乌戈·罗迪纳大型个展“为闪耀而燃烧”将于上海复星艺术中心开幕
《二〇二三年九月十日》，2023
乌戈·罗迪纳
水彩、画布、艺术家制框
28 x 40.6 厘米
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限时早鸟票 38元
*适用日期：
2023年11月8日 – 2023年11月26日（周一闭馆）
早鸟票 68元
*限时抢购：
2023年10月19日 – 2023年11月7日
适用日期：展期内
常规票 100元
Ugo Rondinone
乌戈·罗迪纳创作形式涵盖雕塑、绘画、声音装置以及装置、拼贴等多种形式。罗迪纳的作品擅长运用现代技术揭示或演绎被文明演进的沉重步伐抛诸身后之物，同时着眼于人与自然间原始而浪漫的情感与联系，并持续对人类集体关系与人性进行洞察与探索。
《二〇二三年九月二十三日》，2023
乌戈·罗迪纳
水彩、画布、艺术家制框
25.5 x 38 厘米
左上：《二〇二三年九月十八日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，28 x 40.6 厘米
右上：《二〇二三年九月十三日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，30.5 x 45.7 厘米
左下：《二〇二三年九月十九日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，33 x 48.3 厘米
右下：《二〇二三年九月二十一日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，28 x 40.6 厘米
乌戈·罗迪纳的展览“为闪耀而燃烧”构成了一场从黄昏到黎明，从海洋到天空，从个体到集体的完整体验。
《棕灰修女》，2020
乌戈·罗迪纳
彩绘铜
293.5 x 130.5 x 102 厘米
左：《白黄修女》，2020，乌戈·罗迪纳，彩绘铜，292 x 134.5 x 90.4 厘米
右：《蓝白修士》，2020，乌戈·罗迪纳，彩绘铜，292 x 156.8 x 80 厘米
罗迪纳的艺术扎根于风景这一基本母题之中，他的作品将自然奇迹转变为简练、崇高和存在主义的主题，捕捉它们所引发的深刻情感。
《二〇二三年九月十七日》，2023
乌戈·罗迪纳
水彩、画布、艺术家制框
20.3 x 30.5 厘米
左：《二〇二三年九月二十二日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，25.5 x 38 厘米
右：《二〇二三年九月十二日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，33 x 48.3 厘米
《为闪耀而燃烧》，2022
乌戈·罗迪纳
影像
尺寸可变：同频影像装置
© Ugo Rondinone / Petit Palais
Photo: Stefan Altenburger
Installation view, Ugo Rondinone,
the water is a poem unwritten by the air no. the earth is a poem unwritten by the fire, 2022,
Petit Palais, Paris
《为闪耀而燃烧》是一个唤起回忆的题目，它取自罗迪纳已故伴侣约翰·焦尔诺的诗歌“你定当为闪耀而燃烧”。这一表述的原意很可能来自梵语，意为“发光；被火烧”“苦行”，即通过忍受痛苦从而求得解脱，是佛教中结合冥想和自律的修行方式。
同步播映录像的六块巨大的屏幕围合成一圈，整个空间变得如庇护所一般，让人身处其中能获得冥想的体验。
《为闪耀而燃烧》，2022
乌戈·罗迪纳
影像
尺寸可变：同频影像装置
© Ugo Rondinone / Petit Palais
Photo: Stefan Altenburger
Installation view, Ugo Rondinone,
the water is a poem unwritten by the air no. the earth is a poem unwritten by the fire, 2022,
Petit Palais, Paris
关于艺术家
乌戈·罗迪纳
UGO RONDINONE
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乌戈·罗迪纳1964年生于瑞士布伦嫩。他曾就读于维也纳应用艺术大学，1997年移居纽约并在当地生活和工作至今。罗迪纳的创作跨越了装置、雕塑、绘画、大型素描和沉浸式影像等多种形式，探索了如日与夜、真实与伪造、亢奋与低沉之间的张力和关联。他的作品主要关注人类的状况以及人与自然的关系。三十多年来，他的实践围绕着他所称为“精神三位一体”的概念，即自然世界、浪漫主义和存在主义之间的共存互依而展开。
为罗迪纳举办个人作品展的机构包括巴黎蓬皮杜中心（2003）、伦敦白教堂美术馆（2006）、芝加哥艺术博物馆（2013）、上海外滩美术馆（2014）、巴黎东京宫（2015）、维也纳分离派美术馆（2015）、鹿特丹伯伊曼斯与凡博伊宁根博物馆（Museum Boijmans Van Beuningen，2016）、罗马当代艺术博物馆（2016）、法国尼姆方形神殿美术馆（Carre D’Art，2016）、伯克利美术馆（2017）、辛辛那提当代艺术中心（2017）、迈阿密巴斯艺术博物馆（2017）、维也纳美景宫（2021）、墨西哥城塔马约博物馆（Museo Tamayo，2022）、法兰克福锡恩美术馆（Schirn Kunsthalle，2022）、巴黎小皇宫（2022）、威尼斯圣若望大会堂（Scuola Grande San Giovanni Evangelista di Venezia，2022）、日内瓦艺术与历史博物馆（2023）、纽约帕里什博物馆（2023）、法兰克福施泰德博物馆（2023）和纽约暴风王山艺术中心（Storm King Art Center，2023）。2007年罗迪纳代表瑞士参加了第52届威尼斯双年展。他接下来的个展包括上海复星艺术中心大型个展，和华盛顿特区菲利普美术馆的特别项目等。
关于上海复星艺术中心
复星艺术中心是由复星及复星基金会发起并出资建立的非营利机构。
艺术中心地处BFC上海外滩金融中心地块内，是一栋地上四层地下三层的独立建筑。艺术中心建筑由英国建筑设计事务所 Foster+Partners和HeatherwickStudio 联合设计，建筑外观最大的高点即三层金色可转动幕帘，融合了中西文化元素，既如中国古代冠星，又似西方竖琴。幕帘每天四个时间配合音乐定点转动，宛如一座"会跳舞的房子"盛放在外滩沿岸。
艺术中心定位于当代、国际及观众互动性强的艺术，除了精选高品质艺术展览之外，也致力干举办各类公众教育活动，通过讲座、论坛、电影放映、工作坊等形式为公众提供与文化艺术亲密接触的机会。作为一个多功能性空间，复星艺术中心还兼具承办国际会议、品牌活动、小型演出等多种功能。
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