毁掉孩子画画天赋的事，我们可能每天正在做……
最近一段时间，快3岁的小叶子变得没有以前那么爱画画了。
她以前很喜欢涂鸦的，我手机里随手拍到她专注画画的照片，就有好多张。可这些天，她动不动就把“我不会画！你给我画！”挂在嘴边，像变了个人。
老公也和我嘀咕：“累死了，现在一说画画就让我画，我这都画好多张了，宝宝可倒好，一点没被激励，这不科学啊！”
（这是老公示范时画的……）
到底发生了什么呢？我在之前的这篇文章（你的“好心”，正在扼杀孩子的创造力）中，提到了一个可能影响孩子创造力和积极性的因素：老人打扰了孩子的专注，急于去“教”和“纠正”。
可是后来我们沟通了，大家都注意了不要轻易打扰、尊重孩子的兴致，结果竟然更糟了……这到底是为什么呢？
带着疑问，我翻开了好久前就买回家、却一直没有看的儿童美术教育经典——日本著名儿童教育专家、画家鸟居昭美的《培养孩子从画画开始》。
本想获得些“窍门”，却不曾想，完全颠覆了我之前对绘画启蒙的认知，看完之后，感受很复杂，一方面，为我的无知，难过地想掉泪；一方面又很感恩，幸好及早地学习，不至于耽误孩子。
原来，破坏孩子画画兴趣的几个“大坑”，我全踩了：
1、介意孩子画得像不像：虽然表面在鼓励孩子，内心却总觉得，这画的是什么啊，乱画乱圈乱抹的，完全看不出美感，感觉是在瞎比划吧？
2、给孩子示范具体画法：当孩子说，“妈妈，一起画画吧”，我就真的画了，而且，把能画的都画了——太阳、月亮、花朵、房子……还一笔一划，边画边解释，觉得自己很耐心地在示范……当孩子提出了更具体的事物，比如恐龙，我画不出来，直接打开了pad百度搜图，让孩子照着画……
3、让孩子玩了涂色游戏，还称赞了她画在框框内……
我之所以这么做，是因为我小时候画画的时候，家长、老师就是这么教的，照着临摹嘛，如果画得“像”，就会得到称赞。
我到现在才明白，为什么我只能在有参照物的时候，才能画两下子，一到画画，脑子里几乎没有任何清晰的图像，更不要说创作能力了。
鸟居昭美提醒得太对了：“绘画和语言一样，是一种表达方式。”它不能简单地用技巧做标准，更不能限定好了一个框框去填满，而是要基于生活所见所闻，因为真实、感动、触发灵感而创作表达。
简笔画、涂色和临摹，都会束缚孩子。
如果我们教孩子，太阳就是“一个黄色的圆，外面几条短线代表发光”、月亮就是“弯弯的”，孩子就会根据大人的描述、示范、脑海中的“概念”去画，而不是跟随自己的内心和想法。
久而久之，孩子就会自动关闭观察和想象的阀门，然后，失去对画画的兴趣。
换言之，“像”、“正确”是大人的标准，但不适用于孩子。
照着画、依照实际事物写生这样的形式，要等到孩子至少9岁以上，因为到这个时候，孩子对垂直与水平、上与下、远与近、方向等的认知，才能达到和成人同样的水平。
那在这之前干吗呢？
——请！保！护！好！孩！子！的！天！赋！
一、首先，我们需要了解不同阶段孩子的画的特征，学会欣赏
11岁：涂鸦从“画点”开始，孩子会挥舞手腕，画出很多个“点点”。
画圈：肩部和肘部像活塞式地做往复不停的运动，运用手的功能，画出大的“连续圆圈的螺旋形涂鸦”。
开始进行有意义地涂鸦：能够一边画线，一边目测线条的长度，并在适当的位置停下画笔，涂鸦中出现了“线和线的连结和封闭的圆圈”。
和1岁左右那种不知道从哪开始到哪结束的乱画不同，孩子开始画出有始有终的清晰线条，然后，孩子开始为自己的作品进行“解释说明”。
不过，这种解释具有很强的随意性，提问的人不同，答案也不同，比如刚说画的是苹果，可能转头就说是面包。
孩子的涂鸦中会出现“涂色”，代表孩子绘画能力发展的关键点。这个阶段，让孩子看着成人的范例画画，不但是徒劳无益，而且会阻碍孩子绘画能力的发展。
