鼻子变大了，为什么打了咬肌感觉脸歪了？——这样就可以写一篇微调后遗症。

很多生活中的小事和细节都可以被我们捕捉到，再去发散、联想，成为自己的灵感来源。

▍ 外部灵感也能帮不少忙

那外部灵感其实非常好理解，就是指我们在直接阅读外部信息时产生的灵感。比如读者评论、纪录片、杂志、书本。

最宝贵的就是我们的读者留言，看留言的时候可以透过现象看本质。

比如说之前有个读者留言说“到底什么是基础款，什么是设计款呀。”那你觉得她是真的想知道什么是基础款，什么是设计款吗？

其实她真正的诉求是希望通过掌握辨别设计款基础款的能力，从而合理地规衣橱，提高穿搭效率。

所以当时写什么是基础款，什么是设计款？省钱规划衣橱，搭配2个月不重样！这篇文章的时候，落脚点就落在了衣橱规划上：

▲ 这篇文章大家是不是都挺爱看的？它真的很具体地满足了好多妹子的需求。

那再说说看纪录片，杂志，书本。

审美纪录片之前也分享过，节目里面的一些片段，也可以被我们用来作为创作的主题来源，或者视频素材。

书本的话，像一些设计师自己的著作、人物传记、人文社科类的都是可以去涉猎的。

之前看于晓丹的《各色》，提到了纽约FIT博物馆的展览，Faking It: Originals, Copies, and Counterfeits（仿制的历史：原创，复制和山寨）。

于是想到了之前看过的《邓小平时代》这本书，山寨往往有更深层的历史原因，在生产力低下的发展早期，山寨是无法避免的。

所以一查资料，发现日本、美国、甚至德国都曾经历过山寨仿制的阶段。这样就可以帮助我们拓展一个主题的深度，可以分享更多有意思的观点。

▲ 左边是美国品牌 Birds Eye 的原创设计，右边是不二家。

接下来，当我们有了内部灵感和外部灵感，想要把它落实成一个选题时，还可以去知乎搜搜看优秀的标题。

比如最近想写欧美人老得快这个话题，一搜看到这个提问，就很吸引人，几乎可以直接做标题了：

▲ 提问的回答也可以看，目的是不要和别人写得类似，别人写过的说明大家都想得到，我们就得避开。

会总结+创作习惯好

就已经成功一半了！

第二部分就来讲讲实操吧，最主要的是总结和创作。总结的能力非常重要，可以说是一个优秀博主需要具备的非常关键的特质了。

▍ 对自我的总结

做up主拍视频，我最后悔的一件事情就是没有更早地发挥自己的优势。

前几年我也和其他穿搭博主一样，分享日常vlog、穿搭合集、首饰分享，但内容太同质化了。

直到去年我意识到了这点，把之前发过的一些审美内容用视频的形式呈现出来，才开始吸引到了很多志同道合的小伙伴。

所以我们可以思考一下自己的核心竞争力在哪，找准自己的精准的定位，说不定一些小小的转变就能够获得巨大的进步。

找对方向之后，做博主面临的更大困难就是创作中需要的行动力和意志力了。

做自媒体这几年，我也面试过一些小伙伴，但我发现有的人对创作这件事的理解其实是有偏差的。比如说创作的时候会非常依赖状态，状态好的时候半天能干一天的活，状态不好的时候2天也写不出一行脚本。

