跨界谈 | 于同云：漫谈中华民族“说”的语言艺术

2020年第4期

语言跨界谈

朗诵艺术家谈语言和语言生活

本期嘉宾

于同云

 河南省话剧院国家一级演员。

漫谈中华民族“说”的语言艺术

文 | 于同云

说话最重要的功能是交流信息，另一个重要功能则是表达情感。为了更好地传情达意，就产生了“说”的语言艺术。中华民族“说”的语言艺术，有着自己独特的发展历程。

我们常说，中国是一个诗的国度。《诗经》是我国第一部诗歌总集。《毛诗序》说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言。”这是对《诗经》产生的理论阐述。由文人士大夫和草根民众创作的由风、雅、颂三部分构成的《诗经》，影响深远。先秦时期诸侯国之间的外交活动，君臣之间的议事辩争，都要引经据典，《诗经》就是当时的重要经典。所以孔子有句名言：“不学《诗》，无以言”——跟没有学过《诗经》的人没法说话。《墨子·公孟》中说：“或以不丧之间，诵《诗》三百，弦《诗》三百，歌《诗》三百，舞《诗》三百。”由此可以看出来，当时《诗经》已有“诵”“弦（乐）”“歌”“舞”4 种艺术表演方式。此时的诵诗作为一种具有仪式的表演，已经正式进入了语言艺术阶段。

同一时期的古希腊，则已诞生了艺术语言的一种高级形态——戏剧，经典的古希腊剧本影响久远，至今还时常在世界各地舞台演出。而我们中华民族的诗文创作虽然长河浩荡，楚辞、汉赋、晋文、唐诗、宋词，一浪一浪奔涌而来，但作为声音语言的诗文诵读却一直处于读书的实用阶段，并延续了近两千年，直到元代才形成我们的戏剧——元杂剧。而且在这两千年中，艺术语言的呈现形式是“歌”与“诵”一直相伴相随的。《诗经》既可“诵”，亦可“歌”。《诗经》的风、雅、颂3个部分，风基本上来源于民间歌谣，文人写作的雅和颂也是可以用来谱曲歌唱的。《史记·孔子世家》记载，《诗经》“三百五篇，孔子皆弦歌之”。歌唱是《诗经》的主要艺术表达方式。从《诗经》开始，我国诗歌的发展一路走来，一直和音乐相伴，诗乐舞一体，是我们民族艺术的一大特色。

但“诵”与“歌”又有明显的区别。《汉书·艺文志》写道：“诵其言谓之诗，咏其声谓之歌。”

清代刘熙载在《艺概·诗概》中通过比较将“诵”与“歌”的不同说得更明白：“诗以意法胜者宜诵，以声情胜者宜歌。”“赋不歌而诵，乐府歌而不诵，诗兼歌诵。”不用说，“诵”是一种更为普及的语言艺术，《汉书·艺文志》认为，正是因为广为诵读，容易口耳相传，《诗经》才得以完整流传下来：“三百五篇，遭秦而独全者，以其讽诵，不独在竹帛故也。”

历代文人都喜欢吟诵，东晋谢安擅长“洛生咏”，其吟诵时的“旷远”风度甚至令政敌桓温不敢下令杀他。古人诗中有很多对吟诵的描述，如李白《游泰山》：“吟诵有所得，众神卫我形。”苏轼《定风波》：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。”陆游《浮生》：“横陈粝饭侧，朗诵短擎前。”

李白还有一首诗《夜泊牛渚怀古》，使用了一个关于吟诵的典故：“牛渚西江夜，青天无片云。登舟望秋月，空忆谢将军。余亦能高咏，斯人不可闻。明朝挂帆去，枫叶落纷纷。”东晋时期的谢尚为镇西将军，驻守在牛渚，一天傍晚，忽闻悦耳动听的诵诗声，便邀诵诗者来见。此人叫袁宏，是个读书人，家贫，为人所雇，在船上运货为生，刚才所诵的诗是他自己写的《咏史》。谢尚就把他收在了自己帐下，后来袁宏建功立业，有了一番作为。正是因了这个故事，李白才自比袁宏，“余亦能高咏，斯人不可闻”，可惜世间已经没有了谢将军，借此抒发一通怀才不遇的感慨。这一典故表明，吟诵是有着很强的艺术表现力的。

吟诵算是哪一类艺术语言呢？叶嘉莹先生近年来也很推崇吟诵。我觉得它是一种读书调，类似于和尚们的诵经，更多的是为了记住诗文把它背下来，进而也可以自娱。因为汉语是有声调的语言，所以吟诵起来就有一种特殊的音韵变化之美。

汉语语言艺术诗乐相融的发展历程由诗到词，由词到曲，到了元杂剧和明清传奇剧，剧中人物有了对白，唱与说逐渐有了各自的艺术要求。由此算来，从诗到剧，我们走过了近两千年的路程。

和古希腊戏剧家、英国剧作家莎士比亚被西方称之为诗人一样，我们元明清时期的关汉卿、白朴、马致远、郑光祖、纪君祥、王实甫、汤显祖、孔尚任等剧作家也是大诗人。不同的是，我们这些剧本中的语言分别被角色唱出来和说出来。说出来的部分现在叫对白，当时叫作“宾白”，而且这个“说”具有较高的语言艺术要求，在不同剧种中也是有特殊要求的。比如我们的国粹京剧的韵白要求是“湖广音、中州韵”，而被称为我国戏曲百戏之祖的昆曲，韵白则是“昆山腔、中州韵”。戏曲界演员们流行一句话：“千斤韵白四两唱”，由此可知把语言说好是有很大难度的。难在哪里呢？唱词由作曲者谱好了曲调，演唱时还有乐队伴奏烘托，只要演员唱功能力良好就没有多大问题。然而韵白的“说”，则全靠演员的能力了，说得生动鲜活、真切感人，还是有难度的。

到了上世纪初，西方戏剧传入中国，初期国人称之为新剧、文明戏、白话戏。1928 年由著名戏剧家洪深提议，定名为“话剧”。西洋的舶来品——话剧，渗入了欧阳玉倩、洪深、曹禺、老舍、焦菊隐等大师们的心血和一代又一代话剧艺术家的艺术创造，形成了我们中华民族的中国话剧，话剧的艺术语言也伴随着提升到一个较为高级的阶段，并对其他语言艺术产生了较为深刻的影响。

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