会一边画、一边考虑每个线条的意义，3岁半以后，孩子迎来了创作有表征意义的涂鸦作品的阶段，会用“头足人像”表达身体，比如，从表征身体的大圆圈横着画出来的两条线表征手，向下画的两条线表征脚。
这个时候的孩子词汇量更丰富，表达能力也有所提高，能够根据语言词汇，在脑海中浮现具体事物的形象，并画出作品来。
比如老师说，“我们画爸爸吧”，孩子可能会想到，爸爸有胡子的、和别的爸爸不一样的画面。
开始对事物之间的关系产生浓厚兴趣。比如同样看到大马和小马，孩子感兴趣的是，大马是不是小马的妈妈，以及它们之间的亲子关系。
所以这个阶段孩子的画作，会有很多事物与事物、人物与人物之间的关系，比如父母拉着孩子的小手，一家三口出现在画作里。
孩子会开始画基底线，也会开始关心事物的变化及排列顺序。
比如在画汽车的时候，画出汽车里面的东西；画房子的时候，画出房子里的家具；画妈妈的时候，连肚子里的婴儿也会画出来。
7岁左右，能够发展出表现有进深的三维空间表达方式，能从3个角度画人物肖像。
整体来说，1到3岁，属于孩子的涂鸦期，主要是熟练运用手部的力量，家长要尽可能提供多一些的丰富材料给孩子去探索（比如纸、布、旧衣服、旧木板、旧瓷砖、涂鸦墙等）；
4-6岁以上，多启发孩子的观察能力，可以给孩子准备个单独的小本子——“绘画日记”，鼓励孩子每天去画、培养习惯。
二、少干预、多陪伴，多去“倾听”孩子的画
孩子的涂鸦作品，尤其3、4岁以前，只通过观看，是无法明白他们在画些什么的。只有听听孩子的讲解，才能明白她们的绘画内容或表达意图，孩子也会因为有人对自己的作品认真倾听、理解，才觉得自己的绘画活动是完整的。
所以我们要做的是少干预，多陪伴，可以一边看孩子画画、一边适度的围绕着孩子画的内容和孩子聊天（也要注意不要过多打扰孩子的专注），并尽量去理解孩子所说的话。
比如问问孩子“这是什么？”“你愿意和我说说你的画吗？”顺其自然，保持好奇心，孩子就会被鼓励。
如果孩子让你一起画，她的本意是，“请你陪着我画”，而不是真的让大人画一个超级具体、厉害的形象，那会挫伤孩子的积极性。
三、多带孩子感知生活、观察生活
艺术来源于生活，不要告诉孩子月亮怎么画、小草怎么画，最好的方法，是启发孩子在真实的场景中去观察，然后通过绘画表达。
比如平时带娃在小区溜达、去了什么地方、沿途都看到了经过了什么，都可以和孩子互动：这是什么？是什么颜色？有几个？先看到了什么、又看到了什么？
然后回来和孩子一起回顾，鼓励孩子拿起画笔，“让我们把看到的画出来吧！”这也是蒙特梭利体系训练观察力的方法之一。
即便是在家，也可以观察，比如玩具的形状、颜色、玩具底部是不是有黑黑的影子、告诉孩子，“有光，就有投影”等等。
如果孩子觉得过程有乐趣，就会愿意去描述和表达，不用介意孩子的用色对不对、与实际顺序是否符合，关键是，他愿意观察、去解读，并用自己喜欢的方式去表达。
同样的，当欣赏孩子的画时，要对孩子融入真实感受的表达给予正面评价，这也是心与心的沟通和理解。孩子用心表达的部分，正是孩子满怀真诚的地方。
四、不要迷信美术班
很多家长可能会困惑，要不要把孩子送去专门的美术机构？
我专门咨询了从事儿童美术教育多年的朋友、目前在中国美院进修的曾小君，她告诉我，不是不可以，但主要看老师有没有责任心、是不是会多鼓励、而不是局限孩子的想法。
另外，机构的课程也不能过于模块化、主题类同化，即使有主题，最好也能不限形式，比如都画秋天，有的可以用水彩、有的用黏土、有的用手工作品。
拿这个6岁孩子的画来说吧，表面看很厉害，其实却不是一个孩子的应有的作品，里面的房子、山、太阳，都是模式化的：
有没有觉得似曾相识啊，这不也是我们孩童时期、老师和家长教的样子吗？毫无孩子天真的想象力。检验机构是否用成人的方法在教孩子，还有这样一些标准：
所以，别信机构的蜜糖，别误以为孩子花哨复杂的画作就是好作品。很多老师会描好边让孩子去涂颜色，这也是完全没有意义的。
