隐形于色——抽象艺术群展
展览时间：2019年7月20日—11月17日
展览地点：北京市顺义区格拉斯路 松美术馆
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以素为器丨松美术馆：做人做松都要有诗意，而这松是诗句
艺术野子
艺术野史
编辑丨张涵
图、资料文丨松美术馆
设计丨西子
真正的作家和艺术家越来越少了。是的。写文章、画画、摄影、雕塑等等都是智力的活动，不可太动感情，动了太多感情就不太该写文章。可不动感情，也写不出好文章，画不出好画，写文章、画画，要冷静、用功，辛苦把内心的灰涂成你们看到的蓝，满抽屉的颜料都不敢多用，怕用多了俗。
松，是我最迷的树。黄花梨要去了皮好看，精贵，这松却要留着它倔的样子才酷，它曾是古艺中的红伶，不是美艳，是孤寂，一求身心的那种孤寂，玉人都怕松，因为怕见到自己的拙，相形见绌，做人做松都要有诗意，这松就是诗句。“数卷残书，半窗寒烛，一心落在荒斋里”。这是中年，也是松的中年气质。
荒斋里最暖的也是这松，只有人近中年才能明白其珍贵，慢热，文质、心澄，灵性，还有艺品。情怀似松，才明白其中真意——我想待在这松美术馆，两三天不出门。
”松美术馆近日又添几分新颜色。“Abstraction(s)|隐形于色——抽象艺术群展”于7月19日正式拉开帷幕：虽然遥隔千里，但这股炫彩也能让千里之外雨雾连绵下的成都感到一丝缤纷快慰。此次展览所展出的抽象作品都是以色彩为创作目标，将色彩作为表现对象。色彩作为构型，作为形状，作为表现，代表了新抽象艺术的特点。新抽象有着许多不同的语言表达形式，它与绘画的多种理论共同构成今天的绘画艺术世界。
从亚洲到美国以及欧洲，艺术家在延续抽象艺术传统的同时也为其带来了创新，见证着抽象艺术的生机、多元和向心力。
松美术馆创始人王中军在展览开幕式上分享了自己收藏的心得和松美术馆的公益性。他希望美术馆可以增进公众对中国当代艺术的理解和欣赏，为中国当代艺术发展带来推动，为中国艺术教育带来影响。松美术馆希望吸引到的不仅是收藏家、艺术家，更有大众的关注，并成为社会的艺术文化聚合地。展览已于2019年7月20日正式对公众开放，将持续至11月17日。
展览期间，松美术馆将推出一系列公众体验活动，让热爱艺术的人来到松间，走进斑斓的抽象艺术之中。
而像彩虹一般色彩缤纷。
也不是绿色，
“松”不是白色，
这个夏天，
撇开多彩的展览本身，承载这些颜色的松美术馆本就是一道素味的景观。
对于取舍，松美术馆并不流于表达自己，它更像是一个巨大的“艺术容器”。“松”不拘于单个类别、派别或时代，而是致力于让各种艺术语汇在松间尽情呈现，通过举办不同类型的展览，引导更广泛的大众来欣赏“美”，感受“美”。
当2017年北京建成“松美术馆”时，它和历代文人所想应是如出一辙的。王中军认为在博大精深的中国传统文化中，“松”纯粹、峻然，象征着君子风骨，无论视觉美感还是精神寓意，都十分契合他个人对艺术的理解。
对于“松”，王中军有着自己笃定的理解。他认为“松”既是中国传统文化中“君子文化”的最重要的符号之一，也是东方艺术审美中极具代表性的表达载体。依托于此，他希望来到松美术馆的观众，尤其是年轻人，在充满现代艺术气息的建筑中感受到中国传统绘画的独特韵味和静谧之美。
虽然时隔已久，但松美术馆开馆后的第二个大展“明月松间照——中国古代绘画中的‘松’”给我印象极其深刻。从某种程度上讲，我甚至认为它就是松美术馆的灵魂表演。
唐代景云和尚有言：画松一似真松树，且待寻思记得无？
在那场以“松”为名的“名画会”中，栽种了199棵东方迎客松的松美术馆进行了一场情境交融的古代绘画展。那回展览可谓史海钩沉，吉光片羽，囊括了宋、元、明、清不同历史时期的风格类型，其中不乏名家之作，亦有不为人熟知的隐逸高手之作46件。它们以“松”的名义聚到一起，通过对“松”的不同视角以及不同表述，反映出国人对“松文化”的特殊情感，以及它在历史画卷中的超然地位。
那场展览在松美术馆柯臂当舞的现实松林中回望壁上丹青松影，虚实相间，古今对视，大有“明月松间照”、“不知今夕是何年”的慨叹，真是美妙至极。
王安石在《字说》讲：“松为百木之长，犹公也，故字从公。”意思是从文学性上来看，松树向来为“百木之长”。
而“松”字又从“公”，恰好古代的爵位也分为五等：“公侯伯子男”，“公”又为首。所以，自古以来国人对松就有着其他树无可替代的好感。
不仅于此，历代帝王还常常封松树以各种官爵。据传，秦始皇曾在登泰山时封了一棵在暴雨中为他遮风挡雨歇歇脚的松树为“五大夫”。以至于后人再来爬山时，就曾吟诗说自己是来访“爵松”的。
推演千年不看，在如今熙攘的都市之外，静谧的温榆河畔，有一道素雅白墙隔开了城市的喧闹。走进墙内，阔眼无际，碧草依依，白墙灰瓦，俊松静立。阡陌、楼台、松舍肃然而居，似早就在此，静待风至。置身其间，入目有树，而心似无物，或有风过松涛，但心耳弥静。这便是松美术馆“素衣”时的样子。
它坐落于北京市顺义区温榆河畔，是由当代艺术家、艺术品收藏家，华谊兄弟创始人、董事长王中军创办的具有国际视觉、国际标准的的私立美术馆。总占地面积22，000余平方米，室内展览面积约22，000余平方米，错落有序排布了12个展厅。
在构想松美术馆主体建筑时，王中军表达了两个初衷：一个是节约，充分利用原有设施；二是简洁，以服务艺术为宗旨。
本着理念，建筑师去除了园式建筑的符号，将一切转化为几合、净白，使“松”成为一座极具包容力和承载力的“艺术容器”。通过建筑传递出“静”的观感，“无为”的气息，让观者抛却繁杂，使艺术百态毫无顾忌的展现他们的语汇和活力，令不同门类的艺术作品置之此处皆自然。
在松美术馆里能忘却时间与空间的限制，任思绪自由蔓生，让身心回归久违初始。当然，也愿每一个关于艺术的梦都可无惧现实的桎梏，在此如“松”一般长青、昂然。