查看原文
其他

2023年6月全球新媒体艺术盘点

搜索下载MANA APP MANA新媒体艺术站
2024-08-31

欢迎来到全球新媒体艺术盘点的2023年6月版!每个月,MANA平台都会向大家分享来自全球各个领域的跨界创新作品,涵盖艺术、科技、设计等领域。这些作品来自MANA APP月度榜单中优秀创作团队上传到MANA网站(www.manamana.net)的原创作品以及MANA网络上的精选作品。我们希望通过这个月度盘点,能够让大家及时了解到全球范围内优秀创作团队和令人惊叹的创意作品,从而扩展视野、激发灵感,并共同推动行业的创新发展。

本次2023年6月全球盘点作品涵盖:中国、英国、德国、澳大利亚、新西兰等多个国家,共计20件作品。

2023年5月全球盘点
2023年4月全球盘点
2023年3月全球盘点

01

德国:诗意的水上”电子天鹅“MANA平台创作者:Denis Bivour& Florian Giefe


“机器人会梦见电羊吗?我们不知道,但我们梦见了电子天鹅!"


CYGNUS是一个诗意的水上灯光装置,12只栩栩如生的天鹅聚集在一起,上演了一场令人着迷的水上芭蕾舞,它们形成对称的数字,游开后又重新聚在一起,在水面上表演着神秘的天鹅舞。


这些鸟从内部被照亮,像幽灵一样在水面上滑行,根据节奏改变其颜色和光线模式,随着舞蹈的展开,天鹅开始以抽象的模式 "唱歌"。它们空灵的声音创造了一个诗意的声景。




02

中国:新印象派数字艺术世界“四时比邻”

MANA平台创作者:曹雨西



「四时比邻」源自于艺术家曹雨西对数字概念领域印象主义的痴迷。


他认为,人类作为不断进化的生物,正在进入一个新的未知领域,现代人的视觉感知范围是基于数字像素的,这将我们的感知转化为数字印象,并产生新印象主义概念。所以他想创作出一幅富有生命力的印象派画作,让体验者能重新去思考我们生活的这个新印象派数字艺术世界。





03

中国:大宋文人朋克计划_AI动画_旧梦

MANA平台创作者:严湘宁



一千多年前,一名工匠做了一个有趣的梦。他梦到了未来由互联网络构成的虚拟乐园。作为一位来自古代的人类,面对虚拟技术带来的诱惑,他做出了与大部分现代人不同的选择。




04

澳大利亚:巨型充气灯光雕塑带领参观者踏上沉思之旅创作者:ENESS


在法国沙托吉龙艺术中心,一个异想天开的新媒体装置让游客沉浸在通往幸福的发现之旅中,总部位于墨尔本的 ENESS 工作室创作了该作品,他们引入了一个巨大的角色,从教堂改建的画廊空间中横梁上延伸下来,瀑布般地延伸到游客面前。
这个半透明的卵形物体有四个巨大的数字眼睛,飘浮在仪式性的 LED 环上方,大量荒诞的信息从他的嘴里流淌出来。在一份关于生活体验真实本质的声明中,当参观者给角色拍照时,就会传递出一条新的信息——这条信息是专门为那些寻求拍摄生活而不是活在当下的人制作的。




05

中国:用AI协同想象和续写“山海经”MANA平台创作者:邱宇

艺术家邱宇对自然生态的理解基于不同的文化和经验,作品《共同的想象》基于东方文化的生态想象构建,艺术家与人工智能技术协同想象和续写了“山海经”中的生物形象,在一个虚构世界中建立了想象的生命共同体,进而思考在经验、语言和想象共同作用下的生态叙事。

AI生成的三维生物形象

续写的传说——AI生成图像变体


06

中国:分布式叙事游戏 概念短片

MANA平台创作者:彭惠龙 陈姝璇 王梦成
叙事指导:吟光
创作指导:端木琦、项建恒、程斌、王志鹏


作品以交互式叙事游戏的方式将人们寻回自我记忆的过程具象化为一场空间冒险。玩家需要造访每一个记忆空间,阅读在空间中残留的支离破碎的记忆,并在提示文本的引导下在各个空间之间穿梭,最终重塑完整的记忆。