最后还有一个常见问题，比如我遇到的：
如果已经“教”了，孩子没那么有兴致了，怎么办呢？
——找同龄的孩子一起画是个好办法，他们会相互模仿、激发兴趣。
另外，就是要靠我们自己恰当的引导了。
我本来也是挺沮丧，一到画画，小叶子就让我们画，然后自己涂抹两下就不动笔了。那天，我带着新知和一颗接纳的心，和孩子一起画画。
当她说：“妈妈，你给我画恐龙！”我说好，但只是随意地在纸上画了些线条（下图橙色的），然后轻松地说，“这是妈妈眼中的恐龙，你的呢？”
小叶子也动起了笔，画了一个椭圆、再来一横、一条很长的线，“这是头、这是嘴巴、这是恐龙的长长的腿……”
我心里知道，这是我们之前“教”她的，还是默默地倾听，“哦，原来这是腿呀。”
一连好几张，都是这个样子、这个顺序画恐龙。到了第4张，还是一样的顺序，画完，她突然很兴奋，“妈妈，还像袋鼠！”然后又画一张，椭圆、横、两条线，“这是长颈鹿！”
我很开心，她突破了只画恐龙的阶段，赋予了画作新的意义，甚至在动笔前，已经开始计划着要画什么了，这完全符合一个3岁左右孩子的绘画认知特征啊！只不过，绘画的元素、模块，还能看出程式化的影子。
我还是默不作声，倾听。又一张新的白纸，小叶子画了一个深蓝色的点（见下图），叫道，“蚂蚁！”
我内心燃了一下，竟然不是先画圈了哎！
再一条略长的线，“这是蚯蚓！”然后再一条，“这是一条更大的虫子！”
我微笑地看着她、回应她，小叶子更鼓舞了，在3条线的外面又画了个粉色的半圈，告诉我，“这是滑梯！好长好长的滑梯！”外围再画一个绿色的圈，边画边说，“这是山！”
（让我感动的女儿的画，不是因为画得好，而是她的想象力回来了）
那天，我忍不住把这个图、以及引导的过程发微信给老公，特别感动！因为，当我不再纠结对错、像不像、去倾听孩子、去问孩子“这是什么？”她内心的画画的小火苗、那片想象的伊甸园又回来了：
蚂蚁、蚯蚓、滑梯、山，这些名词并不是凭空而来，而是真实的出现在她的生活里，她见过、观察过，才能画出来……
所以，孩子的创作复原力是多么生机勃勃啊，如果我们曾经干预错了，及时修正就好，给孩子空间，她真的会野蛮生长、爆发自己的能量。
鸟居昭美的书中，有大量的孩子画作，的确能看出，一个被干预的孩子的作品有太多成人的痕迹，而没有被干预、自由生长的作品，看起来非常流畅、自然。
当然，书不一定就是金科玉律，我写的也未必没有瑕疵，为了写得尽量中肯，我也请朋友专门校了稿，得到了专业人士的认可，也更放心分享出来了。
深深地觉得，父母后天的自我教育和学习太必要，因为很可能，我们经历的教育是错误的，别用同样的方式、理所当然地去对待孩子。
我并不希望自己的孩子将来成为画家，甚至不介意她是否把画画当兴趣，但我希望，别去毁了一个能够让她表达情感、自我、和对生活的爱的机会。
最后，也欢迎你把这篇文章转出去，让更多的家长知道，该如何保护孩子的画画天赋。如果有任何美术班，教年幼的孩子一笔一划、告诉她们花就长这样、太阳就该那样画，千万千万，别花冤枉钱。
作者介绍
吉吉：美国注册正面管教家长/学校讲师，生涯规划师，斜杠妈妈。前香港资深传媒人，现居深圳。追求细水长流，也爱勇猛精进，爱唱歌爱生活爱自我管理，吉吉21天打卡社群创始人。相信育儿就是育己，愿与娃一起慢成长。微博/个人公众号：吉吉pure；微信：mancz321
现在关注“慢成长”，回复关键字，可以阅读300+篇原创育儿好文哦：
【绘画】画画好处多多，千万别让错误的启蒙毁了孩子的天赋！
【吃饭】孩子“五行缺饭”怎么办？光着急不如这样“治”！
【长大】等孩子长大就好了？明明就是晚了！
【礼貌】孩子不打招呼就是不礼貌？别再让误会伤害孩子了！
【习惯】生活习惯好不好，幼儿园里见分晓…但谁替孩子买单呢？
↓↓↓ 点击阅读原文，送你一本实用育儿秘籍