宫岛达男：命运握在自己手中
一切，持续蜕变，
一切，生生不息，万象相连，
时间连系时间万物，
我希望人们可以反思宇宙和人文精神。
宫岛达男
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“持续蜕变(Keep Changing)”、“连接大千(Connected with All)”以及“生生不息(Goes on Forever)”这三个概念作为宫岛达男作品的立足之观已然30逾年之久，宫岛在其大学时代便钻研出这些并以之为日后创作的立论基础。
而这三个极具佛学深意的主题，确真是宫岛达男由其本身的经历所出，源自他年少时便对生命和万物的无常有着深刻的体会和见解。
宫岛达男肖像，摄影：Anna Kucera，© Tatuso Miyajima
上世纪50年代正值日本战后经济高速发展之时，这对于1957年在东京出生的宫岛达男来说尤为记忆深刻。
东京快节奏的生活和不断发展的经济让宫岛对周遭的一切迷恋且充满好奇，但不幸他从小体弱多病，更是在自己十几岁时生得一场大病，这让当时的小小年纪他便开始了对生命的思考，也因此更“惜命”，在病愈后努力充实的过好每一天，力争做好每一件事，在自己有限的生命中尽可能的完成自己所想。
因病中闲来无事钻研了许多书籍，其中不乏艺术家的自传，这给了宫岛身心很大的鼓励。重返校园后的宫岛决定从理科转向艺术创作，最终考进了东京艺术大学，且在大一之始就投入到艺术创作中并不断的发表作品，从早期的绘画到行为再到将LED与数字发展成自己现金艺术创作的主要元素，从小型的裱框作品到装置再到大型建筑投影等，宫岛达男那极具标识性的艺术作品在遍布世界各地，终也是让自己的艺术影响到广大观者，成为日本当今最顶尖的雕塑家、装置艺术家和公共艺术大师之一。
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宫岛达男最新个展“万生千灵/佛”正在里森画廊纽约空间内展出
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30万年的钟
Clock for 300 Thousand Years
1987
Tatsuo Miyajima《Clock for 300 Thousand Years》，1987，Light Emitting Diode, IC,electric wire, line tape, etc.尺寸:173 x 630 x 5 厘米，Site specific installation，摄影: Tadashi Hirose,©Tatsuo Miyajima
在宫岛作品中出现的数字只有1到9，而无0。变换的数字有着时间和生命的寓意，体现了万象的变幻无常，数字「0」被视为死亡的喻象因此从不会在宫岛的作品中出现。数字这个元素在宫岛早期的作品中就占着举足轻重的位置，30逾年来更是始终沿用这一表现手法未曾改变。
大学时代的宫岛每天上学的一条必经之路便是东京的著名的电子产品一条街——“秋叶原”。二战后秋叶原地区逐渐形成日本东京的售卖各类电子产品的聚集地，无数的LED电子招牌日夜闪烁，这给了当时还在冥思苦想如何为自己观念找到最合适的表现手法的宫岛以很大的启发，遂将此材料与数字结合且使用至今。
这件《30万年的钟/Clock for 300 Thousand Years》便是宫岛达男首件LED数字艺术作品。
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幻灭
MEGA DEATH
1999
Tatsuo Miyajima《MEGA DEATH》，1999,LED,IC,electric wire,sensor,etc,尺寸: 4.5 x 15.3 x 15.3米（装置尺寸），第48届威尼斯双年展日本馆，摄影: Shigeo Anzai, Collection of Domus Collection,© Tatsuo Miyajima, Domus Collection,the Japan Foundation and SCAI THE BATHHOUSE,Tokyo.