我们以衍生文本中的叙事为逻辑去构建各个空间的顺序和内容,并介入游戏化的设计手法,为每个空间设计了与叙事内容相关的交互形式,让玩家可以在交互和浏览交替中体验作品的空间叙事,以此探索虚拟空间与游戏化设计相结合的叙事可能性。


07

英国:世界首部人工智能芭蕾舞剧
导演和作曲: Harry Yeff


近期,德国莱比锡芭蕾舞团在莱比锡歌剧院上演一部新作品《FUSION》,这是一部突破艺术和技术界限的多学科芭蕾舞作品。这场演出由艺术家兼技术专家 Harry Yeff执导和作曲,旨在创作世界上第一部人工智能芭蕾舞剧。

Harry Yeff利用 DALL·E 2 或Midjourney等生成人工智能工具,根据 35 位国际芭蕾舞者的肖像创作了一系列想象中的芭蕾舞演员、参与制作的舞者等,人工智能还为布景设计、服装和编舞提供了灵感。

作品深入探讨了人性、人工智能和自然之间错综复杂的相互作用,从柏拉图的分裂自我概念中汲取灵感,以视觉方式描绘了通往和谐的旅程,探索光、水和阴影的迷人融合。



08

中国:AI粤剧时空剧场

MANA平台创作者:艺数中华 CTC Lab

AI粤剧时空剧场源于新媒体数字非遗艺术团队CTC Lab,该团队致力于通过创新的数字技术手段,打造具有深厚文化内涵和艺术品质的数字艺术作品,让中华优秀传统文化在数字时代得以传承和发扬光大。
此作品是基于AIGC人工智能技术下粤剧时空的数字艺术剧场,通过对粤剧经典曲目《帝女花》的大量文献检索与影像搜集,从中提取的六段剧幕内容,运用AI技术将传统戏曲里的具象形态和标志性元素进行视觉转换,用MJ生成各剧幕各场景故事相对应的情节与情感色彩的抽象质感画面,利用RUNWAY基于经典粤剧画面结合抽象的表现手法将人物动作与对象分离出来再进行独立的表达。同时结合戏曲音频进行实时音画互动,影像置入自然场域中,实现经典与当代艺术的跨时空对话。


09

中国:深圳首个将古建筑与数字艺术
融合的自然沉浸艺术展
 出 品 人:张雪莹
主办方:INZ LAB × 时尚COSMO
艺术家:罗比


INZ LAB联合时尚COSMO与数字艺术家罗比联合打造「罗比的数字花园」新概念女性艺术展览。
本次展览从女性数字艺术家的“超现实视角”绽放时尚生长力近距离感受女性力量。以“超现实感知空间”共同探索女性创造力,开拓女性感知天赋,在数字花园与时尚影像之间,遇见女性力量与生命的绽放。 
这是深圳首个将古建筑与数字艺术进行跨界融合的数字艺术展,本次展览的植物/食物系列,是大家打卡讨论的热门系列。艺术家罗比创造的艺术世界,打破了我们对植物和食物想象的界限。它们的质感被改变、结构被打破、细节被无限放大,展现出来的不再是颜色与形状,而是源源不绝的生命力,植物/食物的艺术创作被拉向了一个更高的感观维度。在中国传统文化中,植物和食物都是需要被珍惜的存在。罗比这个题材的系列作品,让观者感到来自文化深处的亲切感,一种对生活的“爱”跃然屏上。

在逛展过程中,观众带上设备,即可解锁关于嗅觉的全新体验。当观众走到不同的作品面前,设备即会释放与作品内容吻合的气味,设备囊括了花香味、西瓜味、牛油果味等几十种不同气味。



