读书分享 | 一触即发！谁将打赢全球文化战争

国庆小长假开启，告别拥堵的高速路，不去人山人海的景区，如何度过“清流”的七天？根据范周教授建议，言之有范将七本文化产业必读书目读书笔记与大家分享，送给广大读者一份特别的假期“攻略”！今天跟大家分享第四本书——《主流：谁将打赢全球文化战争》

谁将打赢全球文化战争？

美国电影如何在好莱坞、华尔街、美国国会和中情局的共同作用下成为世界主流文化？迪斯尼、索尼等国际文化资本如何以并购等方式占领各国市场？日本如何通过漫画、流行音乐“重返亚洲”？韩国如何通过韩剧出口来促进三星等产品的海外销售？印度如何通过与好莱坞结盟来抗衡中国？伊朗如何成为各国媒体争夺的目标？非洲如何成为欧、美、中、印、巴等共同争夺的市场？文化战争怎样重塑新的地缘政治格局？谁将赢得全球文化战争的胜利？

图书背景

《主流：谁将打赢全球文化战争》原版为法语图书，被中国、德国、意大利、日本、韩国等20多个国家引进翻译出版，是一本全球畅销书。

作者弗雷德里克·马特尔，法国社会学家，记者，曾任法国驻美国外交官，现任法国国家视听研究所研究员，并在法国政治研究学院和法国高等商学院任教，他的观点对现行法国文化政策具有极其重大的影响。另外著有《戏剧在美国的衰落》《论美国的文化》《我为何不喜欢萨科奇主义》等。

核心观点

《主流：谁将打赢全球文化战争》书中主要分为美国娱乐业和世界文化战争两大部分，共16章节内容， 其核心观点主要表现在两个方面：一是对美国文化的发展、传播方式进行深度剖析，探讨美国文化为何能够成为世界“主流”，进而席卷全球；二是探讨在当今全球化、数字化的时代，世界各国如何面对美国的文化入侵，同时打好这场世界文化战争。

作者在序言中指出，美国的实力有目共睹，他们的文化机制在当今全球内容贸易中难以匹敌。为了探寻美国文化产业飞速发展的关键，作者从美国电影协会的政治支持、多厅影院的普及盛行、好莱坞电影的生产模式和流行音乐的成功推广等四方面，点出了什么才是世界“主流”文化，即一种多元化的、消除了等级与阶级的、与精英文化相背离且更符合大众口味的文化。而这正是美国文化发展成功的关键。

美国文化“来势汹汹”，其他国家如何应对

本书的第二部分从此问题出发，探讨世界各国在这场文化战争中如何加强文化软实力，争夺资源。作者在这一部分，以美国的文化入侵为线索，重点分析了印度、日本、韩国、拉丁美洲、阿拉伯和欧洲等国家和地区的文化产业发展策略。这其中，拉丁美洲是被美国文化影响最深的地区。无论是音乐还是电影，美国都从文化上在拉丁美洲占据了重要位置，这种现象的产生，既有地理位置带来的影响，也受到了政治、经济等方面的制约。相较于拉丁美洲，一些亚洲国家如印度、日本、韩国、阿拉伯地区等则较为重视对本土文化的保护，不管是印度的宝莱坞，日本的动漫产业还是韩国的电视剧，以及“阿拉伯世界”的穆斯林文化，都强调本土化特色，将美国模式转化为富有浓郁自身特色的文化产品，输出本国的价值观。欧洲的情况介于两者之间，其多民族性导致欧洲在文化上并不“团结”，各国各自受大众喜爱的民族文化并不能被传输到其他国家，因此虽然其传统的民族文化依旧被本国人民所重视，但美国文化已经悄然渗透到了每一个欧洲人的生活。

在结论部分，作者再次强调了美国的文化实力，称其控制着主流娱乐文化并且影响着互联网的发展，将继续作为各国的参照而与全世界对话。同时作者也指出，全球化和数字化都将不可避免地重新调整国际间的平衡关系。对中国而言，步入数字时代，将带来史无前例的全球发展机会。

联想与启示

“推进国际传播能力建设，讲好中国故事、传播好中国声音，向世界展现真实、立体、全面的中国”。在全国宣传思想工作会议上，习近平总书记提出了“展形象”的重要使命任务，明确了提升中华文化影响力的工作要求。

如何以文化产业提升中华文化影响力？

在本书中，作者对中国文化的关注与解读略显粗略，中国被描述为最重要的国家也是最不为西方人所知的国家。作者认为，中国通过配额和审查制度使美国难以进入中国市场，继而转向印度，但是目前中国市场上的文化产品，仍然充满了明显的美国娱乐模式的痕迹，美国电影即便是在配额限制下，其票房占比仍然相当可观。与此同时作者坚信，中国具有强劲的实力，能够生产拥有自身特色的文化产品并将其传播到世界各地。在这个过程中，中国需要强大的文化产品和主流流行的行业来抗击外国产业，同时突破传统的以新加坡和美国华人为主的出口范围。

