由四川浙商美术馆和都江堰江南忆美术馆出品的谢礼恒艺术随笔录《何不怜取眼前人》近日由四川人民出版社正式出版发行。封面书名由著名书法家刘云泉题写。书内收录17位巴蜀著名书画家的文趣雅好访谈、书画精品创作幕后花絮和生活情趣故事。套装另一册《乌鸦穿过玫瑰园》更由2018年度“中国最美的书”获奖设计师许天琪担纲总体设计，刚刚斩获“2018年度海峡两岸最美十大图书”荣誉，爱美的书迷不容错过。
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其他
董津金：心中无忧事 恰似少年时
艺术野子
艺术野史
作者丨谢礼恒 董津金
作品丨董津金
视频丨凡人视频
设计丨西子
董津金很少写文章，怪老派的，但一写，往往多带微茫的阑珊；她的画处处夜雨剪烛的摇红，与郭汝愚、叶瑞琨两位老师的师生之笔也仿佛字字天意，学也学不来。
去年跟她约了拍视频，外景地选择纠结了很久，本来说去老君山脚下的知美术馆，后来嫌远，选来选去留念杜甫草堂的红墙、红美术馆的廊梯，她的嗓子倒是好，视频小组的张涵说她的嗓子糯糯，只可惜中间等着春来等了好几个月。
4年前第一次写董津金，现在翻出来好多句子没法再用。她的画变化很大，天地茫茫，画这个东西灵巧在那里，通篇满纸一下子就把这些年下的功夫透露出来，和文章诗词讲天分一个道理，基本功不难练，那是寒窗下昏昏暗暗的死功夫，难是难在写出一灯如豆，点亮漫漫心路，教人一睹神往，再度牵挂，三看长叹。我只是好奇，几年间她一直“闷”着，少在这圈子里露面，画也不那么容易看得到，只在繁华都市一栋高楼里有间小工作室，清清灵灵画些花鸟小品，扇子上的字越写越有味道，留出些许清馨的倒影。
- 蝶恋花 纸本 2016年 -
- 蝶恋花 纸本背面 2016年 -
- 雪里香 绢扇 2016年 -
- 雪里香 绢扇背面 2016年 -
大概像董津金一类的画家，阅历并不浅，文风画风也有沉潜，境界上有了自我的体验，虽是传统路数里走到荼蘼的人，文学的华美有，画面上一字一句，一收一放完全不逊纸绢上作诗，人生细腻的念叨一一沁人心肠，仿佛孤坐炉边坐了好多好多个冬夜才坐出这样的顿悟。
有时候往往在生活冲杀心累不已，去看她的这些小品，竟好像洗去几分倦意淡淡。
她的画面有消磨蜀中岁月的那种淡与真，也像一首可慰藉可细读的抒情诗。书和花，琴与字，应该就是她的生活方式吧。
- 眀瓷三号 27.5X34.5cm -
- 乐得心闲 66X66.5cm -
- 斜行淡墨香 49X50cm -
说这话肯定要引人羡慕，聂华苓《三生三世》里写的那篇《一束玫瑰花》写的是殷海光，说“活得自在其实都不是最高境界，是活得不必那么自在，但要有不漫不漶、耐人摩挲的写诗作画的本事，这才是最高境界。”最后她还加了一句：“尤其是女人。”
上周，董津金发给我看最近画的画，我不由得惊了一头，饱读传统名画自是她底子厚的缘由，难是难在读世情读到不问生活俗事，笔底从此隐约流露一股淡淡的书卷气，淡得若有若无，浓了反而要嫌迂阔了。可她这批新作真的有意思，画面上的故事也好玩，新的旧的，老的小的，不是穿越，而是重聚，时空不是界限，而是一个崭新的厅堂，梦的边界被灵巧的打破，不是白描，不是微风轻抚，也不是抽离几个符号拼在一起就完事，是“人说青春好，恰似这满城新绿闹”，是“何谓风光好，墙内秋千过柳梢”，那是借喻，是通感，是“如听仙乐耳暂明”。难怪几位拍卖行的老熟人看了以后都说有趣，传统路子里走出个新东西，都喜欢。
- 晚春 直径 33cm -
- 湿红慢绿 49X50cm -
- 那时花开 66X67cm -
- 病梅图 -
一生二三事
老友四五知
听闻六七句
八九不离十
笙歌唱一日
月落人不知
心中无忧事
恰似少年时
有时候画家爱给自己的作品赋上一层现实的灰尘，命途的悔恨，生怕不够深刻不够沉默，鬓角上几绺白发往往都说成凄清如雪后的一剪梅，其实心中无忧，画面无忧，倒是很难得的心域，恰似温柔不如恰似少年，恰似雪后梅不如恰似垂丝绦，四月春风里，不必花烛，不必沉吟。
- 茶未醒 33X40cm -
- 窗外绿荫添几许 49X50cm -
- 门（局部）93X174cm -
- 顽石 纸本 66X67cm 2017年 -
15年成都商报的“青年画家扶持计划”是我的第一次个展，大家的认可给了对我是莫大的鼓励与支持，一直画到现在，亦会继续。
我的性子喜静，不擅长太过热闹喧嚣的事，每每有活动也总想躲过。平日里三两个好友喝茶聊天，便很快乐。这几年来，外界很少有我的身影，久未见面的朋友都会关心我是否在继续画画，因为大家都知道，这条路，不好走，坚持，很难。只是对我而言：绘画，不只是绘画。
在艺术里，我是不安分的。我不喜欢去重复自己，总希望能得到突破，能有新的意识或表现。这几年尝试了很多思路，技法乃至构成，连老师也每每笑说我想法太多，捋捋一样一样来。因为都并不算成熟，所以很多画未曾拿出展现，在我看来，要拿出的作品，必是经得起推敲，相对完整的。但这些尝试也是非常必要，在思路活跃，精力旺盛的年纪的时候留存下来，日后可慢慢深入，研究再完善。
绘画走到后面，解决的，不再是技法亦或题材，而是立意。你想表达什么？想传递什么？这些是体现一个画家全面的能力，见识，思想还有经历。除了惯常的，习字，绘画，我重新做回了设计，软装，平面，以及首饰。思考人与人的关系，人与物的关系。情感，观念，角度，每一事物千丝万缕的联系。已经发生的，固有的，期待的，流转无常的变化着。这每个点滴的感受与变化，终会在作品里展现。
去年春天，参加了国家艺术基金项目《巴蜀石窟造像创新人才培养》，感谢李耘燕老师的认可和支持，录取我这个不是人物画专业的学员，让我得到这次宝贵的机会。理论学习与实地考察写生，来自各地不同专业的学员相互的交流，给我的绘画带来了新的滋养和思路，实在受益颇多！
我喜静，却不喜欢隐居式的田园生活。选择站在人群边，看着熙熙攘攘与川流不息，看着形形色色的男男女女，喜怒哀乐，只留这一隅之地，藏于闹市之中。跨出是人间百态，回归便是安静平和。如此甚好！
董津金，1982年出生于绵阳，毕业于四川美术学院，师从郭汝愚、叶瑞琨等。现为东方绘画院特聘画家，中国画学会会员，中国艺术科技研究院研究员，四川省美协中学美术教研创作研究会副秘书长，任教成都艺术职业学院。