10

中国:交互影像视觉《🍑🌸🟢(桃花园)》 

MANA平台创作者:陈懿、郑旭丰、刘希文
指导老师:冯乔、廖清爽



当前,各领域的庸众化都正在使娱乐和非娱乐之间的界限消失,甚至影响着我们的文化形态,娱乐属性与消费主义逐渐渗透到生活的方方面面。泛娱乐化倾向的野蛮扩张源于传播方式的变革、受众的心理需求以及文化资本的逐利性,是大众文化中的娱乐趣味向不同领域迅速拓展的必然结果。但究竟是泛娱乐化现象,使得人类成为了娱乐的物种,还是人类拥有追求娱乐享受的思维本源,我们不得而知。

作品复现并重建了陶渊明《桃花源记》的世界观架构,以观察者的视角,展现了了终有一日,“桃花源”在融入外部世界之后,在泛娱乐化现象的波及与资本的干预下,原生场域与景观所产生的异化。创作者运用现代流行文化符号emoji同古代娱乐项目进行异象重构。旨在观察具备逐利性的娱乐资本干预下形成的消费景观社会,在“人类社会发展方向与人类所构想的理想世界(桃花源)是否一致”这一思考上,为观众带来新的视角与体验,让观众以“参与者”的身份找寻这一问题的答案。




11

中国:巨猫裸眼3D交互装置
互动装置:NILLab媒艺思
出品方:OUTPUT
品牌方:vivo


在vivo X Fold2 & X Flip巨型双屏装置项目中,NILLab作为OUTPUT Lab的一员受邀参与裸眼3D交互体验创作,激萌巨猫双屏穿梭,实时视线跟随联动交互,尽享大屏撸猫乐趣。
配合雷达追踪、人体捕捉等先进技术触发内容与人群互动,用艺术与科技点亮上海外滩城市景观。


12

中国:与光合影 · 数字人创新应用
MANA平台创作者:沉浸数字科技


ArtPark大融城的中心是一个巨大的下沉式广场,数字人光艺就在这里以裸眼3D的形式与大家相见,她挥手向你打招呼,也可以突然跳出画面吓你一跳,有时精神满满,有时则在打瞌睡,在融光元界穿梭、与游客们互动,虚拟和现实在此交融。
创作团队开创性地探索数字人打破虚实边界的能力,创作了数字人在商业空间中与顾客的互动游戏“与光合影”。
结合商场作为公共场所的特殊场域和不会长时间驻足的用户习惯,独立研发微信小程序作为交互的体验媒介,之所以选择微信,是因为用户大部分都了解微信的交互逻辑,操作友好且高效。
在中庭广场游玩的顾客可以通过手机打通元界,邀请数字人光艺一起合影拍大头贴,光艺生动地摆出POSE,手机此时仿佛成了连接虚拟与现实的桥梁,顾客和光艺合影,最后得到一张她签名后的拍立得照片,在商场的中心打卡留下纪念。在亲子、朋友们结伴游玩的商场,这一科技+创意的联动带来了更多的趣味和活力。



13

新西兰:3D 打印生物聚合物探索生态能源更多可能创作者:Ross Stevens


Ross Stevens 以盆栽植物为灵感的风力涡轮机展示了3D打印在制作大型可回收产品方面的潜力。设计师从植物中汲取灵感,赋予其花朵般的视觉形式,采用直接从植物中收获的生物聚合物(PLA)建造,其设计精心确保材料分开,以便涡轮机可以轻松拆卸和回收以供将来使用。


Ross Stevens 长期以来一直是数字化制造的支持者,自 2004 年以来一直是 3D 打印研究的先驱,并于 2007 年创立了数字化制造公司Ponoko,他最近的研发项目得到了惠灵顿维多利亚大学MADE 小组的支持,展示了以视觉上迷人且高效的方式使用可回收材料的可行性。

