「独家」英国诺维奇“艺术书籍”展（上）

英国诺维奇（Norwich）是个历史悠久的古城，城堡、教堂比比皆是。百年前是仅次于伦敦，占地面积占全英国第二的大城。

而每一年，这里都有一个很特别的展会，“艺术书籍设计展”。 今年，董奶奶有幸在展会最后一天，来此目睹了这个精致而神秘的书籍设计盛会！

（是我个人目前最喜欢的书展，没有之一。）

展览在Norwich "The Forum" 展会中心举行，整个会场并不大，约有40个艺术家参展。每一件书籍艺术品都极其精致、创意十足，认真去看的话2天都不够用。

那今天先为大家介绍书展上一位来自德国的艺术家 Barbara Beisinghoff，她是小编在会场上见到的第一个艺术家，也是聊的最久的一个艺术家。

第一眼看上去，Barbara摊位上的书籍艺术形式感很强，极具实验性。而她也的确是个非常“有手段的女人”。Barbara是一位版画艺术家，造纸家，书籍艺术家，雕塑家 ... (真心无所不能），但她“玩”的最得心应手的艺术形式就是水印（watermark）。

先给大家上一张直观的图片，Barbara正在绘制“水印”。 

在与Barbara对话中，我所理解的她的水印绘制过程就是，在纸浆成纸的过程中，用气压水枪制造印记（还可以用别的“工具”），纸成型后，就会留下了图案 （Watermark) 。

Barbara介绍说，这种“纸上水印”的艺术手段是德国的传统技术之一，但可以配合这种形式的造纸技术是德国没有的。为了学习造纸，她专门跑去了中国，结果符合她需求的传统造纸技术已很难找到，所以她又跑去了韩国，在那里不单学习了“古法造纸”并找到了她需要的纸，用她的原话来说就是，“韩国的选择太多了！质量又非常好！”。呵呵哒... 

这本书是Barbara 2017年的新作 “Fragile Stories”，其画面就是用她的“水印”技术创作的。书籍内容灵感来源于安徒生童话《野天鹅》。这种通过具有实际触感体验并通过透光形式形成的画面来阐释故事的艺术形式，实在是“心血之作”，此书售价800欧元。

Barbara之所以用运这种形式创作，是因为她特别喜欢通过镂空手段来“雕塑”光。光透过媒介形成的深浅明暗及形状就是她的“画面”。所以，Barbara很多作品是需要在打光的环境下才能看到的。

再给大家看一个她的probject，大家就能明白这个老奶奶喜欢“搞”啥了。

有木有觉得“此画面如此熟悉”？这是Barbara 在中国庐山做的一个艺术项目。奶奶就是喜欢玩镂空，各种镂空，各种材质结合的镂空。 

而巧合的是，小编来英国前还真恰巧去了趟庐山，恰巧看到了这个廊！在奶奶得知我是中国人后，立刻拿出这些图跟我“炫耀”。我说，“我见过诶！不过我以为是中国人做的！”（因为灵光显现都用上了...） 奶奶的微表情从惊讶瞬间变成狂喜，还特地跑去跟在一边闲逛的她老公说，“她见过我在庐山的作品！”。

啊！世界要不要这么小？跟一个德国艺术家在英国相认，因为见过她在中国的作品。 

在展会上奶奶还有一本呕心沥血的书"Dew Blue"让我觉得很震惊。整本书介绍的是亚麻从生长到变成纺织品的过程。最主要的是，整本书的纸都是奶奶亲手用亚麻做的，亲手！并且，亲手绘制了内页中的板画插图。此书售价950欧元（听奶奶说到这里，下巴都要掉了下来...）

来～大家来欣赏一下。

Barbara奶奶获过许多大奖，有不计其数的大作。她是个很友善的人，不吝啬分享自己的艺术创作过程和想法，并在全世界驻村开课，把自己的艺术思想跟带给所有人。

在跟她聊的半个小时里，我受到很大的启发，我看到的不仅仅是一个有想法的艺术家，更是一个执着坚持梦想，把事情做细做精，用艺术去点亮世界的人。

最后给大家欣赏一下她的另一部书籍作品，故事源于Henry Miller 的小说 ‘The angel is my watermark’，售价1600欧元。

这本书是Barbara早期作品，更多的是对“艺术书籍”排版及版画形式的尝试。整本书看下来节奏非常顺畅，每一页的设计都很美，配色十分和谐，给人十足的阅读趣味性和新鲜感。

 董奶奶下期会为大家分享更多书展咨询，请持续关注我们哦！