首先，提升文化影响力需要体制机制的创新。作者指出，美国在多年的发展变革中形成了真正分散化经营的体制——一种充满活力、不会停滞、颇具优势的体制，也正是因此，让美国的影响力和文化模式不断壮大，飞速发展。美国自立国以来始终奉行文化艺术创作自由原则，谨慎地防范对文化艺术的行政干预，鼓励各州、各企业、基金会、慈善机构向文化艺术领域投入更多的资金。因此其文化的商业气息非常浓厚，其影视业、图书出版业、音乐唱片业等已成为美国甚至全世界最具活力的领域之一。

美国的文化运行机制让我们深刻意识到，文化繁荣发展的根本动力蕴含于人民群众之中，文化的发展必须要遵循其内在发展规律。党的十八届三中全会上通过的《中共中央关于全面深化改革若干重大问题的决定》，明确提出了激发全民族文化创造活力，推动文化体制机制创新，推动社会主义文化大发展大繁荣的改革目标。这场广泛而深刻的变革，将进一步加快文化企业、事业单位的改革步伐，进一步激发人民群众创作热情，保障人民群众文化权益，为建设社会主义文化强国打下坚实基础。

第二，提升文化影响力需要立足传统文化资源。弗雷德里克·马特尔在书中用“最引人注目的亚洲巨人”来形容印度，高度赞扬了其宝莱坞电影的发展理念，即强调本土化特色，将美国模式转化为富有浓郁印度特色的文化产品，输出印度的价值观。中华民族在5000年的文明发展进程中，创造了博大精深，源远流长的中华文化，积累了多样、珍贵的精神财富。要打赢全球文化战争，需要我们坚定文化自信，挖掘宝贵文化资源。

一是敢于创新，鼓励创新，要有推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的意识。2017年火遍全国的《中国诗词大会》节目，用细致的讲解、动人的故事和紧张的比赛形式，让原本有些“高冷”的古诗词文化“活”了起来，印发了古诗词学习的热潮。这充分证明了我国巨大的文化消费能力，也要求我们用不断创新的内容和形式去挖掘文化资源，来满足人民的文化需求。二是要打造精品，推出满足人民美好生活需要的文化产品。如今，无论是文学作品出版、电视生产、动画制作等，我国均名列世界前茅，但其中真正有影响的精品力作还不够多，如何能既有“高原”，又出“高峰”，将是每一个文化工作者所必须面对的挑战。

宝莱坞电影《摔跤吧爸爸》中国票房达12.95亿元。

第三，提升文化影响力需要进一步对外开放。在全球化、数字化愈演愈烈的今天，推动文化“走出去”已成为了增强我国文化软实力、扩大我国文化国际影响力的关键一环。与其他产品不同，文化产品作为一种特殊的商品，具有经济效益和社会效益双重属性，文化走出去带来的不仅仅是经济上的收益，更是传播我们国家价值追求、展示国家形象的良好手段。近些年来，我国对外文化贸易的规模不断扩大、逆差逐步减少，但对外文化贸易在我国对外贸易中的比重仍然偏低，核心文化产品的进出口相对较弱。这种现象与书中提到的日本文化产业发展情况有相似之处。作者认为，日本的文化产业有着很独特的“加拉帕戈斯现象”，是世界上其他文化最难以影响的国家之一，大量的内部需求以及自给自足式的创意产业，促使日本文化产业在本土有着很好的发展，但却极少在国际市场上崭露头角。因此，只有进一步扩大对外文化交流，加强总体规划和统筹协调，生产适销对路的文化产品，才能更好的让中国走向世界，让世界了解中国。

最后，提升文化影响力需要做好文化与科技的融合，实现文化与科技的共荣共生。在本书中，作者提出互联网革命将我们带到了一个全新的世界，全球化和数字化将不可避免地重新调整国际间的平衡关系。如今互联网对文化领域的影响是颠覆性的，在文化旅游上，利用虚拟现实技术还原古建筑风貌，大大增加旅游者的体验感；在舞台艺术创作上，利用多媒体技术实现舞台美术的进一步创新，带给观众美轮美奂的视觉享受；在公共文化服务领域，建立数字博物馆，提升服务质量与效率等等，都是文化与科技融合的最好表现。因此，文化与科技的融合，是进一步促进文化产业发展，加强文化传播深度与广度，提高文化产品质量的关键因素。

谁将打赢全球文化战争？是依旧强势的美国，发展迅速的印度，还是重新崛起的欧洲或日本？书中虽然没有给出最明确的答案，但毫无疑问的是，在互联网的浪潮下，全球化和数字化已经成为了“主流”，广受大众喜爱的文化已经成为了“主流”。谁能跟上这个时代的步伐，也许谁就是最后的赢家。

参考来源：

中国文化传媒网，《国产影视精品“出海”闯市场》

廖政军，《中国内容创业正步入快车道》

赵琦，《跨文化视域下宝莱坞电影的文本接受策略》

国家统计局，《新产业新业态新商业模式统计分类（2018）》

金元浦，《文化产业发展推动社会主义文化繁荣兴盛》

中国产业信息网，《2017年我国文化产业占GDP比重及相关产业企业营收增速分析》

光明日报，《提高文化开放水平》

END

美    编 | 徐妤函

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