14

中国:基于服装品牌的虚拟涂鸦共创体验
MANA平台创作者:李亮、钱伊依、俞子恒
指导老师:俞同舟 邴寅 郭磊


本项目基于上海TX淮海的Nike Style门店的共创形式,以其门店的主体消费人群——年轻白领人群的兴趣点为锚点,提出“虚拟涂鸦创作与现场定制”相结合的共创新模式。涂鸦交互部分基于手势识别技术,以品牌服饰为画布,以像素化的“自我涂鸦”为画笔,打造以“表达自我”为主题的品牌现场体验。
“CLOTHES*”意为clothes(此处代指商业形式)与任何艺术形式相遇时创造出的无限可能性,以此项目探索“商业+艺术”相结合下的艺术创作新形式。


15

中国:南海魁星阁风物美学空间

MANA平台创作者:CT.LAB


「南海魁星阁风物美学空间」坐落于中国广东省佛山市南海区千灯湖CBD东部,是一座七层的岭南传统特色的楼阁。本次项目以传统建筑活化的形式对整体建筑的文化内容进行策划。

一层,南海风物方志主题展以方志为基,以风物为引,提炼南海在地⽂化的本质力进⾏深度挖掘;借助时下最新数字技术,结合创意策划把内容解说趣味化、游戏化,将传统的展陈转变为参与感、互动感更强的南海展厅,让书写在南海史籍中的⽂字与历史都活了起来。涅变的魁星阁是对南海文化自信的创新实践,人们在此既可刷新对在地及其人文记忆的认知,又能敞开怀抱去接纳文化新潮。

三至六层为艺术联展,联合艺术家,以南海本土文化为创作核心,用全新的表达形式描绘传统民俗技艺,更好地了解南海传统文化。南海风物美学空间暨风物方志馆将立足“千灯湖制高点”,以优质的⽂化活动和艺术展览持续发声,成为南海文化的品牌价值转换中心。运用新媒体艺术的语言,增强大众和传统文化之间的互动性和体验性。



16

中国:宋代山水AI算法表达
MANA平台创作者:张荣东 赖煜晋 周也山 庄博
指导老师:罗保权 刘振华


云宋算法是来自新媒体艺术团队DR维度漫游的虚拟空间影像作品,试图讨论宋代美学和东方哲学在当代语境中的新定位,新形式。通过Ai学习技术,生成构建动态视觉影像,为大众创造更直观的升维式宋代美学体验。
云宋算法体验空间是紧跟时代发展而诞生的新的传统文化的表现形式,以淡雅、流动、虚实等的效果讲述宋代山水。同时结合了人工智能对抗网络等先进技术,重构传统三维动态设计的工作流程,进一步把艺术与科技相融合,在中国传统建筑中创造出沉浸式空间的目标。
基于AI学习的宋代山水画的点云动态空间影像设计,点云是我们的呈现形式,ai的学习机制是将画面升噪,使得画面趋于模糊和点云化,我们利用ai的学习逻辑并训练ai成熟的掌握宋代山水的呈现方法,点云化的画面是ai对宋代山水的本质理解(与人类绘画不同的地方)。在对ai生成的动态影像的在创作中,将画面以反向的ai逻辑进行处理,并加之以空间和整体效果的考量,最终呈现具有空间的点云呈像。


17

中国:行浸式微剧场-同舟共济

MANA平台创作者:M-TANG

M-TANG与恐龙人演艺团队合作打造大运河文化带首个行浸式微剧场《同舟共济》,虚实结合缔造多维体验。本项目打破了传统剧场的观演关系,通过行进式的体验形式,声、光、电、体感机械等特效手段的全方位融入,让游客步入沉浸式的历史场景之中,化身剧中人,感受剧中事,获得视觉、听觉、触觉甚至是嗅觉上的多维享受,共同经历一段关于航运的传奇故事。在物理空间上复刻了一艘真实的行船,结合以时间为序的动线规划,通过蒙太奇式的空间布局,打造了老码头、甲板、太平仓、船员卧舱、总漕室、水密隔舱、炮舱等11个沉浸式叙事场景,每个场景均按戏剧场景精心打造,通过立体造景、虚拟展示、戏剧交互等手法,配以声、光、电的特殊效果,使之产生连贯的节奏效果,营造出更真实的时代感与穿越感。