你是不是也这样？其实动笔去写，拿起相机去拍，打开电脑去剪辑是最重要的，要努力养成自律的创作习惯。

我很喜欢一句话，“等待灵感是输家的游戏。”因为艺术创作本来就是非常不靠谱的事情，如果我们本人也不靠谱，就更难完成艺术工作了。

伟大的艺术家在灵感来之前都经历了成千上万个小时的枯燥、严苛的训练，很多灵感就是在创作中迸发出来的。

比如米勒，大家都知道他著名的油画作品《拾穗者》，但他的油画成就绝离不开大量的素描训练。

▲ 早期的素描技巧，也帮他奠定了这种独特油画风格的基础。

高度自律，保持良好的创作习惯才能真正帮我们提升艺术创作水平。

▍ 对观众的总结

对自我的总结有点像是一种修炼，但好的修炼绝对不能闭门造车，所以对观众的总结也是非常重要的，可以把观众看作我们最好的朋友。

我会看看自己以往的视频，总结观众更喜欢什么样的内容。可能一个好的内容，它不仅是内容好，更可能的还有标题，封面甚至是BGM的配合。

用心做的内容值得被看到，封面和标题都是一个很重要的因素。

有时候我会花一小时去起标题，琢磨修其中一个分句。早期经验不足的时候会花更多时间，一有空就思考，然后发给文件传输助手记录下来：

封面也经常十几版甚至二十几版去都去排，然后选一个不花哨并且吸引人的封面。

不过，模式化的内容也不能一直复制，因为观众也会审美疲劳的——所以我们自身的提升也非常重要。

突破瓶颈期

做博主都需要反思提升

这个部分其实是最难的。

因为从学校毕业了我们都觉得，哇终于解放了，再也不用学习了，要享受人生了！

但是！正是因为别人都这样想，所以只要你稍微克服一下做到了，那真的可以甩开大部分人了。

博主也是一种工作，想在行业里不被淘汰，那就需要不断让自己成长，同时也要提升自己的作品。

最简单的其实就是选题的丰富和形式上的创新。

▍ 内容上的提升

之前发布一些视频和文章的时候，我发现有这种实际例子的文章和视频内容就会比较有活跃度，大家会看得更明白。

所以后来在冬天裙子这个视频里面，就在开头先做了三个这样的错误示范，最后进行了改造穿搭的示范。

这一期整体就比较受欢迎，可以给大家一个非常直观的印象。以后类似的主题，我也会在内容里多加一些实操的内容，更具体地给大家参考。

比如上面提到过的衣橱规划，呼声也很高，后面丁丁也会努力继续规划其他风格的衣橱哒！

▍ 自我的提升

最后还想说说，做博主的话，我们自我的提升也是非常重要的。

只有我们自己的见识和内容有成长性，想法能够持续提升，思维能够不断拓展，自己和观众一起去成长，这样才能够一直保持内容的生命力。

2019

2021

▲ 上镜妆、打光、收音，视频剪辑都有了明显的进步。

从时尚博主的角度来说，我一直认为的时尚有两个层面：

• 第一种是面向大众的，普通女孩也可以享受的，能够帮助大家提升个人形象的时尚。

• 第二种是相对有门槛的，目的在于彰显个性的时尚。

之前我一直在努力分享第一种时尚，不过在这个过程中，自己对于时尚的理解也在不断地更新。

大家在掌握了基本的风格定位之后，就会面临选款搭配的难题，这个时候就对审美品位有要求了。

理解怎样才是好的设计，怎样才是美的配色，才能在明确风格后，精准地挑到适合自己的衣服，完成风格的塑造。

▲ 后面在写的衣橱配色规划，马上也会和大家见面了。

我选择继续学习时尚管理，也是希望能用更多新的角度去创作出亲切、简单、容易理解的时尚内容，把这两个层面的时尚更好的融合在一起，和更多女孩子在这个过程中一起成长。

好啦，今天的分享就到这里啦。很难得地聊了聊这个小众的话题，有点像对自己的总结，也希望能给很多正在路上的女孩参考。

做博主真的很容易焦虑，身边好几个朋友都有不同程度的抑郁，我自己也感觉工作和生活压力都变得很大。

心态调节很重要，努力做好自己在做的事，每一年都比过去的自己进步，就已经很有幸福感了。

那今天的聊天就到这了，希望未来的这些年头，我们还可以一起继续进步！明晚推送再见！

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