《MEGA DEATH》(幻灭), 是宫岛达男于1999年在威尼斯双年展日本馆中呈现的大型装置作品，展厅的墙面立面全部被LED屏包围，无数个数字小点在各自的位置上节奏各不相同的不断倒数，似是无数个生命正在流逝，观者置身其中不禁感到一丝害怕，从而引发对生命和死亡的思考。
《MEGA DEATH》目前正参展新加坡国立美术馆与新加坡艺术科技博物馆的群展“Minimalism: Space. Light. Object.”。
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时间瀑布
Time Waterfall
2016
Tatsuo Miyajima《Time Waterfall》,2016，电脑绘图呈像, LED 展示，该作是2016年巴塞尔艺术展香港展会特约委任作品，投影在香港环球贸易广场外墙上，©Tatsuo Miyajima, Art Basel
《时间瀑布/Time Waterfall》是宫岛达男近年持续创作的系列作品之一，其中最著名的就是此前于2016年的巴塞尔艺术展香港展会上作为特约委任作品投影在香港环球贸易广场（International Commerce Centre）外墙上的这件。秉承宫岛一贯的风格，1到9的阿拉伯数字随机落下，呈一数字瀑布之景象。
Tatsuo Miyajima《Time Waterfall》,2016，电脑绘图呈像, LED 展示，该作是2016年巴塞尔艺术展香港展会特约委任作品，投影在香港环球贸易广场外墙上，©Tatsuo Miyajima, Art Basel
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数字空中花园
Counter Sky Garden
2016
Tatsuo Miyajima《Counter Sky Garden》，2016，Stone Light Emitting Diode, IC, electric wire，Site specific installation at Fosun Foundation, Shanghai，© Fosun Foundation
由上海复星艺术中心委任，宫岛达男创作了这件《数字空中花园/Counter Sky Garden》，并作为建筑的一部分永久置于复星艺术中心四楼的天台。
作品由300盏LED数字灯构成，同样的，从1到9变换闪烁着。300盏灯代表着300位居住在上海的各地人士，不同颜色的灯光则象征着上海这座国际都市人文交汇的多样性。
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作品详情请至
http://www.fosunfoundation.com/venue/sky_garden
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视频来自网络
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倒叙曲
Countdown Dialogue
2018
宫岛达男，《Count Down Dialogue》, 2018，27件霓虹灯，(效果图） 27，尺寸可变，© Tatsuo Miyajima
作为2018西岸艺术与设计博览会 ArtReview Asia XiànChǎng 项目的一部分，宫岛达男为上生•新所海军俱乐部的历史遗址（Columbia Circle）设计了这件特定场域装置《 倒 序曲 》（2018）（Count Down Dialogue）。
作品由 27 盏霓虹灯组成，每个都固定在泳池周围的立柱上，由绿色，粉红色和蓝色的霓虹灯管组成的数字，从九到一在各自的位置上倒数， 不断重复闪烁，映照在水中。
该作已结束展出。
其余部分作品欣赏
Tatsuo Miyajima《Innumerable Life/Buddha MMD-01》, 2018，Light Emitting Diode, IC, electric wire, steel, stainless, Transformer.，LED type "Time Hundred (Red) 25 plates，尺寸: 126.5 x 126.5 x 10 厘米，© Tatsuo Miyajima; Courtesy Lisson Gallery
Tatsuo Miyajima《Counter Painting on Chinese dress - Gold》,2017，Acrylic (Liquitex PRIME Acrylic Bright Gold) on Chinese dress of Qing Dynasty，尺寸: 73.2 x 134.5 厘米，含框尺寸: 95.5 x 161 x 5 厘米，©Tatsuo Miyajima
Tatsuo Miyajima《The Moon in the Ground》,2014，Plastic coated waterproof Light Emitting Diode, IC, electric wire, stainless mirror, iron, 直径: 200 厘米 x 23.5 厘米，©Tatsuo Miyajima
Tatsuo Miyajima《Life (rhizome) No.16》,2013，L.E.D., IC, microcomputer by Ikegami program, steel, plastic cover, passive sensor, electric wire, LED type; Life G-R(19), Life G-BL(11), Life G- EG(18), Life G-Y(13) Life G-W(2), Life G-PG(7), 尺寸: 68.5 _ 98.5 x 4.0 厘米,©Tatsuo Miyajima,第一张摄影：Ken Adlard，第二张摄影：Nobutada Omote
Tatsuo Miyajima《Changing Landscape / Changing Museum》，2013, Half mirror film installed on the window.Courtesy Seoul Olympic Museum of Art,© 2014 Tatsuo Miyajima.
Tatsuo Miyajima《HOTO》,2008，L.E.D., IC controller, electric wire,specular finished stainless steel, mirror glass, prexi glassdetail，549 cm high x 208 cm diameter / 216 in high x 82 in diameter，©Tatsuo Miyajima
Tatsuo Miyajima《Counter Void》，2003，White neon, Film glass, Aluminum, Electric wire, IC, Time control program，Photo: Kunihiko Katsumata，Courtesy TV Asahi Corporation and SCAI THE BATHHOUSE，© 2014 Tatsuo Miyajima
正在展出
里森纽约
里森伦敦
关于里森画廊
里森画廊是世界上最有影响力和历史最悠久的国际当代艺术画廊其中之一。于1967年由尼古拉斯·劳格斯戴尔建立，它开创了早期最重要的极简和概念艺术家生涯，如艺术和语言、卡尔·安德烈、丹尼尔·布伦、唐纳德·贾德、约翰·莱瑟姆、索尔·勒维特、理查德·朗和罗伯特·雷曼等等。在它的第二个十年中介绍了英国和欧洲的一代重要的艺术家，当中统称为新的英国雕塑家，包括安尼施·卡普尔、理查德·迪肯、施拉泽·赫什阿里、朱利安·奥培和托尼·克拉格。透过两个在伦敦和两个在纽约的空间。画廊支持和开发的59位国际艺术家包括玛丽娜·阿布拉莫维奇，阿洛拉和卡尔萨迪利亚、艾未未、娜塔莉·杜尔伯格和汉斯·伯格、瑞安·甘德、哈龙·米尔扎、刘小东、宫岛达男，若什德·若娜、佩德罗·雷耶斯和圣地亚哥·西耶拉等。