18

中国:沉浸式交互舞蹈影像《繁云汉梦》

MANA平台创作者:杜元振、张宗宇、闫泽宇
孟筱寒、陈贝宁、于皓钰
指导老师:韩晓
编舞&舞蹈:孙泓静
学校:山东艺术学院


《繁云汉梦》是一部融合了汉代文化与美学思想的沉浸式交互舞蹈影像作品。作品的核心创意来自于汉代漆器上的云气纹。汉代先民们以各种云纹为背景,为万物生灵搭起一个舞台,汉代漆器纹样中的美学精髓是蕴含于线条流动中的磅礴气势与力量,是气与神共生,纵横驰骋天地人间的自由与洒脱,是大汉气象的生动体现。

作品共分为汉风徐来、文泽千秋、千纹万华、长乐未央和幻梦千年五个部分,每部分分别展现了汉代的云气纹的意象、隶书碑文、漆器纹样、瓦当、帛画等内容。将汉代美学中的线条、配色、意境等进行提取、复现、重构与再设计,将汉代文化与交互舞蹈完美融合起来。

交互部分的创意来自团队对文化属性的思考,汉代文化作为中华民族优秀传统文化中不可或缺的重要组成部分,是千年前数不尽的华夏先民所创造的民族瑰宝,其中所蕴含的宝贵精神文化财富属于每一位中华儿女。因此作品选用体感粒子的交互形式去表现每一位观者与汉代文化元素的依存关系。

作品通过数字特效、体感交互、数字投影等技术,以沉浸式交互舞蹈影像的形式,打破时空壁垒,让文物活起来。为观众带来一场跨越时空的沉浸式文化体验。在交互舞蹈影像中与历史沟通互动,在一场别具一格的汉代美学盛宴中体会、感受中国传统文化之美。



19

德国:数字艺术创意呈现星空的魅力
MANA平台创作者:Roman De Giuli


STARLIT是一个实验性的视频,在一个鱼缸里用颜料和墨水创作的。
你可以看到漂浮在画面上的行星,其实是墨水和丙烯颜料在非常厚的透明介质中的微小气泡,这些气泡大约只有一滴水的大小,用几个微距镜头拍摄,放大到5倍的尺寸,一个由颜料组成的浩瀚星空呈现在观众面前。


20

中国:2023濮院时装周“新生”虚实双相开幕秀
总导演:刘方@锦鲤互动 Koikreative




2023年濮院时装周近期在濮院时尚古镇举行,开幕式以“新生”为主题,将时尚、现代舞、电子音乐和新媒体跨领域结合,分别以年轻知名设计师针织品牌走秀、鹰剧场表演、电子音乐表演、新媒体艺术投屏展示等组成,此次时长达1小时的发布会内容,给观众带来沉浸式体验,提高传播度,展现濮院“新生”的年轻时尚态度。仿佛一种古老与现代的时空交错感,展现出新时代语境下的未来针织时尚,同时为古韵濮院注入时尚基因焕然“新生”。


更多
MANA APP月度榜单作品详情
关注更多创作者
可以扫描下方二维码了解


期文章推荐




中国美术学院创新设计学院师生,为自闭症儿童设计了10个梦想礼物




中国首个动物园科技艺术驻留项目·开启“琉光奇境”!




创造的前沿!广州美术学院师生在AIGC领域的一次大胆探索









2023年5月全球新媒体艺术盘点




 项目推广及商务合作 

 添加微信:artmana



MANA | 全球新媒体艺术平台,MANA是全球新媒体艺术行业媒体与资源对接平台,致力于建立艺术、设计与科技协同创新的生态系统。MANA持续聚焦追踪行业热点,旨在提升优秀原创、艺术科技跨界的影响力,为相关领域人士提供交流互励平台,为优秀创作者赋能,为企业及品牌整合对接优质的行业资源,推动行业发展。/ 官 方 网 站 /www.manamana.net


继续滑动看下一个
MANA新媒体艺术站
向上滑动看下一个

您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存